我大櫻鎮樓先
距離最終話完結已經快要5天了，相信還有許多佐賀粉應該免不了巴哈動畫瘋的輪迴之中吧XD
(我說點開影片後，那個按鍵5先點下去就對了！)
【前言】
從前，本人是不喜歡偶像番的，甚至很排斥，直到因緣際會之下接觸到LOVELIVE！才改變我的既有印象，沒想到偶像番不只是唱唱跳跳賣賣萌而已，竟然還能將角色的內心情感刻劃的那麼動人，因此我開始慢慢接觸這部分的作品，但即便如此，除了第一季由果神擔當主導的LOVELIVE！之外，其餘的續作或是其他偶像番還是找不到那種我想要的氛圍，直到《佐賀偶像是傳奇》問世。
為什麼呢？因為第一季開頭就以殭屍甦醒的悲慘題材打破傳統偶像番的方式來鋪陳故事，還有幸太郎與法蘭秀秀團員們ㄎ一ㄤ到不行的言行舉止(聲優們強大！辛苦了~)，以及劇情的內容、節奏、歌曲、細節含意等等，以上種種造就出自己心目中的優質神作。
【正文】
第一季簡單來說，在講述團員們的磨合期，以及如何面對自己的心中的障礙/畏懼/牽掛，而第二季則可以視為法蘭秀秀的成長，為了突破瓶頸的故事，動畫藉由團員們透過許多事件來找尋到自己內心的真正目標，以及決心，舉例來說：
像是咲已經無法實現自己對龍哥的情感，只能停留在尊敬、仰慕的階段，對她而言，眼前的龍哥由興轉衰，年紀已大，但自己卻只能停駐於年輕時代，她說「過了多久都不可能再長大，更不可能成為好女人，因為我們是殭屍」這充分說明她與龍哥之間的可能性是沒有的，最後與櫻傷心痛哭後，咲選擇認清現實，接受自己的現況，因此對她而言把握當下，與法蘭秀秀的各位在一起唱歌、成長、實現目標才是最幸福、快樂。
像是純子與其他人克服過度依賴愛的教導，以及純子為了挽留愛，突破自己，擺脫過去保守的作風，蛻變成全新的自己，第一首歌「 激昂サバイブ」的搖滾風格加上愛回想起以前純子的表演影片，彼此做為強烈對比後顯而易見，此外第二首歌「目覚めRETURNER」新電音版更可以想像成與第一季的電音版本對照，各位有了更多的"進步"以及"改變"。
又比如豪哥(莉莉)在面臨與自己身分相當的天才神童時，在撞歌又是後上場的尷尬處境下，她突破短時間迎面而來的壓力，自己及時創作改編了原曲，這意味著她學會了獨立自強，因為在所有團員中，對於親情最放不下的就是莉莉(以目前動畫所呈現的來講)。
又或是夕霧的回憶故事篇章，更能理解到過去的她早就曾經為了復興佐賀為目標行動，然而天未時、地無利、人不和，使她無法陪伴著愛慕者一同完成夢想。細心品嘗過「佐賀事變」這首歌後，可以看出夕霧將自己的情感注入歌詞裡，也將過去留在歌詞裡。最後畫面來到了現代，她與徐福的其中一段談話中說道：「這回輪到我了，我要在這嶄新的佐賀，踏上我選擇的道路繼續走下去」「畢竟還有志同道合的夥伴陪伴在身邊呢」
此話含意重大，一來在過去的動亂時代，女人地位是很低的，在她成為知名的花魁以前，自己的人生彷彿被限制住一般，毫無自由；二來在愛慕之人所延續下來的佐賀，她非常地珍惜，因此決定會好好的活下去，並且為了自己的目標努力下去；三來此時此刻的她已經有能一起完成目標並且不會分離的好夥伴，夕霧的目光看向過去三人的舊合照，這形成了強烈的對比。
還有第11話最後櫻私下對幸太郎說了一些內心話，其中一句是：「謝謝你讓我成為偶像」，相比第一季的第11話，櫻當時是氣憤的對著幸太郎抱怨：「作為偶像拯救佐賀？」「為什麼會是我？誰會想要變成一個殭屍啊？」 這兩幕有著強烈的對比，說明著櫻經歷了第一季解開心結，透過第二季找到了真實的目標，其決心甚至受到幸太郎的思維影響，在第12集她對著其他不安的團員們精神喊話時說道「哪怕是面對神，哪怕是面對惡魔」這般有如幸太郎會說的話語，因為在第11集末段，幸太郎短暫的回憶過程中自己也有說過類似的話。
相信櫻會有這般自信，除了團員們、幸太郎一路的陪伴和努力(雖然很ㄎ一ㄤ就是)，二來就是第7集與舞舞的相遇，其實當初看預告以為是有新成員加入，並且滿是期待，但實際播出後，我也觀察到舞舞的個性與櫻重合度極高，最後也理解為什麼製作團隊要將這位人物如此塑造，原因很簡單，就是要讓櫻知道她該放下繼續當個追隨者的腳步(櫻仰慕著愛)，要抬頭挺胸，成為被他人追隨的對象，雖然舞舞只當了一日法蘭秀秀便退出，十分惋惜，但我覺得重疊度太高的角色也不太需要2位，並且經由此事，更符合第二季為了凸顯出法蘭秀秀的各位成長歷程。
針對以上幾點，就足以讓我給《佐賀偶像是傳奇》很高的評價，更不用說那誠意滿滿的特效、觀眾視角與增加觀賞度的運鏡、聲優配音的要求，還有畫面出現的各種小細節，關於這些，下方直接舉最終話(第12集)的演唱會為例吧！
特效畫面：
演唱會人數眾多，但製作組也沒在偷懶，並不會讓你輕易發現複製貼上的這種寒酸樣，甚至連每個人揮動螢光棒的節奏都不會完全一致
運鏡(很多，所以只舉現在印象深刻想的到的畫面)：
開場時有如現實版的大型演唱會的倒數就不用多說了吧！
第一首歌「Ｒｅｖｅｎｇｅ」源櫻踢腳的畫面由前排觀眾視角帶入，就連歡呼的場面也是多樣化切入，甚至還利用到螢光棒，並不像大部分的作品單純拉高空而已。
第二首歌「輝いて」開頭在正面看櫻唱完第一句後直接將鏡頭拉到側面，在舞台光線的投射下，團員的擺動舞姿相當美麗。
第三首歌「追い風トラベラーズ」尾聲有一段櫻看向觀眾們"耶~耶~"，但鏡頭卻是近180度環繞，更加深了櫻心中嚮往的那個舞台畫面，此外櫻在"耶~耶~"後，左右兩側的團員是對換掉的，如果不是作畫失敗的話，我會將此180度運鏡理解成團員們交換位置時的視角，有興趣的人可以回頭去看。
配音：
簡單扼要，廣播電台那段咲與櫻的互動；各位的唱功能力(要配音又要唱歌很累的...)，新彈塗魚秀...啊不是，是幸太郎邊哭邊傲嬌那段；櫻在第三首歌結束前因為感動哽咽使得聲音稍微走調細節。
小細節(一樣只說印象深刻的)：
1) 群眾集結在舞台前的畫面，對應復仇者聯盟情節。
2) 即便鏡頭很遠，但演唱會開場時團員下台階依舊清晰可見。
3) 咲和妙完美扮演著一位偶像在演唱會與觀眾們互動的情節，有「皇后樂團」的風格。
4) 3D動作流暢度再升級。
5) 法蘭秀秀的團員動作不會都是死板一致，即便是同個舞步，都會有些微的不同。
6) 一些動作姿勢會加入角色的個性而不同，像是第三首歌莉莉比YA的動作，收尾時愛、夕霧、莉莉戳
的動作也不一樣。
7) 即使是在表演中，但櫻最後依舊忍不住將眼淚擦拭掉。
總而言之，這部作品不僅歡樂搞笑，音樂好聽，感動情節也不馬虎，小彩蛋隨你找，更重要的是每個角色的設定和刻劃都表現得很好，讓你觀賞時意猶未盡。
另外以下是給誤闖進佐賀專版的迷糊羔羊們的題外話，這幾天反覆刷《佐賀偶像是傳奇R》12集時，開始有Vivy的粉絲利用彈幕抨擊(還有咒術粉的來插一腳...我的天啊~來亂的......請問是在？？？)
不管是佐賀粉去批評，還是Vivy粉看不慣佐賀被說霸權，我不管，在我心中，這兩部都是這季的神作，只是兩者要表達的故事不同，自然帶入的背景和情感也會不同，但坦白說，以「欣賞」作品的角度出發，我會給《Vivy ‐Flourite Eye's Song‐》更高分，因為這部背後的故事含意很深，如果懂得細心觀看的人就會知道，不過如果要選「喜歡」的作品，那當然是《佐賀偶像是傳奇》更高分，因為它製造出的氣氛最能連結我/觀眾的心情，感覺有如一同歡樂，一同哭泣，一同成長一般。
如果你是屬於非得爭個輸贏的角色，那很抱歉，我只能給您這麼曖昧的答案，畢竟...不同性質啊，就像同為化妝品，也是有分目標客戶群的功能/效果，只要該目標客戶群的評價好，那此產品就是成功了，這很好理解吧~
所以我只希望大家應該要懂得去愛惜一部作品，而不是將愛的作品拿來作為攻擊其他作品的武器~
最後將咲的經典話語分段擷取送給大家~
「也許當下你甚至可能覺得很生氣」「但我們依舊想藉由唱歌跳舞為大家鼓勵」「雖然不曉得能不能立刻用歌聲為大家帶來笑容」「但我們相信多少能讓大家打起精神」
所以來聽歌吧 各位XD
激昂サバイブ完整版
追い風トラベラーズ (TV size)
