神坂一（日語：かんざか はじめ，1964年7月17日－），
日本輕小說作家，作品主要集中在奇幻小說與科幻小說。兵庫縣朝來市出身。
經歷
神戶藝術高等專門學校畢業後，成為普通的上班族。但在投稿第一屆奇幻長編小說大賞時，以秀逗魔導士這部作品獲得亞軍（1989年獲獎），當時此比賽並沒有冠軍。因自宅沒有設電話所以是以電報通知獲獎。
在那之後辭掉公司的工作，1989年以『白魔術都市的王子』一作刊登在月刊DRAGON雜誌上出道，從此以小說家為業。也因『秀逗魔導士』系列大受歡迎，曾進入了作家類的富翁排行前十名內。
這位大叔的主要作品有Slayers、Lost Universe、Sheriff Stars、Cross Cadia、Higaeri Quest等，實際上在大陸，我們只能找到slayers的小說，並且還不全（泣）。不過今天的主題不是這個。 slayers是和EVA以及'機動戰艦'並稱為完成日本ACG史上媒體整合的三大作品之一。在日本動畫史上有著相當重要的地位。 秀逗魔導士（無印）是SLAYERS系列中最早公開的動畫系列，由於動畫製作過程當時因東京地鐵沙林毒氣事件正人心惶惶，所以收視率很低。為了要與續作的'NEXT'和'TRY'做區分，故此部作品被稱為'無印'或是'SLAYERS無印'。
本作以原作小說本傳第一、三卷為主要構成內容。雖有改編第五卷，但也只拿取裡面的部份設定。也有改編外傳第一集的故事。 從這裡開始，動畫公司已經開始改編slayers了，可以說，我們看到的slayers與輕小說slayers是兩個作品（比如說阿梅利亞在小說中“年紀和莉娜差不多，且身高比莉娜高。”但在動畫中的設定則是“年紀比莉娜小，而且比莉娜矮。”），而同類作品（指輕小說）如銀河英雄傳說卻是按照原作改成動畫的。自己的作品被人修改應該不是開心的事情吧。
秀逗魔導士NEXT此為TV版動畫第二部，全26話。以原作小說本傳第二、四、七、八卷為主要構成內容。雖然也有拿取第五集的部份情節，但卻沒改編第五集的內容。此作雖以小說本傳第一部為主，但因第六卷的內容以及人物無法放入此作，故並未加以改編。這就出現了與前面無印一三卷交錯矛盾的地方了。自己的作品被別人胡亂修改，大叔應該很憤怒吧。
秀逗魔導士TRY此為TV版動畫第三部，全26話（又是26，如果像同類作品一樣多一點，興許人氣也要好很多吧）。此作完全脫離原作，為動畫原創故事，原創的角色也很多。由於是動畫原創，很多設定和原作設定相矛盾，並且原本的主角：莉娜等人的存在變成了半個旁觀者。 故事走向太過於沉重路線，和原作原本的作風相距甚遠，所以沒有受到與前二作相等的評價。也有許多評論認為腳本的完成度比系列作的前兩部低，但個人認為第三部其實很不錯。只是神坂一大叔就杯具了。
為什麼品質會有這樣的變化，或許主要的原因，是由於和系列作前兩部製作關係甚深的小山高生，因為生病的緣故須長期住院療養。也因此小山無法檢閱入行未深腳本家們所製作腳本的關係。
秀逗魔導士REVOLUTION 此為TV版動畫第四部前半，簡稱為“Slayers R”。
故事內容改編至小說本傳第五卷以及特別篇第九卷的故事。但就算如此，第五卷的主要劇情並沒有被動畫化，此作仍然還是以動畫原創故事為主。而人物的聲優也沒有變更。
此作延續前作的主要登場人物，並且增加新人物-懷薩．弗雷昂以及波可塔。並且活躍於原作第一部的暗殺者－祖馬和狄克里斯也在此作登場。由於無視舊作無印版莉娜等人與沙那法的戰鬥一事，並且在部份設定上和TV版舊作系列做出切割，所以也可以說此作是獨自視點的原創故事。
前三部，人們是看動畫而看聲優，這一部，很多人單純是為了看聲優才來看動畫的。 （再也不想說這一部了）
再說lost universe 這本來能成為一部跨時代的鉅作的，從聲優上說，不可不謂之豪華（配音演員除了保志總一朗以外，全部都是秀逗魔導士的配音群。），從故事上不可不謂之精彩（神坂一的作品，你有疑問麼），最大的意義就是開啟了使用大量CG的時代。如此好的一部作品，悲劇出現在哪裡？ ヤシガニ事件 在動畫LOST UNIVERSE（失落的宇宙/宇宙刑警）第四話「ヤシガニ屠る」的TV播放版中，有個驚天地泣鬼神前無古人後無來者的傳奇式作畫崩壞事件，該事件與後來的「ムサシ」（即2006年的著名崩壞動畫MUSASHI -GUN道-）「キャベツ」（即夜明前的琉璃色的動畫裡的那著名的捲心菜事件）一起成為了業界作畫崩壞的三大傳說事件。
1998年4月開始放送的動畫《ロスト·ユニバース》，最初幾集便出現了嚴重的畫質品質問題，而以第四話“ヤシガニ屠る” 最為嚴重，故得名。 “ヤシガニ問題”是日本動畫界“作畫崩壞”與“三文字作畫（指動畫的背景、原畫、動畫部分外包給中國或韓國的公司，從而導致的作畫崩壞）”的代名詞，又被稱為“ヤシガニ事件”。
在動畫中崩壞的場面有： ·“坐著的人物站起來”這一連貫動作只由“坐”與“站”兩張圖構成，不存在任何連貫性及預備動作 ·“跑”這一動作只有“伸出右腳”與“伸出左腳”兩張圖構成 ·在人群中，女主角說“不要擠嘛”，周圍的人完全靜止，沒有一個人擠她 ·“飛進小巷子裡”這一場景根本不存在“飛行距離”，只看到人摔倒在了地上
·有笑聲卻沒有笑的動作 除此之外，還有“四散的碎片在空中莫名其妙地靜止，之前拿著的東西轉換視點之後卻不見了”等等，故事後半段的作畫崩壞極其明顯。而我們把這次事件稱之為最早的放送事故也不為過。 上世紀80年代的TV動畫《超時空要塞マクロス》以及《天空戦記シュラト》等作品也存在不同程度的作畫崩壞事件，但由於電視台採用的是實時播出的手法，因此除了當時坐在電視機前的觀眾之外很少有人知道這些事。但是《ロスト·ユニバース》的放映正處於互聯網的普及期（悲劇），發生崩壞的圖像便立刻在網上傳播開來。
加之本作動畫的監督渡部高志也在自己開設的網站上詳細說明了此事的經過，因此在動畫播放結束後的很長一段時間，這個話題也一直沒有讓Fans們忘記，動畫本身也因為這一污點事件放棄了第二部的續制。 （其實我覺得出第二部也只有少數人會去看了）
從作品的時期來講，當時也正處於賽璐珞動畫向CG·數字動畫的轉變期，製作時採用了“鏡頭與場景分別製作”的新方法。 CG部分由日本國內專業的製作人員製作，而賽璐珞部分則以1話為單位，外包給了韓國的動畫製作室。但韓國方面作畫速度不及日本動畫放映速度，致使作品交付時水準偏低。而第四話的問題就出在賽璐珞畫的部分，因此由此引起的“三文字作畫”也成為了業界廣泛探討的問題。另外，由於放映該片的東京電視台遭受了各方的指責批判，因此也促成了該電視台對放映品質管理方面嚴格把關的優秀作風。
從媒體補足方面來講，作為業界中堅力量的KING RECORD（StarChild）也負有不可推卸的責任。當時動畫業正處於媒體補足的成長期，作為媒體公司的KING RECORD為了作品進度，不得不對動畫製作公司做出嚴格緊湊的日程安排，而這種由時間帶來的緊張感也正是讓本土企業將零頭項目外包給國外三流工作室的直接原因。
不過不少人認為，本事件的最大得益，便是將動畫產業的構造化問題表面化，使得業界能夠更深刻地反省自己的切身問題。之後《ロスト·ユニバース》又推出了改正版DVD，但是由於該作惡評如潮，因此銷量極差。另外關於原作者神坂一，因為他的另一部作品《スレイヤーズ（slayers）》的人氣很高，因此在聲譽上並沒有受到太大影響。而神坂一對動畫界的極不信任感也導致了他之後的作品再沒有出現在電視屏幕上。 （悲劇）
作為最終結果，製作該動畫的公司E&G FILMS在業界失去信譽，並於2001年倒閉。大叔的兩部作品就這樣被XX了。
創作內容
[閒聊][N]已絕版，無法銷售
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