簡介：
因少子化面臨癈校危機的山區小學，為了發展教學特色拯救學校前途，在三個月期間組成合唱團，好贏得冠軍，作為辦學特色。在比賽慘敗後，聽從評審的建議重新出發，運用他們原住民特殊的聲音，才發現自己真正的聲音，勇於面對自己的不同，找到自信！
馬志翔飾方雅各
陳嘉樺飾黃韻芬
Trailer：
觀後感：
包容自我的差異與不完美
在玉山峰頂上，依稀聽到樹海撥弦，風聲伴奏，人音齊唱的景色，這是來自攝影師齊柏林《看見台灣》紀錄片的片段，裡面的人聲就是台灣原聲童聲合唱團，而本部電影改編於合唱團成立的故事。講述一所偏鄉學校，由於將要廢校緣故，師生成立合唱團想要努力保住學校，以及從中找回自信的勵志故事。從電影情節來看，似乎是我們習以為常激勵人心的內容，但卻出自真實生命經驗，刻劃不同於杜撰虛構故事的描述。不是一位有教無類的老師，帶領後段學生，如何獲得成功的呈現，而是老師有自己的缺陷、不足，卻和學生一起努力學習成長，彼此的不足中重新建立自信。這讓我們看到師生不再是上下關係，而是平等相互扶持連結。這種不完美完美了彼此，也顯現出可貴的情感。
我們常瞻望前人或他人成就，透過模仿來達到社會標準的肯定。怎樣的畫工才符合學院制定美感? 怎樣舞蹈才滿足現代眼光? 怎樣聲音才是最悅耳動人? 因為害怕不一樣，所以壓抑獨特性的可能。電影安排合唱團一開始學習演唱時下流行歌「知足」，展現配合一般大眾口味，經過挫敗後才理解最純粹聲音，不是切工整齊，音準完美的表現，而是聽著別人，唱著彼此的歌，即便有瑕疵、不一致，這更符合人性所唱著，而非工廠標準化產生的聲音。原住民歌唱好聽在於自然、乾淨，沒有過多的修飾，真誠且發自肺腑之聲。差異不再是別人界定好壞，而是在於自我認同和發揮，個人優勢才能在此凸顯出來。
一段不斷投入的旅程
夢想是我們時常鼓吹討論的理念。但什麼是夢想? 完成自己想做的事? 或者體驗某種經驗的心願? 又或實踐某種成就來得到他人認可? 我們著重夢想可以帶來的結果，忽視追夢過程也涵蓋其中。其實夢想就是從專注中追尋的喜悅和自信，無關勝負、成敗，而在過程中體驗喜怒哀樂，讓心慢慢昇華，最後得到滿足的笑容。如同另一部電影《三個傻瓜》藍丘所提到：「專注追求卓越，成功自然追著你跑！」專注投入當前事物，享受追夢過程，成功與否只是額外的獎勵。
電影裡的合唱團經過一次挫敗後，學校已注定廢校，師生人心惶惶，主角方雅各老師依然希望學生們能在失敗中重拾自信，面臨學校預算凍結下，還是去募資去改變合唱方式，在黃韻芬老師幫忙下，最後演出展現不同以往聲音，曼妙生動的指揮，帶來全新聽覺和視覺饗宴，結局沒有名列，沒有復校可能，在觀眾鼓舞中，只看到彼此的笑容。
回到孩童時光的笑容
電影參考原聲合唱團團長指揮馬彼得為原型，取材他個人真實經驗編列的故事。觀影上，可看到裡面情節在真實中增加厚度和情感，把角色遭遇困境和缺陷，刻劃深刻且動人。雖然電影略點出流浪教師、城鄉差距、隔代教養的議題，但未進一步闡述，或延伸連結，為了凸顯「自信」這個主題上，確實有看到部分的犧牲。
一個好的故事，是呈現角色的不完美和掙扎，不僅有一股陰影壟罩他們，且他們並非以戰勝來克服自己缺陷，而是坦然面對它，接受它，把失色原石打磨不一樣的光澤，閃耀著自己專屬的本色。舞台上「拍手歌」鼓舞了孩子，配合指揮巧妙還原部落手勢，把聲影結合成嶄新的體驗。孩子靦腆的笑容，仿彿讓我們回到兒時最單純的時刻，享受著最單純的快樂，也療癒彼此的心靈。此時，觀眾席的我們聽著聽著，看著也笑了。
