![]()
(因修道院位於法國，故邀請高盧雞做特別來賓。)
《山丘上的修道院》這本書呢，
為拉圖雷特修道院的神父邀請知名攝影師-范毅舜先生
擔任三個月的駐院藝術家，
因此這本書呢，正是范先生透過圖文並茂的方式，
描述在拉圖雷特修道院的這段日子，所以也算是本攝影書，
當攝影師用藝術的眼光來看這些宗教建築時，或許會有不同的發現。
由於書的封面暗藏玄機，所以稍會再來談。
不過並非整本書都在寫這個地方喔，
作者還有踏足其他地方，有...
除了拉圖雷特修道院(↑)外，還有...
阿熙教堂(↑)
馬諦斯教堂(↑) ，還有遠近馳名的...
廊香教堂(↑)。
為什麼除了拉圖雷特修道院外，作者還要跑這些地方呢?
因為拉圖雷特修道院、廊香教堂都出自一位無神論的建築師，
而且這四棟建築物，都是同一位神父去邀請大師們來完成的。
這位無神論建築師，正是20世紀最偉大的建築師之一，有著
「建築界的畢卡索」、「現代建築的旗手」之稱的...
勒‧科比意。
因此本書的副標題「科比意的最後風景」，
正因為科比意大師在人間的最後一夜，是在拉圖雷特修道院渡過的。
他沒有明確說出喜不喜歡這棟建築，但這舉動，想必在大師心中有不小的份量。
而廊香教堂，是科比意大師的代表作之一。
這位神父名子是艾倫‧考提耶，
他原本是名立志當畫家的人，因一戰時腳傷回國，
接近而立之年的他決定丟下畫筆，加入天主教道明會。
入會多年後，會內的長上問艾倫對於當代的宗教藝術有何看法，
艾倫說:
更激動的說:
「馬奈、賽尚、梵谷、馬諦斯、畢卡索...這些現代大師
全都活躍在教堂之外，不像以往為教堂貢獻己力。
如今我們如此汲汲傳道，卻不如中古教會那些
藝術巨匠的作品那麼直接，那麼具說服力...令人扼腕的是，
現在這幾位大師都比文藝復興的巨匠更有天份及本事。」
那位長上聽了後，決定讓艾倫神父試試看。
慶幸的是，艾倫神父成功了，
眾多藝術家願意到教堂創作、設計。
當初科比意大師受艾倫神父的邀請時，以「非天主教信徒」為由拒絕，
但艾倫神父說:
最後科比意大師還是答應了。
從拉圖雷特修道院、廊香教堂可以看出科比意大師的創意及前衛，
這些建築啥都不像，特別不像教堂，完全沒有大眾對教堂的共同認知，
他跳脫了大家對「教堂」的既定框架，以無神論者的角度去詮釋上帝。
對當時的藍領階級而言，這些建築跟異端沒兩樣，
感受不到莊嚴、神聖的氣氛，甚至有人憤怒的說，
「我無法在這種環境下祈禱，這裡連一座能引導靈性的雕像都沒有，
還比較像是收容精神病患的場所。」
但對白領階級而言，這些建築是藝術品，不少富豪慕名而來參觀，
導致引起不少爭議，但最後全都解決了。
我們來看看科比意大師的廊香教堂吧，
沒錯，這是教堂，充滿著現代主義，沒有裝飾，極為簡約的風格，
影響了往後的建築風格，也影響了諸多學建築的學子，像安藤忠雄。
而裡面的採光非常出色，
外面不僅漂亮，連內部都像個藝術品，
透過在牆上鑿出大小不一的洞，將太陽光引至室內，帶來豐富的光影變化。
究竟這座教堂屬於什麼類型呢?
沒人分得出來，信徒對於這教堂更是吃不消，但這座前衛的建築，
不知為這古老宗教帶來多少意義及可能了。
在拉圖雷特修道院裡，也展現了科比意出色的採光手法，
這是本書封面，取景自拉圖雷特修道院，
當初修道院在蓋時因為經費不足，導致整個設計大變動，
原本入口處要放的十字架也少了一橫，剩下圖片中
神父左邊的那一豎，類似支柱的東西。
之後因光線照射，形成圖中的那一橫紅色光線，和那一豎組成了
「十字架」，因此本書的封面，正是
科比意大師透過光線，去完成那少掉的一橫，讓十字架依然存在於入口處。
藝術是個很奇妙的東西，
宗教透過藝術來表現上帝，不再浪費唇舌，
直接具象詮述「上帝在哪」，但也因此，藝術成了喧賓奪主的角色，
科比意那令人折服的採光技法，讓建築物說話了。
身處於教堂裡的人享受著魔術般的光影變化，
不禁讓人思考「上帝是什麼」，對信徒而言，更是思索所信為何。
現在的拉圖雷特修道院，會士、神父們還身兼導覽解說員，
帶領許多慕名而來的人們參觀修道院。
當初艾倫神父絕對沒料想到，
原本該是詮釋上帝的藝術品，如今散發的光芒卻蓋過了上帝，
令人重新思索，宗教和藝術究竟是什麼關係呢...。
創作內容
山丘上的修道院-科比意的最後風景:當宗教遇見藝術時
R--的ACG心得 (37)