看完黃導演的訪談，我真的覺得我像智障一樣，上一篇應該砲更大力一點。
以下文章的訪談部分取自：
※本人未獲相關授權許可，內文有關截取訪談原文的部分，如有侵權的話請告知，我會立刻調整內文。※
※以下內容針對此篇訪談，有關此部作品的心得請看此處：
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就讓我們一一來說吧。
首先第一個問題，說認真的，聚焦在哪個族群都沒差，這方面是商業考量，本來一部作品就很難滿足於所有的族群。
歷史上著名的幾部影視動畫作品都有類似的問題，作品本身不錯，但因為族群關係而在商業上失敗。
這些影視作品很差嗎，但問題是在二三十年後，它們往往成為經典，而那些在商業上取得成功的，反而矮了一截。
對，這當然是沒問題的，有問題的是說法。
「……其實我的目標觀眾是青少年族群，而不是阿宅。因為他們會拿來比較的，都是那些在日本已經翻滾了幾十年的創作者，太講究那些技術效果……」
大導演啊，你知道製作上最常被批評的其中一點，是你的作畫和口型對不上嗎，你和《上海堡壘》是不是同一掛的，都9102年了，拜託幾十年前都解決的技術你還再犯。
沒人想把你們和日本、韓國、法國、大陸之類的比，想也知道當然比不上，這些也有難以跨越的劣勢，包含政府、技術培育、生態環境，所以當然不會拿那個去比。
但你今天真的說了，我自己是不介意再看一遍，用三十年前日本的動畫製作技術的角度來看這部作品，然後再發一篇新的文。
如果你的心臟承受的住的話，同字數保證沒問題，但這沒有意義，做動畫很辛苦，你已經為聲優招黑了，就別再害作畫了，待會連負責音樂等相關的人都被拖下水。
「……《重甲機神》的巴哈姆特論壇酸民之多，多到難以想像，但不知道為什麼還是一直靠過來（笑）。但他們真的不是我的目標族群」
你知道為什麼一直靠過去嗎，要不是有宅宅在支持，台灣動畫最了解，最支持的那一批就沒了好嗎？
虧你有商學院的背景，比起維持舊有的支持者，拓展新的族群所需要花費的精力是前者的好幾倍！
沒看，你說沒看評論個屁，看了，你說你看果然是真香，嘴裡罵得很兇還不是掏錢看的。
如果是的話，日後就算真的有二三部曲，打死我也不再看你的作品，台灣的作品我看了不少，有訪談的話我也會看一下，有這種心態的倒是第一次看到。
後面我還要狠狠的打這個大導演一巴掌呢。
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不太懂機械神的，李洛克曾經寫過一篇文，裡面有提到機械神(Deus ex machina)，當初在看時的確有想到這個。
但說實話，機械神是個較為負面的處理方式，直到重甲機神出現，我才知道真的來一齣機械神。
不想點進去的，我來簡單說一下，廣義來說，突然、意外性高、牽強的結局處理方式都可以說是機械神。
《重甲機神》是不是機械神，是，我之前也說過，前面只一直說有PlanB，在神方面也只一直說神降臨了、神、神、神，說了一堆神壓根沒提到這外掛般的重甲機神。
結果哪怕大爆炸都沒死，搞的都要發射核彈的BOSS，死於一檯橫空出現的重甲機神。
的確是神降臨，的確是機械神，黃導演你知道這是罵人的東西嗎？
誰說特意製造出來的就不是機械神，或是這樣的機械神比較好，這樣的翔比較香，但它還是翔啊！
李洛克曾提到機械神要用的話，最好兼顧三點：合理鋪陳、抓大放小、靠主角自己解決。
你說對啊，不是主角幹掉那隻怪的嗎？
你仔細想想，那是主角的力量嗎，機體是博士造的，是博士送來的，操作系統看起來是個人都可以用，也不像重甲機兵的操作方式。
認真的說，這邊最大的問題是，機械神可以用，但真正的大事還是要由主角解決，但時間留太少，草草收尾的結果，機械神當然就成了負面指標。
這邊其實黃導演說的沒問題，只是問的人似乎有點搞錯黃導演的機械神用的方法了，老實說沒那麼巧妙。
黃導演後面說的唯一一個問題是這個：
「那時候我們埋藏這個角色，就是知道文青會愛，這是我們商業的計算（笑）。因為文青會喜歡他的灑脫，做什麼事情都有目標、想的事情都有所本，有自己的一套邏輯在裡面。」
文青怎麼想的我是不知道啦，我喜歡博士只是因為整部塑造的比較好的只有博士，相較之下其他角色問題太多了。
是說理論上有目標，有所本，有邏輯，這不是一位角色本來就該有的嗎，難怪其他角色塑造問題那麼多，雷鳴海的邏輯還讓一堆人摸不清。
接下來要說的也是我很想吐槽的，嘛我也不用隱忍我自己才對，所以來吐槽吧。
「我們就是想做一個這種瘋狂「中二劇」，把很多東西拼貼在一起，處理的方式會有點像昆汀．塔倫提諾，覺得不協調也沒關係，但會產生某種魅力和趣味──為了強調這兩件事情，很多時候我會犧牲劇情」
昆汀．塔倫提諾是誰？
他是《從前，有個好萊塢》的導演，有名的作品包含《黑色追緝令》、《決殺令》等等。
從黑色追緝令就知道，這位導演最有名的就是他的非線性敘事手法，這方面他非常厲害，重點是什麼呢，他曾經獲得了1994年的奧斯卡最佳原創劇本獎，得獎的作品是黑色追緝令。
黃導演啊，你要犧牲劇情，別人的劇本是可以拿小金人的，你拿你的處理方式和昆汀比，昆汀聽了都要哭了。
你以為只有一個嗎，《決殺令》也拿到相同的獎項，以劇本來說，至少是受到國際最高殿堂的兩次榮譽。
的確，打亂打散和拼貼，這些是非線性敘事手法的特色，但問題是，連機械神都可以亂用的劇本，你拿來和昆汀大導演的劇本比非線性敘事，你對你的劇本也太有自信了吧。
最重要的一點：昆汀大導演沒有犧牲劇情，應該說正相反，他的劇情強到足以讓他在美國影史上留下他的名字，甚至問鼎奧斯卡獎。
如果你的非線性敘事手法需要犧牲劇情，那就不要把自己的劇本比擬為昆汀，因為二位的非線性敘事壓根不同。
還有一個重點，昆汀大導演和中二劇差很多，你去美國問看過昆汀作品的美國人，他的暴力美學和中二劇一不一樣，應該都會說「不一樣」吧。
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接下來，我要說的打臉第一個來了。
「相反地，我們有另外一個角色大家不知道為什麼都搶著畫：檢查官蘇薏嵐。她在劇情中明明不討喜，但或許她包含了很多令人喜愛的動漫性格和元素吧：傲嬌、強氣、小小隻的女生。」
我不否認，傲嬌的確有市場，看當初的釘宮四萌直接創造新名詞：釘宮病。
但我覺得導演對傲嬌有點搞錯了些什麼，你的蘇檢察官是有傲沒錯，你倒是告訴我嬌在哪。
傲嬌和欠揍其實只有一線之隔，比起傲，嬌是分隔這兩個很重要的要素，沒有嬌的傲嬌，我們稱之為欠揍。
的確，不擅於表達內心想法，武裝自己等等是傲嬌的一個條件，在蘇檢察官的人設也的確符合這一點，但問題是劇情上沒表現出來啊。
你如果在中段插入一點她的告解，而不是後面被踹一腳，這位角色也許會符合廣義上的傲嬌，但可惜沒有，反而是讓她被踹飛。
而這位角色也成了傲，但沒有嬌的一位角色，真的非常非常可惜，不是因為她沒成為傲嬌，是她成了半成品。
另外一點，我自己不確定，但如果不是要打入所謂的「宅宅族群」，那何必塑造這種屬性呢，還傲嬌，把釘宮四萌的作品都看過一次，再回來看看蘇檢察官，就知道何謂傲嬌。
也別和我說青少年吃這個口味，當這個詞出現時，就是我們「宅宅」的領域了，畢竟是從ACGN界出現的術語。
連發源地都不買帳的話，那就更不用說青少年圈了。
如果說這個還好，那這邊這個算是第二個吐槽，也算是最大的吐槽。
前面的問題是這個：
「你有提到過想保留「動漫腔」這件事情，比如對於一些動漫知名台詞的引用，像《新世紀福音戰士》裡面的「不能逃不能逃不能逃」（逃げちゃだめだ），是你覺得在故事的語境下適合的，無論觀眾有沒有相關知識儲備，對你來說就是可以用的。但若關於「時代感」，劇本台詞設計其實並不是很時興的動漫腔，像是「天殺的」等等字彙很像《Young guns》時代，這是刻意保留的嗎？有沒有考慮找比較專業的編劇來處理這些細節，或為什麼不？」
我們的大導演的回答，讓我有種「你是認真的嗎」的感覺：
「沒有，我知道這些退流行──甚至有影評人看過，說故事都還OK，但台詞太糟了，希望我們換──但我們沒有。原因是：那是我們想說的話。這是編劇的任性。如果我們改動了，那種動漫感和中二感會消失，尤其當我們是要做這樣狂氣的作品。」
難怪這部有那麼說奇怪的梗，要不是有看過EVA，我還不知道這些梗是哪來的。
而且問題中說的並非全部，包含雷鳴海對其中一位研究員鼓勵的話：相信那個相信著你的我。
這句有看過天元突破的人，絕對知道這句話：俺が信じるお前を信じろ！
我真心覺得應該要聽專業編劇的話，為什麼我喜歡「俺が信じるお前を信じろ」這句話，因為卡米那超帥嗎，不！我當初看到這句話淚腺差點飆出來，當然不是這種原因。
是這些所謂的「中二台詞」，是靠著劇情鋪展堆疊出來的，不然至少靠強烈的畫面形象，碇真嗣的形象一看就是普通的弱氣少年，那種形象與所面對的絕境的落差所創造的感覺，這種塑造也延續到後面，成了經典形象。
卡米那如果沒有前面的劇情幫忙，他大哥的形象壓根不會出來，他說這句話的說服力也不會出來。
不是只有句子出來就好，而是需要各種要素幫忙，這些獨立出來可能很中二的台詞才會讓人全身沸騰，甚至讓人熱淚盈眶。
為什麼要改動，為了讓這些句子更融入劇情，與其改劇情來配合句子，不如改句子來配合劇情，所需要花費的精力與時間才不會那麼高。
而且前者的風險太大了，也沒必要。
什麼都不做，這部的台詞衝突感才會這麼大，千萬不要讓角色說出一般正常人在同樣的場合不會說的句子。
而重甲機神恭喜直接中獎，尤其後面的劇情也無法契合，我都沒吐槽按個鈕就結束的東西，搞得好像很難操作一樣。
我其實很反對一件事，那就是熱血等東西是不需要劇情的，哪怕是劇情被吐槽到爆的妖尾也是。
妖尾BGM奏起的確熱血感就出來了，但就我自己來說，妖尾的元素其實很少，而這些元素讓這個BGM得以成為熱血代名詞，只是設定和強弱啥的問題太多，反派真的超可憐，僅此而已。
沒有劇情幫忙的句子，再帥也很難達到有劇情的十分之一，也很難打入真的知道這些梗的動漫宅們。
更別提黃導演所謂的「主要客群」，一樣尷尬到爆啊。
附帶一提，按照導演說的，都可以為花澤香菜改劇本，先不管是要消費花澤香菜還是真的喜歡花澤香菜，既然都可以為她而改，那為了讓台詞更融入劇情而改不是更好。
後面我覺得也差不多了，包含蘇檢察官那邊。
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說真的，這個訪談，讓我對《重甲機神：神降臨》的製作團隊更添一分同情，更多的同情在投資團隊。
我也不認為政府會因此不投資，政府投資的條件通常嚴苛到全世界找不到這麼嚴苛的，反過來看的出政府壓根沒概念。
如果黃導演真的有看到這一篇，我覺得他行行好，為了台灣動畫界，拜託別再出來了。
不是主打他所謂的「宅宅」，但塞了一堆只有「宅宅」才知道的梗，不少場景(尤其是似乎是「福利」的幾個場景)像是免洗輕改動畫常見的場景。
而且重點來了，台詞要用梗還是那種距今至少十幾二十年以上的梗，這些除非接觸夠多，或是機緣巧合，剛入宅的壓根不會看，更別說青少年，那誰懂你所謂的「動漫感」。
青少年族群，且不是宅宅的族群是否能接受，這方面我也不清楚，但我可以保證我並不是以日本動畫的製作來看的。
說到底，這個劇本就夠我說了，作畫的辛苦宅宅最清楚，應該說，正因為我們知道作畫的過程之類的，我們才知道辛苦的點。
台灣可以生出優秀的劇本，甚至製作也行，但天時地利人和常常不配合，關心這些的人你想會有哪些人。
作畫不行，好，劇本也不行，機械神這種負面的做法敢用，甚至用昆汀自比，千言萬語用一句話作結，我敬佩所有做出電影的人，你們辛苦了，我也以我的方式支持。
但絕對不會有黃大導演，請遵守你說的不做導演，最好也別做劇本了，因為哪怕我用最低的標準，我也無法再為這劇本說任何好話了，早就說完了。
說實話我也不想砲，我看完回家，第一時間不是去準備我的晚餐，而是打開電腦開始打一篇估計會被認為是負面心得的草稿，打了兩千多字有了吧。
後來我把那篇砍了，重新再寫一篇，因為裡面太情緒化了，倒不如好好把我想說的說出來。
我看到水管有不少也是批評的文，但也有批評後說要支持的，動畫製作不易啊，如果哪一天連宅宅都懶的砲了，台灣動畫圈就更難起來了。
唉，也只能買票支持國產，希望台灣能真正走出屬於自己的一條路吧。
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閒聊系列 (42)
