你不在是平凡人,而是一位在聚光燈之下的人物,
所以你最早感受到可能是你覺得自己不在過者生活自由惹,
為什麼呢?
拿一些熱門音樂樂團來講,你聽同一個樂團他們的歌幾乎都是同類型的,
像是饒舌、電音......
像是一個以電音吉他為主的出唱片紅了之後,
來找你的粉絲都是為了聽電音歌曲,日復一日,年復一年,
因為這樂團主打的就是「電音」,沒有別的,對粉絲來說是正確的。
但如果某一天,你突然想改改創作口味,比方說去創作古典樂,挖,這可是大事情,
可是你的粉絲都是來聽你的電音歌曲的,問題就來惹,你可能會被粉絲給抗議,
畢竟你的電音歌曲只有你才能表演出來,
沒有別人能代替你詮釋你自己的經典夢想,
永遠是這樣的,別人在努力一輩子永遠永遠,都無法取代你的經典,
真正的大師、大手,在怎麼努力,價值都沒辦法被別人取代,你是你,他是他。
你永遠無法成為別人,同樣的,別人也永遠無法成為你。
而你現在卻跟你的粉絲說,我想要創作別的,嗯,
要是沒有聽從粉絲們的意見,或無法說服粉絲們,嗯,事情可大了。
你會覺得自由變少了,問題並不出在於你身上,
而是你一直以來帶給你的粉絲就是那些經典創作,粉絲已經習慣這樣,
突然的改變對粉絲而言影響很大,有些人或許會接受,
但總有些人仍然無法接受。
粉絲們不太喜歡自己的偶像,創新求變,
喜歡固定的風格,固定的曲調,固定的幽默,
*講講另一個有點相關,但其實點不太一樣的問題
這也是大多數創作者要面臨的問題,比方說拿巴哈達人來說好惹,
有些人畫的技術沒有很好,但風格出來了,量也出來了,他的主打漫畫插圖品質就是這樣,要不要增進畫技品質變成一種「Problem」,要怎麼做還是取決於創作者自己,維持現狀總是最好、最簡單、最輕鬆的選擇,當然是可以新開新系列、新風格啦,選擇相當多,不過就要負擔對應的風險,粉絲相對的反應也會不同,接受度問題。
就如果我上面所說的樂團經典音樂,
粉絲是來看你的經典,不是來看你的臨時改變的心意。
理想的話的確是應該在成為網紅之前,把自己創作功夫給撐高。
但不是每個人都可以掌握很多創作風格的,然後品質每一面又很穩。
像老虎小屋開成這樣,寫專欄、寫小說、又畫圖的,對老虎我自己來說,自由度很高。
不過因為是專欄,所以我每一篇都要有點「質量」,
才能對得起進來觀看的觀眾,
只有保持一定質量的情況下,你開發各種道路,拓寬道路才有機會成功。
不過多開也有點壞處,就是如果我突然某個月只想寫小說,或者寫專欄,可能會讓人誤以為我不想畫畫惹,你知道人總是很愛亂猜,猜了亂傳又不想負責,嘛
回到一開始那個電音樂團,要是突然往古典創作音樂發展,嗯,當然可以,
但是玩不出自己的音樂風格,也沒有比市面上那些差不多等級特色,
一定會被唱衰的,然後最後又跑回自己擅長的電音領域。
你通常也不會很容易看見某個畫R18的專一主題的繪師,
突然說我不想畫R18羅莉了,跑去改畫壯漢之類的。
不過創作總是會選擇自己擅長的領域的,
所以有些創作者一直畫那樣不是沒有進步,只是路被侷限住了,往左走也不是,往右走也不是,所以還是只能照原路,直直地往前邁進。
所以要規劃好創作方向阿。
時間在倒數,而你仍然在繼續創作,日復一日,年復一年。