首先，我們先來探究『影遊互動』這個模式是怎麼出現的？
影遊互動的主軸在於『IP』， IP的定義，大家去Google一下大概就有無數的解釋。
字面上的翻譯叫做『Intellectual Property』智慧產權。白話一點講，只要有一個”名字“，讓人聽過，讓人有熟悉感，就可以被廣泛地視為一個IP。IP也有無償的，例如三國、戰國、童話、西洋神話等等。但這類IP對遊戲廠商來說，因為沒有排他性，所以重複性容易高。譬如，大家看過的三國遊戲沒有100也有50，曾經何時，『又是三國』也曾經是巴哈流行語。如果要找到有排他性的IP, 就要找另一種就是有償的IP ，而且通常是越有名的IP，越貴，而且是等比級數的貴。
在整個遊戲動漫產業中，歐美廠商無疑累積了較多知名的IP。但歐美日本廠商對於IP的價值保護重視程度高，限制也高，即使有錢如大陸廠商，談判不易，遊戲的製作方式也不容易談攏。因此大陸廠商開始從相對較便宜的網路文學這端引進，打造整個泛娛樂IP產業鏈。小說改編成戲劇很常見，而小說改編成遊戲正在摸索同時，花千骨的成功點燃了這把火，當『戲劇成功，遊戲也成功』時，兩方所造成的正向循環，引爆了極大的能量，也將大量資金帶入這個產業。
戲劇＋遊戲＝影遊互動。這件事情到底有什麼可能性，使得這麼多廠商趨之若鶩？
可惜大概沒機會，聽到『一把青正版手遊一把青』這種經典的冠名台詞了
隨著競爭加劇，遊戲市場推廣不易，每單位下載成本更貴，『影遊互動』相對可以為雙方爭取更多的曝光。以遊戲來說，戲劇的上線就是一種電視廣告宣傳（想想看，兩三個月的電視廣告，換算成市場預算要多少錢），甚至還能確保固定的電視劇迷去買單玩遊戲。而遊戲的成功還能引導許多玩家去看電視劇；族群方面，電視劇的受眾偏向女性，遊戲的受眾偏向男性，當兩方產生共鳴，的確能幫對方打開了一個更大更開拓的市場。
然而，美好的事情似乎並不是這麼容易就會發生。到了趨近2016年的現在，雖然各大遊戲廠商不斷發出屢創佳績的新聞稿，但事實的背後，是許多遊戲在前期花費大量行銷資源打腫臉充胖子後，黯然慢慢消失，也慢慢浮現影遊互動的幾個難題。
做出好遊戲本來就難，何況好遊戲+好戲劇？
首先，要同時保證電視劇與遊戲的成功並不容易。創意產業的成功率本來就低，
如果戲劇的成功率是10%, 遊戲的成功率也是10%，那戲劇＋遊戲同時成功的機率就只有1%
接下來，是檔期的問題。
戲劇與遊戲如果要同步發力，那對於檔期的把握要很精准。打個比方，戲劇上檔因為各種外部因素而延期時有耳聞，更不用說遊戲，如果有出人意外的bug或是玩法不受玩家喜愛，就有可能會造成延期。如何把兩方兜在一起，也是一個高難度的事情。
所以，在遊戲廠商的角度來說，如何保證遊戲成功率以及檔期呢？這造成了下一個更大的問題，所謂『風險趨避下的真正風險』。
對許多大陸遊戲廠商來說，為了避免時程掌控的問題，最常選擇『換皮』的方式進行遊戲開發。所謂換皮，就是將某個遊戲的美術外觀換掉，保留其原本的核心玩法，一方面可以避免創新的風險，令一方面更可以加強時程的掌控。
其實不要說大陸廠商，連JoJo冒險野郎的手機遊戲，都有明顯某個遊戲的影子
然而這也會有以下問題1.通常遊戲產業成功的核心玩法富不過三代。玩家會膩，其他廠商會抄，當大家都在賣葡式蛋塔的時候就是市場要崩疊的時候，天底下所有的核心玩法都會隨著時間貶值。
2.換皮在某種程度來說，代表核心玩法沒有變化，也代表核心玩法的僵化。每個小說或是戲劇都有適當的玩法，比方來說，琅琊榜這個以鬥智為主的戲劇，單純的RPG或是SLG可能都不適合，也許需要一種新形態的玩法？否則怎能讓玩家體驗梅宗主談笑間消滅敵人的瀟灑。
曾幾何時，這種搜集裝備升級的玩法已經快變成標準配備了。
最後是賞味期限的問題。
電視劇再怎麼播，大概就是2~3個月。即使戲劇成功，戲劇下檔後，這部戲劇是否能成為經典，是否值得流傳，才有辦法延長遊戲的生命週期。金庸的IP之所以值錢，就是在於它的價值永流傳。當玩家因為電視劇來玩遊戲，也容易因為戲劇下檔而流失，除非它成為像金庸一樣的經典。（就這點來說萬年劇霹靂布袋戲在先天上就避免了這個問題。）
別只專注影遊，也要專注互動
遊戲是否能真正傳達戲劇想要說的事情，引起玩家的共鳴，把遊戲當成戲劇的延伸，才是最重要的。
一部好的戲劇，必定在劇本，剪輯，演員演技表現突出，並且完整包裝出戲劇的價值與感動。遊戲的製作者必須理解戲劇的核心，才能開發出延伸同樣情感的遊戲。哪些畫面是最值得回味的，哪些對白會成為記憶點，哪些劇情是絕對不能被刪減的？這些都代表事前必須和劇組反覆不停的討論。
縱觀目前大部份的影視遊戲，都還停留在於從對話或是過場劇情來演繹遊戲，但少了專為了戲劇打造的玩法與風格;相反的，這部分往往以遊戲盈利點的考量來設計。遊戲並不是不能賺錢，也不是不能放上VIP，但怎樣才能引起玩家對於該IP的共鳴，筆者個人是覺得要在思考盈利機制前需要先想的。
微微一笑很傾城的遊戲重心放在古代打怪升級中，但戲劇的核心是現在愛情偶像劇(?
以上這些，都代表影遊互動並不是一個好走的道路。這條路的成功率更低，對時程的掌控度要求更高，而遊戲開發商是否真正理解戲劇的核心價值，是否能開發出相當適合的玩法，才是最後成功的關鍵。手機遊戲市場隨著競爭已趨紅海的狀況下，搶快錢打一波流的做法已經沒有辦法生存了。台灣廠商除了要思考什麼樣的IP適合去發展外，也希望能藉由本文，提供避免犯下同樣的錯誤的省思。
創作內容
未分類 (18)