唔喔！好電影……不拍嗎？電影－－《王牌自拍秀》觀後感。

個人總認為，近年來的喜劇片總讓人有種笑點疲乏的感覺。

原因可能是自一八九五年世界上第一部電影問世，連帶產生電影產業發展以後，人類能想得到的所有荒唐的、幽默的、滑稽的事情，都已經被搬上螢幕好好的笑過一次。

所以當我看到《王牌自拍秀》的劇本創意時，不由得發自內心淺笑。

 

 

電影背景在紐澤西，一個名叫帕塞克的小鎮，傳說中爵士樂大師＂胖子華勒＂就在此地成長，而主角麥可打工的錄影帶出租店，據老闆佛萊奇先生的說法，這位傳奇人物就誕生於這老舊建築裡。（我當時看到這邊時有點不敢置信……＂錄影帶店＂，現在還有多少人知道這東西？）

 

 

一次為了挽救經營的取經之旅，老闆將店面放心的交給了麥可打理，但麥可與朋友傑瑞鬧出的一場意外，竟讓整間店的錄影帶全都消磁了！

年輕的店員望向整店報銷的錄影帶，面對等著上門租片的客人，想出了一個荒唐的點子──翻拍原本的電影內容然後租給客人。

麥可與傑瑞憑著對電影的記憶，以及錄影帶封面上的敘述，用土法煉鋼的方式，完成了幾部急就章的東西。

當然，這樣的結果讓麥可忐忑不安，但事情卻不如他所想，客人意外的給予高評價，並且＂吃好道相報＂的拉來了更多客人！

一開始趕鴨子上架的行為，後來成為了這老店的一大賣點，他們開始拉攏更多人參予拍攝製作，一段詼諧有趣、笑中帶淚的故事就此展開……

 

 

身為一個以同人文做為自己第一篇作品的三流寫手，這部電影給我的感觸很深。剛開始到底是為什麼創作的？仔細回想……我發現自己想不太起來，但只記得一頭栽進去後，就跟著無法自拔，就像本片中的麥可與傑瑞。

當麥可失意時，傑瑞在樓底對他的喊話那段情節，真的讓我眼淚都快飆出來。（我是不是老了啊？淚腺開始越來越發達）

沒有人能夠限制你想創作什麼。想寫小說，只要有紙筆，還有想寫的故事便足矣；要拍電影，拿台攝影機、找幾個人，不用幾千萬的大資本，窮也有窮的做法。

從來沒有人規定，怎樣的作品才是＂好作品＂。

 

 

我看過的一部書中，有一個角色進了詩歌學院，試著學習如何當一個詩人。該角色明白自己實力不足，於是千方百計的用盡各種手段要成為學院裡最出色的詩人，就當他獲得提名時，早已看透一切的院長狠狠打碎了他的夢想──院長直接把他給開除了。

後來在與院長的理論中，對方犀利的言詞讓他毫無招架之力：『你只是想要一流詩人這頭銜，而不是真正想成為一個一流詩人！』（整段過場其實很長，簡單來說大致上是這意思）

是啊，一流詩人是詩人，難道三流詩人就不是嗎？

有很多時候我們都過於執著成果，反而忘了自己一開始的目的。本片真的是一部能讓創作者找回初衷的電影──創作源自於喜樂──即便過程可能痛苦了點。（這麼說來好像ＳＭ喔……）

 

 

好了……上面扯了這麼多沉重的東西，來讓氣氛緩和點吧。

本片在選角上，傑克布萊克跟丹尼葛洛夫肯定不是生面孔，至於飾演主角的摩斯戴夫嘛……想必很多人對這名字十分陌生。

但只要說一個角色，你肯定會想起他，就是電影《偷天換日》裡的爆破專家＂左耳＂。在《偷天換日》一片中，摩斯戴夫很成功的體現出了左耳的角色形像，而在本片裡，他也把一個純樸的小鎮青年詮釋得相當到位。

 

 

至於傑克布萊克與丹尼葛洛夫……這還用評嗎？這兩人已經是戲精了吧！前者在喜劇上的表現肯定是沒話說，至於丹尼葛洛夫──我可是看《致命武器》系列長大的──有看這系列的誰會認為他演技有問題？

（等等！《致命武器》系列是給小孩看的東西嗎！）

本片中一些翻拍電影的手法也著實令人噴飯。你能想像一下，要如何用傳統的家用式攝影機來拍《獅子王》嗎？（本片中翻拍場景之多，對自己的閱歷有信心的，不仿試著分辨看看是哪些電影名場景……雖然本身就有附上註腳就是了）

最後，我想會對本片有負面評價的，恐怕只有瑞典人吧……

 

※註：電影裡把翻拍行為以SWEDE（瑞典／瑞典人）做為代稱，並稱其是片租昂貴的理由。（導演你跟瑞典人有仇啊？）