片名：海灘的一天（That Day, on the Beach）
導演：楊德昌（Edward Yang）
主要演員：張艾嘉、胡茵夢、毛學維
年分：1983
語言：華語、台語
2017年是台灣電影史上，值得被標註的一年。被標註的原因，並不是這一年的台灣電影大放異彩（然而是不是如此，就要等到日後被人評論了。），而是去年是台灣新浪潮大導演楊德昌逝世十周年。除了桃園光影電影節，特別規劃了「十年再見楊德昌」影展外，去年台北也有非官方的影展活動，分別在各個小劇院播放了：《海灘的一天》、《青梅竹馬》、《一一》三部電影。
除了較為人所知的《一一》外，《海灘的一天》和《青梅竹馬》都因為複雜的版權問題，而鮮少有機會在各個影展、電影院播放。在楊導逝世十周年後，能夠再度搬上大銀幕，可說是十分難得。
作為開場的《海灘的一天》於1983年上映，為楊德昌第一部電影長片。譚蔚青、林佳莉莉兩個女人分別經過了歲月的洗禮後，終於在一家寧靜的咖啡店裡相會，說起從前的故事。以前將佳莉當成妹妹看待的蔚青，在與佳莉告別後，發現那個穿著綠色北一女制服的女孩已經長大，在變動的環境下走出了自己的路。
《海灘的一天》是楊德昌第一部長片，在這部長片內，他充分展現了對於電影敘事技巧的掌握。如何將兩個女人叨叨絮絮、時間點不斷跳躍的聊天，轉換成觀眾可以看懂的每一個個場景？如何用一部近3小時的電影，完整說完一個故事而不讓觀眾無聊？楊導他運用了兩個很重要、也許很常見的技巧：
故事中的串場。這是一部劇情片，敘述自然要隨著時間不斷推進，要讓觀眾了解佳莉的故事，敘事的節奏十分重要。太快的敘述，觀眾會無法消化劇情，太慢的敘述會讓觀眾厭煩，在劇情推進之間，自然會有一些串場。《海灘的一天》的串場，是將鏡頭拉回到兩位主角在咖啡廳的場景。讓兩位主角的動作、神情與台詞為上一段故事做一個總結，之後才繼續說故事。
在多個場景、時間線穿插時，《海灘的一天》也運用了文字無法使用的技巧：音樂。為了使有些頻繁的場景轉換不那麼倉促，有些場景會沿用了上個場景的音樂。這樣一來，觀眾在電影裡的情緒就得以延續，也能暗示觀眾這兩個場景在某些層面上是相關的。上述這些技巧，在他最後一部長片《一一》裡，可以觀察到「楊氏敘述技巧」又變得更加嫻熟。
在劇情方面，《海灘的一天》揭開了楊德昌一系列電影想要探討的主題：在不斷變動環境下的人，場景一樣設於變動頻繁的台北。用女主角的哥哥佳森（屈服家庭者）與哥哥的前女友蔚青（成功女性），與女主角對照，觀照了在價值觀變動的環境下，女性在家庭、情愛與追求自我間的掙扎與覺悟。
來自鄉下醫生之家女孩佳莉，為了逃離父親的婚姻安排，逃到台北與男友成婚。然而與所愛的人結婚並不是什麼難事，時間不停往前，家庭主婦佳莉越來越不認識工作日益繁忙的丈夫。以丈夫為天的佳莉，企圖想要回到往日的時光，這時卻接到了警察局的電話，疑似丈夫的人跳海了，警察正在搜尋跳海者的行蹤。
佳莉前往案發現場的海灘，看著員警與目擊者鬧劇般的搜尋死者。在海灘坐了一天，佳莉回想了自己一路走來的光景。最後，員警找到的屍體是不是自己的丈夫，對於一天之內成長的佳莉而言，似乎已經不重要了。
楊德昌導演一貫電影主題、運鏡都可以在《海灘的一天》裡觀察到。如果從他較早期的電影開始觀看，也許可以更了解這位台灣新浪潮大導演的敘事風格。
達人
