魂音泉，東方同人音樂社團，成立於2009年。

主要成員為Coro（K’s）（鑒於此文是介紹魂音泉，以下全部使用Coro稱呼）和たま（已退出）。Coro負責key，arrange，remix與部分vocal，たま負責vocal與chord.音樂風格多為rap，jazz hip-hop，pop，electronica.

直到目前為止，據不完全統計，共有專輯近60張，包括個人專輯、合作專輯。大小live數十場，其中包括3次中國live. 合作過的社團有豚乙女、A-One、COOL&CREATE、IRON ATTACK！、 IOSYS、Innocent Key、Crest、歌戀人等。合作過的畫師有狗吠、路地子、efo、萩原 凜、鶴、零等。

Coro，社團的發起者/代表，同時也是商業公司ORIGAMI Entertainment.的代表。

小學時期開始進行鋼琴演奏，大學時期於關西地區開始音樂活動。

從2009年開始社團活動，發行專輯量為每年3-4張。最喜歡的東方角色是琪露諾。

除了個人活動之外，也曾為《黑子的籃球》、《偶像大師 million live!》作曲。

Coro和魂音泉在一切之前

在正文開始之前，要先問一個問題。

第一個做「東方×rap」的，是魂音泉嗎？答案是否定的。

在魂音泉誕生以前，日本的彈幕網站niconico上就已經存在一個tag：「東方韻踏詩」。這不是一個社團的名字，而是指一種創作形式：將東方音樂的二次創作音樂作品，與一些已有的hip-hop作品進行混搭，達到「聽起來沒什麼違和感」的程度。2008年5月17日，用戶春月氏投稿了作品《The Way I am / 最終鬼畜妹フランドール･S》，這就是最早的「東方韻踏詩」。但由於各種原因，這個「傳說的開始」一樣的作品現在已經無法觀看。從這之後，類似的投稿也來越多了。而在這眾多的投稿者中，有一位的再生數特別可觀，他就是haru☆ さん。其再生數最多的作品《東方花映塚『フラワリングナイト』x Outkast『B.O.B』remix》到目前為止有大約27萬再生。可以說，直至魂音泉剛開始發展的一段時間之內，他的作品可以說是「東方×rap」中頂點一樣的存在。這些作品在b站上也有搬運，但由於年代久遠加上受眾人數少，在國內沒能引起廣泛的關注。

首次請來的兩位rapper，是最初就和Coro有合作關係的らっぷびと與ill.bell老師，分別負責《フラワリングナイト feat. らっぷびと》與《稲田姫様に叱られるから feat. ill.bell》兩首曲目。可以說，當初沒有這兩位的努力，也就沒有今天的魂音泉。在製作這兩首曲子時，Coro說 「希望能在這張專輯中做出無論loop多少遍都不會厭煩的曲子」，但或許是第一張專輯，Coro表現得比較保守，在編曲時對自己的風格進行了少許調整並加用了民族樂器。

稲田姫様に叱られるから - ill.bell

而除了「東方×rap」之外，負責vocal的たま也出場並演唱了兩首曲目《そんなゆめをみたの ~lonely dreaming girl~》與標題曲《流星少女 ~Little Shooting Star~》。たま是什麼時候和Coro開始合作的？似乎沒人知道。不過我們知道，自從魂音泉這個社團成立之前，兩人就已經在一起了。只有「魂」和「音」在一起，才是完整的魂音泉。

或許是由於喜歡琪露諾，Coro給這位笨蛋妖精寫了一個故事。在這首《そんなゆめをみたの ~lonely dreaming girl~》中，無論編曲還是歌詞，Coro都下了一番功夫。稍顯可愛的techno pop，加上「不會讓眼淚流出來，因為我才沒有寂寞」這樣的歌詞，表現出了一個孤單卻堅強的冰精。

畢竟是第一張專輯，加上Coro經驗並不豐富，這次的活動在東方同人圈內沒能引來太大的話題。在隨後的東方紅樓夢（類似例大祭的東方同人作品販賣會）中，Coro將自己之前的作品進行了remix並頒布了第二張專輯《東方流星少女//改 ~aKino ryusei remix~》。沒過多久，2009年10月31日，魂音泉宣布在live東方幻夢奏～第四幕～中出演。除了本家的兩人之外，wooming也來彈吉他助陣。這次live中魂音泉的表演不算太矚目，還是積攢了一定的人氣。

第一次live結束之後，為了進一步增長在東方圈內的人氣，Coro還是繼續了之前去請rapper來客串的方式，並繼續著新譜的製作。第三張專輯《World's End Garden》於C77頒布。在這張專輯中，らっぷびと請來了rapper雨天絕行和Romonosov?:p客串。兩位活躍在niconico上的rapper也給魂音泉添了一份全新的色彩，たま的聲線與Coro的配樂相性也更好了。從這一張專輯開始，魂音泉的被關注度急速上升。從此開始，越來越多的歌姬和rapper也願意來魂音泉客串。

但是，問題還是存在的，更要命的是出在Coro最想做的rap上。要說的話，就是Coro一開始擔心過的問題：有人說「不像東方」。Coro想把rap和東方結合，他自己也做了很多努力，但是卻得不到肯定。反倒是一些非rap曲目備受好評。並不是說Coro能力不足，要說原創rap的話，在當時他的作品已經有了可觀的再生數。只是自己對於「東方×rap」沒能有很好的把握。如果說類似的「融合」有哪位做的很好的，恐怕就是著名的日本音樂家Nujabes，第一個把jazz hip-hop帶到日本的人。在他與其他音樂家的努力下，jazz hip-hop變成了一種東方旋律與西方節奏並存的音樂風格。那麼「東方×rap」應該是什麼樣的呢？

相比於來自西方的hip-hop文化中多數rap的激進、衝突與瘋狂，屬於「東方」的rap應該是什麼樣的感覺？細膩？感性？趣味？不僅是曲風，如果能在歌詞中表現的再「東方」一點，會不會就能被更多的人接受了？

Coro在開始時也說過，自己擔心有「世界觀不合」的問題，那既然有不合，就向其靠攏。在C78頒布的專輯《SOL -ソール- Summer Of Love》中，初次登場的rapper y t r（音：ゆとり）和司芭扶以一首《高天原 feat. y t r×司芭扶》帶來了不小的改觀。由於y t r相對於其他rapper對東方有著更深的了解，再加上以前也進行過東方的同人創作，寫得一手好歌詞：

永夜異變，月面戰爭，自己似乎都無能為力。人、神、妖、靈，弄清其中的差別，與那永不休止的爭執，對自己來說，都是毫無意義的。自己能做的，只是與不能被別人理解的她，與村莊中的人們站在一起，將他們守護起來。等到永夜散盡，再將這段歷史抹去，完成自己所期望的「無何有的凈化」。這首以慧音老師符卡為名的rap，將她的內心所想表達了出來。

除了還原原作中的世界觀，Coro他們也發掘過原曲背後的東西。就是這首並不是以東方為主題，而是以芥川龍之介的《河童》為主題的rap《Suicidal #23 feat. Romonosov?》。它講的不是荷取的故事，而是《河童》中那位23號精神病人的內心：

Suicidal #23

那一天那一夜吐出的激進之言都只是仿製贗品

現在的我 不過是華而不實的傻瓜

相反的你們與我們 對立的兩面 先天性的疾病

走下十三階的絞刑台 去更深的地下 要去嗎？

記得在一次生放送中Coro提到當時創作這首rap時的事：

……最開始只是想做個荷取的BGM，《芥川龍之介の河童 ～ Candid Friend》的rap，但具體方向還沒定好，就先讓romo去寫歌詞了。不過這傢伙是不是有點誤會了我的意思，居然真的去讀了芥川龍之介先生的《河童》，太認真了吧……就這樣，這個作品變成了十分壓抑的風格（笑）不過現在想想，還是很奇妙的經歷呢……

那最「東方」的歌詞在哪裡呢？自然讓人想到，在神主眾多的音樂作品中，只有一首附帶了歌詞，它就是眾所周知，屬於神主的主題曲，《童祭 ～ Innocen t Treasures》。而在兩年後的例大祭⑨中，這首《幽玄の世界 feat. ｙｔｒ》則是在歌詞方面最為「東方」的一次嘗試。從主歌到副歌，再到rap，甚至是標題，都源自這首曲子的歌詞。通過和原作一樣詩歌般的語言，描繪出了一個無論是誰都會心馳神往，遠離塵世喧囂的空想樂園。縱使我們不斷追求，也只不過是沉浸於夢境中罷了。這不就是我們所嚮往的幻想鄉嗎？

幽玄の世界 - たま/ytr

在完善歌詞的同時，Coro也在完善著自己的曲風。在例大祭8頒布的新專輯《桃色ディスタンス》介紹中寫明了「新章突入」，說明Coro已經做好了準備。這張新專輯的配置可以說是「無論誰都可以沉浸其中」。「您是たま的粉絲？這次的新曲《觸れられない物語》請務必聽聽。喜歡電波賣萌曲？我們請來了桃箱和たま共演天狗新聞部前後輩。想要帶感一點的？《流星ドライブ》被remix成dance了。喜歡東方的故事？那來聽聽這首《とある瀟灑な従者の物語 feat. ｙｔｒ》。本來就喜歡我們的rap？《Witches' Night feat. RainyBlue》無論歌詞還是演唱畫風都完全不同了，帶狂笑和鬼哭狼嚎的rap有沒有聽過？什麼，您問我たま什麼時候唱rap？這次就有啊！」

另外，值得一提的是，每張專輯都有的標題曲，Coro也是做的越來越出色了。春日中的例大祭，聽著這樣的曲子，不禁讓人也想想莉莉一樣大喊「春天來啦！春天來啦！」

其實，「東方×rap」能被更多的人接受，除了多種風格的帶動以外，與rap這種音樂形式本身的特點也是分不開的。口語化的歌詞，強烈的節奏感，再加上沒有過多曲調的約束，讓不少人都有了「其實我也能唱得不錯」的感覺。誰平時不喜歡哼哼兩句呢？光是去聽肯定是不會盡興的啦，當然要自己唱出來才好。或許是這樣的心理，讓各位對rap多了一份喜愛。

東方的音樂風格到底應該是怎樣的？如此多的風格擺在Coro的面前，似乎難以下定論。但是，能讓大家都享受自己的音樂，對於那時Coro來說，是一件值得高興的事。

Coro的「東方×rap」之路，必是艱辛的。而陪伴著他的，就是魂音泉的歌姬たま。雖然たま自己不怎麼唱rap，但少了她的幫助，這條路，Coro可能會走的更艱難。

東方同人音樂有個很普遍的特點，就是絕大多數vocal都是女性。而在魂音泉這個主打rap的社團中，たま這位女性vocal卻成了十分稀有的存在。不過，Coro從來沒有想過將たま和rap分開。可以看到，從第五張專輯開始，Coro開始將たま的演唱和rap結合在一起了，而這種做法也產生了奇妙的效果：たま稍顯厚重的聲音，將rap中略有的一絲浮躁之氣很好地壓了下去；而有了rap的陪伴，たま的演唱也變得更有味道。（就感覺就像是，大姐頭帶著一幫小弟唱歌）我們知道，在那富有律動的訴說之後，一定是那熟悉而動人的女聲。早年就關注魂音泉的聽眾們，請你們回憶一下，自己當初是因為什麼喜歡上了魂音泉的音樂？是因為rap嗎？還是因為Coro動人的純音？或者其實就是因為那個「唱歌好聽的大姐姐」？

而這份陪伴，也萌生出了情感。至於證明的話，可能就藏在Coro的作品之中了吧。就是那首魂音泉的名作《流星ドライヴ》。在這首歌曲中，Coro第一次將自己的心意寫在了歌詞之中，而這歌詞怎麼看，都讓人感覺是情書啊……讓たま把自己的心意唱出來，還真是個奇怪的表達方法呢（笑）。那時たま對Coro是怎麼看的呢？不是早就在歌中唱出來了嘛。

流星ドライヴ (LovesBTRemix) - remix（原曲：東方幻想郷より アリスマエステラ）

這裡貼上那未公布在歌詞本上，但早已被聽眾熟知的歌詞：

在C81結束一個月後，Coro和たま結婚了。一時間，祝福的話語占據了Coro的推特。在這之後的「東方×rap」之路也必定不會簡單，但有了たま的陪伴，Coro也能更堅定地前行。

眼看碟子賣的越來越好了，「東方×rap」也越來越能被人們接受了，此時的Coro已經可以有資本可以搞事了。或者說，不得不搞事了。因為此時，也有其他社團開始玩rap了。再不搞點新花樣，聽眾是不會滿意的。C83前一個月，Coro突然發了一條推特，要進行C83新譜中合唱部分的募集，具體有多少人呢？據公布，算上主唱たま共有54人。這麼大的規模，在整個東方同人音樂史上都是空前的。為什麼要搞這麼一個大合唱呢？看這首《WORLD YOUTH》的合唱歌詞就能知道：

WORLD YOUTH（原曲:御柱の墓場 ～ Grave of Being）

仔細想想，這樣的歌詞，真的要合唱出來才有感覺啊……能有這樣的召集力，足以說明如今的魂音泉已經是今非昔比的了。有趣的是，如果有仔細數過這份合唱名單的話，會發現加上たま一共是56人。究竟那裡出了問題呢？有興趣的讀者可以了解一下。

除此之外，這張專輯中誕生了魂音泉史上最速rap《天狗の落とし文 feat. ｙｔｒ》。160的bpm，這在東方arrange中並不算快，但是要比語速的話，估計已經沒有人能阻止y t r了。到目前為止，能和這首歌曲的語速匹配的也只有他自己的作品了。從此之後，y t r便成了時間軸、翻唱黨與音遊玩家的殺手……細聽這首新曲，配樂竟是以前從未出現過的dubstep。而這樣激烈的電子音所襯托的竟是運用俳句，「文」藝瀟洒的歌詞：

（關於原句「物言えば唇寒し秋の風」的解釋，可以去看@雨宮観鈴在知乎上的回答）

只有幻想鄉的飛得最快的記者，才能抓拍到轟動三界的頭條。這似乎就是為什麼，選擇這首《風神少女》作為原曲的原因。

再來看整張專輯，配置也是相當華麗，絕不輸給這兩首作品，在此不一一介紹了。

談到標題「Sky is the Limit」，Coro自己說到：

記得在這次C83結束後，筆者聽到過一句話：

「如果說C81中的rap接力是魂音泉對其他社團的宣戰布告，那麼C83則是奠定魂音泉在東方rap界霸主地位的一次出演。」雖然這話說的有點重了，但是魂音泉在C83中的表現絕對是有史以來最出色的一次。從今往後，如果再提到魂音泉的名字，估計在這個圈內已經無人不知，無人不曉了

C83的爆發，給Coro之後的路開了一個好頭。此時的他，已經不用再擔心「東方和rap的融合」這類的問題了，因為他已經有足夠的實力與經驗將其做好。而在每年コミケ備受矚目的社團名單中，也多了魂音泉的名字。

那故事到這裡就要結束了嗎？當然不會！算是為了迎合各位聽眾的期待，Coro也一直在嘗試新的花樣。從第一張炒冷飯專輯《Re:Raise》，到《Open Your HEART(S)》中的純鋼琴伴奏rap；《Dreamer×Dreamer》中屬於琪露諾的故事的延續，與《Elysion》中的團歌《ゆけむり魂溫泉》；還有五周年專輯《Soul Flower》中全員上場，和隔壁歌姬ココ的精彩演出。期待魂音泉的新作品與新rapper，成了每次コミケ的一件樂事。

2014年末，C87，魂音泉依舊備受期待。

和往常一樣，Coro在コミケ前投稿了XFD。這次的專輯《With Ø》在投稿之前就引起了廣泛的討論：這個空集符號是什麼意思呢？Coro並沒有給出答案，只是強調這是「2014、最後的大作」。

Coro對《With Ø》的說明是「雖不屬於任何人，但不想讓給任何人之物」。而這張專輯，也確實對得起這「最後的大作」。原先慣例的off vocal直接換成了兩首新的無詞歌曲。vocal部分更是多彩紛呈。pop，techno，house，dance，jazz hip-hop，各種風格一應俱全。除了在《Dreamy Noise feat. AO》中開口唱歌之外，Coro還再次彈起了他最熟悉的鋼琴，給自己寫給琪露諾的故事畫上了句號，和たま重製了《そんなゆめをみたの ~lonely dreaming girl~》與《きみのゆめをみるよ》的續作，《Dreamer×Dreamer》中的《ゆめのあと》。

ゆめのあと (Piano "With Ø" Version)（原曲:東方輝針城 より ミストレイク）

無法再見到靈夢的琪露諾，已經難以忍受內心的孤獨。而此次的鋼琴，更是加深了這份悲傷。似乎是為讓這份苦痛不再存在，萩原先生繪製了這張專輯封面,實現了琪露諾的願望。這樣，二人就一定不會再分開了。

那這個「Ø」是什麼意思呢？在後來上海live前的採訪中，Coro給出了答案：

コミケ結束之後，Coro就病倒了。在新年後的推特中，他說自己目前對新作沒有任何想法，也不知道是否會繼續進行創作。再後來，抹回憶說，在創作這張專輯的時候，是大家興致最高，也是關係最好，最快樂的時候。而那樣的日子，也一去不復返了。

雖說自己沒想法，但可能是由於自己對東方同人創作的熱情，Coro還是在例大祭12中帶著單曲專輯《SAKURA Days EP》回歸了。C88中除了單曲專輯《TIME LINE EP》還有與AO成立的新組合TINY PLANETS的首張原創專輯《MERCURY》。雖然這兩專輯還是維持了以往的好評，但是在《TIME LINE EP》中沒能看到たま的新作，讓人擔心是不是有什麼事情發生了。在這次C89新譜的XFD中，已經完全見不到たま的歌曲了。後來大家都知道了：Coro犯了不可饒恕的錯誤，導致たま退出了魂音泉。一時間，Coro就被推到了風口浪尖，指責聲也變得也來越多。從兩人到一人，沒有了魂的魂音泉，會變成什麼樣子呢……這次的事件也讓活動變得沉重了許多。許多人都覺得，這次魂音泉是真的要結束了。

然而在夥伴們的幫助下，Coro最終還是完成了「SICK」系列的第三作《LiFESICK》。無數的傷感，也包含在了這張專輯中。romo：訣別的問答《Q》；雨天：最後的逞強《悩みの種》；y t r：借出的尖角帽《モノクロレインボー》。三首rap的連擊，就像無情的子彈，不知道打破了多少聽眾脆弱的內心。而將其粉碎的，是這首《幻燈花》。在這首幾乎完全感受不到原曲的rap中，アリレム從前段的憂傷自白，到中段的高速質問，再到末尾的high key爆發，伴隨著略帶哭腔，無力回天的嘶喊，完成了這首令無數人為之哀傷感嘆的作品。再加上悔恨、壓抑與無奈的歌詞，這首rap也被無數失意少年翻唱。

幻燈花（原曲：東方花映塚 より オリエンタルダークフライト）

「每當那段rap結束，希望能聽到在其之後，那綺麗的女聲。」

這是一位粉絲在推特上給たま的留言。

但就要這樣停滯不前了嗎？那樣，會有多少人再來批評、嘲笑你！

終於，Coro回應了たま的博客，發文講清了事件的經過，並正式送上給たま的謝罪。此時的たま似乎也看開了許多，希望大家以後還能繼續支持魂音泉，帶著女兒繼續著自己的生活。從目前來看，母女二人過的還算幸福。但誰都知道，我們從此再也無法期望能在那個live台上看到一家三口一起歡笑的幻想了。

2016年2月24日，著名國內同人畫師零（就是大家熟悉的老累），在自己的推特上上傳了魂音泉的作品《金魚掬いとドン花火 feat. SBF》的三次同人創作，並收到了上千條like.從那天之後，類似的創作越來越多。在短短一個月的時間內，老累一共爆肝完成了魂音泉21首歌曲的41張插畫，並製成了《碎華変》為名的同人畫集，於國內首發。這本畫集，讓國內許多不知道魂音泉的人知道了這個社團的存在。

而此時Coro也知道了這件事。看到自己的社團在海外的人氣逐步增長，覺得也是時候再往前踏出一步了。於是在同年4月1日（大霧）魂音泉與社團IRON ATTACK！宣布將於6月10日在上海舉辦live Iron Soul.為了這次live，Coro特地寫了一首新曲送給中國的各位粉絲，並開始籌備與IRON ATTACK！的合作曲。而組織這次live，並進行翻譯、宣傳工作的正是Coro的中國好友貓店長。

在live開始之前，Coro等人接受了採訪。在這次採訪中，Coro介紹了自己進行同人創作的契機與經歷。並提到了「現在最大的樂趣就是嘗試新的東西」。而Coro的夥伴們也都覺得能遇到魂音泉，是一件很幸運的事。關於這次live，由於筆者沒能參加，在此不再詳述。

也正是在這次live中，Coro遇見了老累。兩位在握手會上聊了什麼，我們不得而知。只知道老累抱著一堆專輯回了家，而Coro的電腦壁紙變成了老累畫的⑨。當然，答案還是很容易猜出來的。秋例大祭3上的新作《ANOTHER LINE EP》就使用老累畫的橙作為封面。而真正成為話題，是在C91的新作《STILLING》，「穿高跟鞋拿著聖晶石的西瓜」一時在中文東方圈內成為話題。從此以後，魂音泉的第一專輯畫師也就成了老累。

從上海回來的第二天，Coro就宣布在魂音泉將參加於同年7月16日於北京舉辦的live東方樂祭2016 北京站。順帶一提，筆者也在繁忙的高三補課中抽出時間，參加了這次live。第一次參加live，和大家聊了聊新作的打算，要到了簽名還拍了合照。本該是個開心的夜晚，但是，想到無論如何，たま也不會回來了，就又沉默了。

Coro等人回國之後，在C90頒布了新的專輯《STELLA》。這張專輯的最大亮點無疑是又一次的rap接力。所有rapper出場，ill.bell老師等人的回歸，都是值得喜悅的事。

但是在這次的rap接力里，有一句怎麼也無法忘記的歌詞：

這句歌詞中隱藏著什麼，想知道答案的話，就去聽那首《STELLA MIC RELAY》吧。

或許是為了更好地進行二次創作，Coro向沒玩過東方的抹安利了永夜抄，抹也終於在例大祭前一天打穿了easy。有趣的是，抹居然把這個經歷寫成了歌詞，和Coro創作了《トーホータノシ》來描述他這幾天的複雜心情。而在一旁的y t r坐不住了，他也把永夜抄的EX混關攻略寫成了rap《TOHO Geek -東方永夜抄EX編-》。配樂隨著攻略的進行而改變，聽了這樣的rap，能否順利推到妹紅呢？這種嘗試，也是全新而有趣的。

但自從たま走了之後，魂音泉rap中原本就有的浮躁之氣似乎有點壓不住了。也正是因為這個原因，魂音泉逐漸被聽眾戲稱為「土嗨泉」。Coro又一次進入了迷茫期。而他要做的，就是繼續去尋找答案。

今年4月28日，魂音泉例大祭15新譜《Chill In Wonderland》於各個通販網站上架並開始接受預約。這張童話風格的新專輯，還有未公布的迷之女聲，也是令人充滿了期待。從新投稿的XFD來看，多了一份可愛的感覺。不知道這次的「東方×童話×rap」會有怎樣的表現？

「東方×rap」到底應該是什麼樣的？馬上就到第九個年頭了，Coro還在尋找著答案。這一路走來，Coro也嘗試了許多。也許在之後，還會有無數的嘗試，不過對現在的他來說，嘗試新東西已經不再是為了獲得別人的認可，而是一種值得享受的過程。無論能否找到答案，只要能每天能和夥伴們一起創作，把自己想表達的傳達給聽眾，屬於魂音泉的故事就不會結束。

我是burrow，能看到這裡，真的十分感謝，也希望您能把這最後的部分看完。

寫這篇文章時我一直在想一個問題，怎麼把我的這篇文章寫的更「東方」一點？不過給我的時間太短，還是沒能得出答案。總覺著寫著寫著，就放飛自我了……

部分歌詞由於沒有翻譯，由筆者盡力完成，獻醜了。

對於引用的歌詞翻譯，原作者已在文末感謝註明，筆者也做了少許修改。

在這⑨年的時間裡，魂音泉是怎麼一步步走向現在的規模的？

從開始時保守的試探，請更多的同好來幫忙；到探尋合適的曲風與歌詞，適應不同人群的多元風格，再讓大家來理解rap；通過live擴大影響範圍，與其他社團合作；與現在的，更多的嘗試。當然，還少不了對《東方Project》的愛。

還記得之前的問題嗎？「東方×rap」，究竟應該是怎樣的？

音樂風格是怎樣的？歌詞又應該是怎樣的？怎麼才叫「像東方」？

同人創作本來就是自由的，沒有人能斷定它應該是怎樣的。

Coro還在尋找答案。

但我覺得，他已經找到答案了。

這個答案，屬於Coro，也屬於我們每一個人。

要說最喜歡魂音泉的哪首rap，在《WORLD'S END PARADISE》這張專輯頒布之前，我是沒法下定論的。也正是這張專輯中的一首rap，讓我有了點「找到歸宿」，「天哪東方的rap就應該是這樣的」的感覺。這恐怕就是Coro想做的，真正的「東方×rap」了。

Someday In Summer（原曲:東方紅魔郷 より おてんば戀娘）

Jazz hip-hop《Someday In Summer feat. ｙｔｒ, Romonosov?》

y t r在某個酷暑之日迷了路（第三次了），無意中看到了眼熟的神社和⑨，明白自己一不小心來到了幻想鄉！ 之後遇到了前來問路的romo，二人為究竟身處何處展開了一番爭論。y t r始終不相信romo的話（順便玩了幻想鄉沒有公交車的梗），大喊「我倆也終於進入幻想啦！」而之後他卻發現，自己已經從東京走到埼玉了。

聽完這首歌，很多人都覺得這只是一首無論曲風還是歌詞都很可愛的rap。而我聽完之後，卻淚目了。嗯，沒什麼奇怪的，忍不住了。

為什麼會有這樣的差別？其實關鍵就在於：他倆究竟誰說的是真的？

似乎y t r說的是真的，大多數人也是這麼認為的：他倆在談話時從幻想鄉回到了現實。

但如果romo說的是真的呢？y t r看到的，會不會就只是自己的幻想呢？

「天太熱把你腦子燒壞了吧。」「那句話我原封不動地還給你」

我知道這是夢。最不想失去的東西，居然是虛無縹緲的。

但就算這是夢，也請不要叫醒我啊。讓我再任性地，在這裡再呆一會兒。

反正，終將是要回到現實的，再那之前，就再多呆一會兒吧。

「東方×rap」究竟應該是怎樣的？rap有著「短篇小說的魅力」。

那就伴著音樂，來講故事吧。

東方的故事，誰都能講。我們和東方的故事，只有我們能講。

這就是，魂音泉的「東方×rap」

參考：

魂音泉的博客

niconico大百科

THBwiki

魂音泉& IRON ATTACK!魔都live「Iron SouL」採訪

Coro的推特 @kokorobeats 零的推特 @rei_17

感謝：

網易雲音樂用戶 @ Suicidal_23 （《Suicidal #23》歌詞翻譯引用）

@王小賤yc（《幽玄の世界》歌詞翻譯引用）

@Yjuang（《ゆめのあと》歌詞翻譯引用）

@99NeroCake（《STELLA MIC RELAY》歌詞翻譯引用）

知乎用戶 @雨宮観鈴（「物言えば唇寒し秋の風」翻譯引用）

LOFTER用戶 @アカツギヤケ（《幻燈花》歌詞翻譯引用）

博麗神主 太田順也先生 魂音泉以及所有的東方同人社團

支持《東方Project》，支持魂音泉的大家！

文/burrow

編/青石

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決定要轉到巴哈這的時候，我一次又一次地看著文章，想從裡邊找出更詳細的東西

我在入坑東方之前，就已是魂音泉的粉絲了，也是魂音泉讓我知道了東方，看著這篇文章的時候

總是回想起，魂音泉第一次來南台灣演唱的時候，那時還沒出社會沒有經濟能力，(第一天半夜2點就從台南騎機車去高雄的現場等候了，第二天也是早早的5點就去排隊了，把從活動發布的第一天存至當日的5千多元積蓄全部貢獻給了CD。

直至今日，我依舊追隨著魂音泉，在每次的活動發布的時候，就會從推特或者直播直接詢問，魂音泉是否有機會再來台灣演唱，例如這次剛好撞上10週年，很可惜的是演唱會衝突到了。

在這我也附上，我這些年在魂音泉的陶冶下最喜歡的幾首歌吧