幻想派寫手（illutionist）
喔！偉大的山神啊！請你告訴我要怎麼描繪一個角色、要怎麼去理解、調整一個角色吧！
（老實說他能在台上講出這麼中二的話來真的蠻厲害的XD）
山神表示他非常希望你能先明白你的角色的動機（motivation），因為：
1. 一旦一個角色出現錯誤（go wrong）最大的可能就是角色動機的問題，讀者不知道為什麼角色要作他們正在作的事情。
2.如果你覺得你的角色純粹在跟著劇情跑，沒辦法成為一個「真的人」，那也是一個基礎的角色動機問題，因為你無法讓你的角色擁有自我，並讓其為了劇情所需而改變。而讀者們的眼睛是雪亮的，他們可能不知道到底發生了什麼事情，但他們一定會注意到角色性格的改變，所以你身為作者的工作就是把讀者的眼睛戳瞎（X，make these things invisible），也就是讓你的讀者愛上你的故事，那他們可能會視而不見。
（喂！這沒有解決問題啊啊！只是說好的劇情和故事可以稍微掩蓋角色塑造上的瑕疵而已）
3.如果你的角色動機會改變，你必須預示你的讀者，也就是說，你應該要讓你的讀者知道因為某些事件的發生，進而造成角色的改變。
總之接下來要講劇情了
寫手和魔術師非常相似，魔術師的工作是轉移你的注意力、避免你看到他的手在變什麼戲法。而寫手也是，你要創造一個幻象，讓你的讀者覺得那是真的。
並不是每個故事都要有個大反轉的結局（big twist ending）。
今天山神將為各位帶來五種不同模式的劇情塑造工具！
1.sense of progress
你應該要設計好一個故事來抓住你的讀者，讓他們享受其中、讓他們參與即將發生的事件，同時不要讓他們太知道正要發生的事情。身為一名幻想型寫手，你其中一個工作就是把你的重要線索放進你的文字中，另一方面，你也要給予你的讀者一種前進的感覺（a sense of progress），在山神看來，這也是塑造劇情最重要的部分。什麼意思呢？舉個例子，你可以用一句話讓你的故事渡過一百萬年，你也可以用一千頁的篇幅描述一個性愛場景，你停止了時間、解釋發生的事情……（za warudo）身為一個寫手，你必須掌握這種前進感，而你的工作是讓故事變得有趣。
筆者插話：以我們的話來說就是掌握節奏！
2. promise
一個寫手在塑造劇情時最好的辦法就是在故事的起始階段作出承諾（make promises），然後在後續的故事中以令人滿意也帶點意外的方式達成他。而這一點也是筆者認為現代人看小說的時候相當注重的點，假如開頭沒辦法吸引讀者，那大概這本小說也沒什麼人想看了。
假如有人有聽前一堂課（或是看我的筆記）的話，大概都知道主廚和廚師的例子。以奇幻故事為例，廚師會說，wow，大多數的奇幻故事都用了個開場白（prologue），我也要用一個類似的，因為這就是奇幻故事！而主廚會說，這樣的開場白會為我的故事帶來什麼？這樣作可以讓我的故事加分嗎？而答案是肯定的，開場白相當於像你的讀者作出承諾，讓他們大概知道他們將會閱讀的是怎麼樣的一個故事。（失敗範例：DItF）
3. 3 act format
這是一種常用於電影劇本的手法，但也同樣適用於撰寫小說。
(1)introduction/set up 簡介/準備
角色的安排
基本設定
↓
↓ 危機、迫使主角做出選擇的一個場景
↓
(2)confrontation
愈發糟糕的情勢，或許因為主角的失敗造成
↓
↓ 低點，主角背水一戰
↓
(3)resolution
一個令人滿意的結論，而這不代表英雄一定得獲得勝利。
這是一個相當陽春的的工具，但當你有一個宏大的世界觀時，它可以幫助你構築你的故事。
4. monomyth（我不知道該怎麼翻譯他QQ）
所謂的monomyth可以將他畫成一個圓，如下圖。
你的角色將從A點出發，而沿著圓的邊線走，他即將渡過第一個quarter抵達某個臨界線（threshold），你可以使你的角色處於無知的狀態，讓某個外力來推動他的前進，或許是遇到了一個指導者（mentor），又或許是角色過去的經歷告訴他是時候作出改變了，總而言之，他們不能再停滯不前，只能選擇跨過臨界線。
接著你的角色來到第二個quarter，他將會接受來自陌生世界的考驗，而你可以考慮在這個地方發便當，例如讓你的角色失去他的指導者，而你也可以在這個地方給你的角色一個金手指，或者是讓你的角色與眾不同，例如哈利波特和他的閃電疤痕。
接著來到了第三個quarter，或許你可以在這裡埋下復活的伏筆、讓你的角色神化或是成為領袖。
最後一個quarter，你可以讓你的角色獲得力量、回歸家鄉。
這是一個相當好用的說故事工具，但有一件事情非常重要，就是要問你自己為什麼！為什麼某件事情會發生？為什麼那些事情對你的故事很重要？
(老實說我剛剛看完這一段後第一個想法是MD這什麼濫俗的垃圾輕小說劇情，可是我再仔細一看後，天啊！迷霧之子好像就是用這一套的XD)
5. Yes But, No And
這是給discovery writers的劇情塑造法。
首先提出問題，然後解決提出問題的人，全劇終，讓你的角色試著去解決，最後問自己，這樣子有用嗎？如果答案是yes，就加一個but，是的，這個辦法有用，但是在某個環節出了問題；如果答案是no，而情況因此而越發糟糕，你就可以以此完成整個故事。
舉例，一個母親帶著她的小兒子在逛街，然而一個回頭兒子就走丟了。接下來她應該怎麼做來找回她的孩子？
到四周圍尋找並大叫她兒子的名字，而這有用嗎？是，但是當找到她兒子的時候，人群與車陣擋住了她們……
使用這個方法時要非常注意角色的動機以及各個事件的因果關係而不是直接讓各個事件發生。
其實在端午連假就差不多做完了，但是為了夜光稍微
拖了一會兒。
A writer is to decide where you want to be and trying to stay true to that. To understand the type of story you're telling and make use of tools to tell that story rather than letting someone else tell you what type of story you should be telling.
創作內容
山神Brandon Sanderson的寫作課筆記 3
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