《18X美少女遊戲》嚴峻現狀分析，未來該何去何從？

《Little Busters!》、《Muv-Luv ATE》、《戀愛與選舉與巧克力》、《Fate/Zero》……這些都是過去幾年播出過的電視動畫標題。 即使不是動漫迷，或許曾經聽過這些名字。 其實這些動畫有一個共同點，那就是——它們都由美少女遊戲發展而來……

所謂美少女遊戲，就是遊戲中有美少女角色登場，並會作為故事主軸的電腦遊戲。 許多作品在故事進展過程中，還會包含有18禁的描寫要素，這也算是美少女遊戲的一大特徵。

從21世紀開始，以美少女遊戲為原作的電視動畫逐漸增多，有名的代表作品例如：《雪之少女（Kanon）》《AIR》《CLANNAD》——（Key）、《你所期望的永遠》——（âge）、《School Days》——（ Overflow）、《ef》——（minori）等等。 就連前年獲得多項文化獎的大熱動畫《魔法少女小圓》，其腳本家虛淵玄原本也是美少女遊戲的人氣腳本家，而他所屬的Nitro+也是一家美少女遊戲製作公司。 由此看來，其實美少女遊戲比我們想像的還要常見許多。

美少女遊戲業界，在電腦普及於一般家庭的90年代後期到2000年初開始擴大市場，其總銷售額曾一時高達將近300億日元。 然而，後來卻又漸漸降低，如今雖然每年依然有600款新遊戲，但去年的銷售額預測也僅止步於220億日元。

   

   ▲minori 代表兼製作人酒井nbkz伸和

在此，為了深入了解美少女業界當前的實際狀況，我們特意採訪了以《ef》系列而著名的人氣製作公司" minori "的企業代表兼製作人——酒井" nbkz "伸和先生。

Nbkz：作為管理花銷的經營者來說，如果想保證一定的質量，一部作品的成本大概在3000萬日元左右吧。

舉例來說，假設以" 原畫•色彩（兩名）•劇本•演出 "這最小規模的五人團隊，在每人兼任多項工作的前提下，每人月工資25萬日元，用一年時間來製作一款常規價位（8800日元）的遊戲。 首先一年的工資開銷就需要1500萬日元。 假設音效、音樂、程序和背景都委託外包，外包費用400萬日元。 房租、稅金、電費、通信費等維持公司的花銷，一年360萬日元。 這些加起來已經2410萬日元了。 而且，再加上印刷和包裝製作費用、員工的社會保障費用等等，最終是需要3000萬的。

而實際上，想憑藉五個人用一年來製作出定價8800日元的作品，負荷相當的大。 因此如果想再下點功夫製作的話，有的作品成本甚至可能超過一億日元。 以我們minori公司來說，成本超過一億的作品有《ef》和《すぴぱら 》。

（注：《ef》是06年前篇、08年後篇的兩部構成的著名作品，後來動畫化，並移植到PS2）

（注：《すぴぱら 》2012年春發售，minori首部沒有H場景的全年齡作品，但銷量不佳）。

Nbkz：最費錢的是CG製作的費用。 CG與動態的動畫不同，一張靜態繪畫所要求的完成度極高，線條處理複雜、色彩也需要復雜的圖層處理，再加上特效，作業工程相當龐大。 作畫時間當然也就很長，因此必須分配相當的人力。 CG的張數越多，費用就會越大。 另外，由於背景會被玩家長時間注視，因此也需要繪製得細緻。

   

   ▲著名美少女遊戲《ef》

最近，分辨率的提升也導致成本的增加。 以前遊戲的主流分辨率是800×600，而現在則是以1920×1080為中心。 單算繪畫面積就增至4.3倍。 因此作畫時間增加，圖像處理要求更加細緻。 由於數據容量較大，還必須考慮玩家的電腦配置狀況。 不是所有玩家都擁有最新配置的電腦，因此往往苦惱於該採取何種配置作為基準。 電腦遊戲與家用機的情況不同，玩家的硬件情況無法統一。

Nbkz：一年能出一款的話， 公司就能運轉。 雖說如此，想要每年推測出一款以上的正式作品還是很難。 因為全是原創，劇本自然不必說，角色設計、背景等涉及世界觀的要素，也就是為了作品設定所耗費的時間是難以計量的。 雖然也有一年推出好幾款遊戲的公司，這是因為他們有多個製作組，公司整體一部作品賣出1萬張、還是多個作品總計1萬張，這是不同的。

Nbkz：特裝版因為附贈許多東西，自然成本會增高。 只考慮利益的話，賣出的普通版越多越好。 但是，美少女遊戲的銷售方式，是形不成長尾效應的。 從發售開始的前三天裡，週五、週六、週日，要在這三天裡盡可能多地賣出去。 一旦過了這三天，軟件就基本賣不動了。 所以即使增加成本，也得附加上預約初回特典，吸引大家在第一時間來買才是最重要的。 一部作品會盈利還是虧本，從預約截止的那天就已經決定了結果。

   

Nbkz：沒有能直接看出來的速效性影響。 本來主題就是音樂嘉年華，比起遊戲粉絲來講，該活動主要吸引的是音樂粉絲，所以這也是沒辦法的。 遊戲主題曲確實是強力的宣傳手段，但沒人會單純為了歌曲買遊戲。 不過，這活動使minori的名字更廣為人知了，從中長期的角度看，從宣傳戰略上算是成功的。 為打破當前業界的僵局，這場音樂嘉年華起到了很不錯的作用。

Nbkz：就我個人的觀點，這並沒有多大的意義。 PC、PS2和PS3這些平台其實是相互衝突的。 因為玩家都要坐在椅子上對著顯示屏。 如果在這種平台移植，必須得追加一些新的要素、CG或者劇情才行。

而且，移植作品往往賣不了多少。 如果能賣出原有平台的一半銷量，已經算是大勝利了吧。 不過由於遊戲數據都是現成的，所以製作費用很低廉。 原版遊戲的製作即使需要花5000萬日元，移植作品用1000萬就可以搞定。 這樣一來，即使不暢銷，也比較容易盈利。

Nbkz：銷售額每年都在下降，市場也在萎縮。 雖然美少女遊戲公司總共有將近200家之多，但如今在不斷減少。 雖說電腦普及到了一般家庭，但即使是2000年左右的黃金時期，美少女遊戲如果能賣出10萬部就是超級暢銷、3萬部是大暢銷、2萬部就算是暢銷，這個業界就是如此狹窄。 而今，暢銷的標準已經不得不降低到賣出1萬部了。 去除未成年人，全國還有一億人，1萬部僅僅相當於萬分之一。 結果依然是大部分人都不知道，就像從最開始就不存在這東西似的。 與動畫的收視率相比較的話，這個差距是十分明顯的。

Nbkz：應該是因為現今娛樂項目的多樣化吧。 現在這個時代，既有Youtube和NICONICO動畫，也有手機遊戲，連遊戲機也多種多樣：PS3、PSP、3DS等等。 伴隨著這種趨勢，只局限單一硬件的遊戲軟件變得十分嚴峻。 現在在網絡上與別人聯機遊戲的人也增多了。 但是，美少女遊戲卻基本只是一個人單獨玩的。

另外，如今所有的娛樂方式都在追求速度感。 就連電視動畫也不例外，以前的動畫往往至少會播放一年，而現在好多動畫基本一個季度就完結了。 一季度的實際播放長度只有五小時左右，與此相比，美少女遊戲的通關時間就顯得漫長了。 一部作品的文字量在1百萬到2百萬字之間。 一百萬字的遊戲時間大約是18到20小時。 即使不聽聲音只看文字，也得至少花一半的時間。 所以遊戲時間就顯得壓倒性漫長，與追求速度感的相反。 在與別人進行話題討論、擴展圈子方面，過長的通關時間也沒有好處。 我覺得之所以遊戲評論要少於動畫或電影，原因也在於此。

也許有人說：既然如此，製作簡短的作品不就行了？ 但這樣的作品在美少女遊戲市場容易被輕視。 而從每項企劃所耗費的勞力考慮，快速製作短週期作品也有很大的壓力。 為了避免這一點，輕小說和漫畫即使不完結，也會在一定階段發行單行本來回收成本。 但如果在美少女遊戲界做同樣的事情，會被人叫做" 分割 "，一般要避免。

Nbkz：不會的。 雖然我們也曾經抱有期待，但結果看來，購買層完全不同。 聲優的偶像化、動畫製作數量上升、輕小說的發售等等，整個領域的繁盛是事實。 確實，禦宅層在朝低齡化發展。 但是，低年齡層購買的基本都是一千日元以下的商品，也就是止步於漫畫和輕小說。 至於成為他們話題中心的動畫，還可以在電視或網絡上免費觀看到。 與此相比，美少女遊戲基本定價都在8800日元，最近有不少作品還漲到了9800日元。 如果是初回特典版的話，還可能超過一萬日元。 這不是低年齡層所能承受的價格。 因此美少女遊戲的主力購買人群不在這批人。 銷量的關鍵不在於支持層，而在於實際的購買層。

Nbkz：平均來說，應該低於300萬日元。 能夠拿到400萬日元年收入的地方，恐怕幾乎沒有吧。 年收入300萬日元，相當於月收入25萬日元，並且沒有獎金啊。 而且就現狀而言，能夠給出這種工資的，還得是銷量達到一定程度的公司才行。 當然，如果能推出暢銷作品的話，員工們還是能夠拿到一批獎金，著名的原畫家也會得到副收入。

（注：日本普通行業正式員工的月平均工資在30萬左右，換算成年收入便是360萬日元，由此可見美少女遊戲業界的工作人員收入很低。）

總之不管怎麼做，目前這個業界也難以盈利，所以工資自然上不去。 為了回收3000萬日元的製作費用，按照半價批發賣給銷售商，全額售價的版本需要賣出6819部，才總算能不賠不賺。 但是現在的業界，據說每部作品的平均銷售量低於5000部。 雖然也有用周邊商品來彌補虧損的想法，但是只賣出幾千部的作品，低價的周邊商品只不過是杯水車薪。

正因為這種狀況，倒閉的公司相當多。 即使推出暢銷作、即使已經堅持了十年以上，迅速虧損而解散的公司依然很常見。 就連我們公司minori，在推出《すぴぱら 》之後，也曾嚴肅考慮過解散呢。

Nbkz：銷量只有預期的一半。 很遺憾，這次的新嘗試沒能結出果實。 為了擴大事業，挑戰新領域是應該的。 但是對於基盤薄弱的企業而言，全力出手要擔負極大的風險。 雖然想要成功都是有風險的，不過這次我們還是重新認識到鞏固基礎的重要性了。 雖然之後回歸原始路線製作的《夏空的英仙座》挽回了不少損失，但這反而顯示出，公司的命運竟然能被一部作品摧垮、也能被一部作品拯救，這未免有些不正常啊（苦笑）。