田中達也是一位微型攝影師，擅長用生活中的小物營造情境，並且用照相機將他們記錄下來，每天上傳至Instagram。那些小小的模型人偶在我們日常中隨手可得的物品中生活，自由自在的譜出屬於他們的故事。
從一兩年前我就知道這位攝影師了，雖然有追蹤他的ig，但我沒有天天上去看，但只要一點入他的相片就會在那個微小的世界裡流連忘返，心醉於作者不同於常人的視角和創意。明明是手邊常見的東西，在他的相片裡卻可以創造如史詩般宏大的傳說，也可以絮絮叨叨地呈現日常生活的瑣事，那些人的生老病死縮小至我們指尖，那些故事在每一個畫面裡上演。
我喜歡觀察新奇的事物，不論是浩大或是微小，深入到極致，總可以在深處挖掘出自己所不了解的事物，那份與身俱來的好奇心推動我探索這個世界。但隨著年齡增長，兒時的天真會直直的撞上現實世界的壁壘，發現原來也有自己跨不過去的地方，於是腳步開始停滯，眼睛呆呆地望著盡頭，強迫自己理解並且接受。
有些人永遠不會知道，而有些人會突然明白，其實只要轉個彎，沿著牆走，道路就不再擁有盡頭，因為人的思想沒有疆界。只要換一個視角，或者說轉一個方向，就可以做到原來做不到的事情。
田中達野的相片讓我想到作家吳明益短篇小說〈流光似水〉，收錄在小說集《天橋下的魔術師》中。裡面的一名角色「阿卡」在好萊塢電影公司「工業光魔」中擔任基層技師，印象中故事裡講述這一段時是用一種魔幻的筆法描述的，他寫到微縮模型的技師需要一種能力，是一種閉上眼睛想像出來的世界，具體呈現在現實的能力。我節錄其中的一段「他們可以用木頭做出城牆，苔蘚種出草原，透明垃圾袋改變光線來變換氣候，用威士卡偽裝成碧綠的湖泊，用填縫劑製造成冰，用棉線綁出一棵樹……」，很多段落即是用這種天馬行空的想像，既魔幻又真實地呈現出阿卡的技術，如鬼斧神工一般。
我很喜歡這位作者說故事時把人深深拉入其中的感覺，但最令我印象深刻的還是那魔幻寫實的技法。真實與虛假混雜在一起，讓人分不清虛實，不過年少的我還是多少知道現實沒想像中那麼夢幻，但有時還是不禁會想，若人真的可以用這種方式創造出腦中的世界，那一定會非常美妙。
直到某一天，忘記是哪位朋友告訴我田中達也，我才知道世上真有這樣的人。
他的作品不論是工藝程度、材料或是製作過程都非常簡單，你一眼就看得出他是用什麼做的，那些東西甚至你每天都在用，但他理所當然地將它們和塑膠人偶組合在一起，就完成了他腦內的世界，思考轉了簡簡單單的幾個彎，化成實像呈現在眼前。
不用閱讀、不用聽，只要一個畫面就將故事敘述完畢。那些人像是真的在這個場景中生活，如電影《縮小人生》，縮小的人還是在過原本的日常生活，只是那些物品的意義都不同以往，所以就連原本的貧民都能活得像富翁。一個盒子就是泳池、一朵花椰菜就能遮住火辣的陽光、幾片切片火腿就可以讓你在上面衝浪，當然你也可以在鉛筆盒裡溜冰，或是在啤酒瀑布下度過醺然的下午。
我想，那是一種想像的具現化。這是人類的偉業之一，現實生活中有多少東西就是這樣出來的？只是田中達也以一種更為便捷快速的方式讓我們看到想像與現實的接點。展場裡除了許多相片以外也有模型，相片都很有意思，我通常是看相片的時間多過於模型，不過還是會不免俗地為模型拍照，在拍過好幾張相片之後，我突然知道為什麼會對模型興致缺缺了。
展場內的模型雖說製作精緻，但其實它就是平凡無奇的東西搭上小人偶而已，其實並不特別。若你先看模型，有時你甚至看不懂人偶為什麼這樣擺，我記得有個模型是計算機上的小人，他們半裸插在面板上，看你來像是在泡澡，但是這面板怎麼看都不像水呀？
別忘了，田中達也是微型「攝影師」，攝影師的專業有部分就在於角度，如何將景物收納到眼中的小框框裡。再來看到相片，馬上就知道他們在泡湯，綠色面板上的倒影、反光宛如霧氣蒸騰、漂浮的酒水和盤，一群人在池邊說說笑笑，泡澡放鬆，是這樣一個故事。
攝影師就是這樣靠相片說故事，即使是同一個畫面，不同人的眼會拍攝出不同的相片，因為每個人的角度不同，看到的世界當然也不一樣。而田中達也看到的就是這些小人的日常，並將它們呈現給觀眾看，冰淇淋其實是地球、花葵是太空梭、打翻的砂糖成為銀河、麥克風是人造衛星，好像不可能的事轉個彎來看又好像真的，也讓人不禁思考說不定我們的世界也是這樣，在更高、更遠的生命來看，地球說不定也只是指間沙粒，宇宙生滅不過彈指。
哈，好像歪得太遠，不過看這個展真的會讓人覺得世上有無限可能，那些可能就在你我身邊，只是我們雙眼只看著前方，以為旁邊什麼都沒有，是一片荒蕪，但只要轉個方向，可能就會發現大地滿布生機。
「那裡其實很近，轉個彎就到了！」，田中達也的相片會這樣告訴你，讓你也開始相信夢想就在不遠的地方。
最後帶給大家一杯啤酒色的夢XD
ps.裡面允許拍照喔，只是很難拍，一直會反光，人很多的話更慘QQ
創作內容
田中達也微型展心得與發想-微物世界
長腳的魚-山野雜記 (13)