首先感謝主辦單位邀請我參加開幕記者會，讓我可以在正式展期的前一天就能先行一窺吉卜力的構圖真跡，實在是太感動了！
過去在教學時，只要講到動畫制作的「構圖」這步驟，就一定會跟學生提到吉卜力的這個構圖展，沒想到世界巡迴最後一站就辦在台灣，而且台灣這次結束之後，這些構圖就要回日本吉卜力工作室了，所以如此難得的機會一定要好好把握！
這邊也提前強調一下，此篇網誌有刊登出一些展區內部的照片，那是因為作為受邀來賓是被允許在展區內部拍照的，正常一般觀眾進場是禁止拍照的喔。
邀請函上小黑媒的設計很可愛！！
現場當天位於中正紀念堂內的招待處
開幕記者會上的音樂演奏會，演奏了幾首吉卜力的知名曲子，真的是聽到感動快落淚了
跟可愛的小老師留個影
也比一般觀眾搶先一天入場參觀了，而且作為宣傳是允許在內部展區拍照的！正常一般觀眾進場是不行拍照的喔
這裡也稍微正名一下吉卜力這個展覽的名稱，台灣把展覽翻作 《 吉卜力動畫手稿展 》，然而這個展他的原名叫作 《 スタジオジブリ・レイアウト展 》 ，而這之中的「レイアウト」，也寫作英文Layout，專門指的就是2D動畫製作裡的其中一道環節，在動畫業界的中文術語裡便稱作「構圖」， 因此展出的內容就是所謂的構圖，不是分鏡、原畫張、動畫張、律表、賽璐珞片這些東西。
也就是這個展正確來說要稱作《 吉卜力工作室構圖展 》才是，台灣把「レイアウト」翻作「動畫手稿」，其實是很含糊不精確的，況且原先就既有存在的中文術語，實在沒必要再去用另一個名詞來稱呼，而且翻成動畫手稿的話，原畫張、動畫張不也是動畫手稿嗎，就整個混淆在一起啦！
不過在展覽現場的動畫製作過程的文字說明以及導覽手冊中，到是有把「レイアウト」翻作「構圖」就是了。
展場內部的前言，可以看到確實有把「レイアウト」翻作「構圖」
下面也簡單說明一下動畫的「構圖」這步驟到底是在作什麼 。
「構圖（レイアウト、Layout）」 ，一般也簡稱L.O，它就是鏡頭的施工設計圖，在各個設定和分鏡都完成後，邁入作畫的基礎第一步。
一般這步驟也是由原畫師負責的，原畫師會根據分鏡，來決定具體的畫面該如何制作。包含角色和背景之間的空間安排、角色的動態表演、鏡頭的運鏡、素材物件的圖層前後關係、光源效果等等演出指示，都必須在構圖中表示清楚。而構圖用紙跟之後的原畫用紙、動畫用紙是一樣的大小。之後的原畫、動畫、美術背景、掃描定位、攝影等作業，都會依據構圖作為準則來進行。
整體來說構圖是作畫中最困難的作業，因為除了要能夠拿捏人物和背景的空間關係，還需要有能描繪出角色表演的能力及品味，可說是整個動畫製作中的精髓也不為過！
展區裡這張由宮崎吾朗繪製的構圖解說漫畫，也是我往常上課時用來幫助學生瞭解構圖的資料之一，不過這篇漫畫居然沒有收錄在導覽手冊內...
由上述就能瞭解，構圖不是單單把角色和背景畫出來就完工了，還要針對之後的每個工程去作出各種指示，好讓後面作業的人一眼就明白該怎麼來進行。
所以大家在參觀吉卜力這個構圖展時，除了觀看那些用鉛筆鉤勒出來的角色和背景以外，也可以多關注在畫面中的各種指示喔，試著在腦海中思考模擬該如何按照構圖去完成畫面，沉浸在「原來就是要這樣子的設計安排，所以最終畫面才會是長得這個樣子啊！」的情境中，我想這就是最能體會觀賞這個構圖展的樂趣了！
不得不說，展出的構圖非常非常的多（官方寫到超過1400幅），每一張都仔細認真看的話會是會花上不少時間的，由於展覽開放時間是從早上10點到晚上6點，所以建議最好可以一早10點就來看會比較充裕，像我自己除了受邀看了一次以外，之後自己買票又看了一次，即使如此還是沒辦法把整個展區的構圖看完，也因此預計之後還要再去看一次！
另外現場也有提供頭戴試耳機的語音導覽服務，也很推薦大家去租借來聽，裡面有針對各時期的作品作解說，能聽到很多制作上的秘辛和趣聞喔！
展區裡最大的一張構圖，由30多張構圖用紙拼接在一起的魔女宅急便的超大判構圖
這裡中文說明的「固定搖鏡追拍」，就是日文術語裡的「つけPAN」了，也就是攝影機的腳架位置固定在一點，鏡頭捕捉著角色並隨著其動態而轉向，關於つけPAN的解說也可以看先前我寫得這篇https://home.gamer.com.tw/creationDetail.php?sn=2395955
魔女宅急便的超大判構圖的其中局部，看右下角運鏡軌跡的指示，黑色的框就是實際的畫面範圍，並隨著右邊的刻度作運鏡
魔女宅急便的超大判構圖的其中局部，位於右邊帶有刻度的弧形線，就是運鏡軌跡的指示，上面顯示了每一個影格所對應運鏡的位置，這也是由原畫師事先設計好的，到時攝影人員就會按照這指示來進行拍攝
魔女宅急便C164完成畫面，一個看似很普通的鏡頭，因為使用了つけPAN，所以在構圖階段就要如此費功夫地畫出超大張的構圖才行，這樣才能準確的設計好運鏡
而整個展區的最後方就是週邊商品販賣的區域了，其中有兩個東西是最值得買的，就是展覽限定的《吉卜力動畫手稿展導覽手冊》（對，導覽手冊要用買的...250元），以及最新版本的《吉卜力工作室構圖展圖錄》。
導覽手冊的內容非常的棒，除了有吉卜力內部工作人員對於此展覽的講解之外，對於動畫製作過程以及構圖的重要性也都有非常詳細的解釋，到時來看這個展，千萬不要忘了要買這本導覽手冊喔！
《吉卜力動畫手稿展導覽手冊》的封面，此手冊全中文，不用怕看不懂
《吉卜力動畫手稿展導覽手冊》目錄的部份
《吉卜力動畫手稿展導覽手冊》說明制作流程的部份，也順便講一下，這個展覽在講解動畫製作過程的說明，無論是現場的文字說明或是導覽手冊，都把「仕上げ」這個步驟翻譯成「潤飾」了，應該要翻成「上色」才是正確的
《吉卜力動畫手稿展導覽手冊》也刊載了一些吉卜力各時期的構圖
至於《吉卜力構圖展圖錄》這本，則是收入了展覽中大部分的構圖，注意，是大部分喔，展覽裡的構圖並沒有完全收錄進來，像是前面提到的魔女宅急便那張超大判的構圖就沒有。
但重點是在現場販賣的是2018年最新版，也是睽違10年的第17刷，新增了五部作品，包含《借物少女艾莉緹》、《來自紅花坂》、《風起》、《輝耀姬物語、《回憶中的瑪妮》 ，另外這本是道道地地的日文原版喔，並沒有因為在台灣展覽就出了中文版。
《吉卜力構圖展圖錄》封面，這本只有日文版
可以看到此本是最新的第17刷
此版新追加了《借物少女艾莉緹》、《來自紅花坂》、《風起》、《輝耀姬物語、《回憶中的瑪妮》5部作品
《吉卜力構圖展圖錄》魔法公主其中一頁
《吉卜力構圖展圖錄》神隱少女其中一頁
《吉卜力構圖展圖錄》崖上的波妞其中一頁
《吉卜力構圖展圖錄》輝耀姬物語其中一頁
《吉卜力構圖展圖錄》阿爾卑斯的少女海蒂其中一頁，這部TV動畫也是構圖這系統正式奠定於日本動畫制作的作品，全52集的年番，每集構圖都由宮老一人繪製，根本就是變態等級的強大
而市面上出版的作畫本完全以構圖為主的相當稀少，就我所知，除了吉卜力這本外，再來就是押井守的《Methods―押井守「パトレイバー2」演出ノート》和《「イノセンス」METHODS押井守演出ノート》這兩本而已吧 ？
對於動畫人而言，這本《吉卜力構圖展圖錄》毋庸置疑是必須要收藏的。只不過吉卜力這本雖然非常地賞心悅目，但若以學習的角度來講，是遠不及前面所提到的押井守那兩本的，最大的原因就是它只是單純把構圖刊載出來，沒有附上任何的演出解說，所以在觀看時是無法瞭解導演的演出意圖的，要從中學到關於構圖的心得，我想是不容易的，頂多就只能看看指示怎麼寫而已吧。
但是押井守的《Methods―押井守「パトレイバー2」演出ノート》和《「イノセンス」METHODS押井守演出ノート》這兩本就不一樣了，由於押井守是位愛表達自己拍片意圖的導演，所以在這兩本書中，押井守針對了他自選出來的每張構圖的演出意圖都做出詳細解說，可說是非常有學習價值的，這兩本也是每個動畫監督和演出必推薦書之一！
所以結論就是《吉卜力構圖展圖錄》、《Methods―押井守「パトレイバー2」演出ノート》、《「イノセンス」METHODS押井守演出ノート》這三本都買吧！
左邊是《「イノセンス」METHODS押井守演出ノート》，右邊是《Methods―押井守「パトレイバー2」演出ノート》
《「イノセンス」METHODS押井守演出ノート》其中一頁，每張構圖下面都會有演出解說
《「イノセンス」METHODS押井守演出ノート》其中一頁
《「イノセンス」METHODS押井守演出ノート》其中一頁
最後，關於這個吉卜力構圖展真的是非常推薦大家去看喔，不論是動畫創作者還是喜愛吉卜力動畫的一般觀眾，都可以在這展覽裡一窺吉卜力創作的奧秘，並且從中得到啟發和樂趣的！
「吉卜力動畫手稿（構圖）展」
日期：2019年1月19日（六）至2019年04月18日（四）
時間：週一至週日10:00~ 18:00（17:30停止入場）
地點：國立中正紀念堂 1展廳
主辦單位：聯合數位文創、吉卜力工作室、NEUTRAL CORPORATION
協辦單位：國立中正紀念堂管理處
udn售票網：http://bit.ly/2Axxj7i
最後的最後就以在展覽裡買的小黑煤髮圈當作收尾吧～
達人
