前言
這一首歌伴我走過很多時光,從我認識這首歌的時侯,
那時剛好我陷入了低潮期,每當聽到這首歌的時侯,就有莫名的力量,推著我要走下去。
因為你不幸的同時,一定有人過的比你更辛苦,也更痛苦。
所以沒有撐不下去的理由,希望你們也會喜歡這首歌。
最後藉這首令人動容的歌,希望不再有人淚灑天堂。
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《淚灑天堂》(Tears in Heaven)
是英國歌手埃里克·克萊普頓,
為了紀念他年僅4歲的兒子康納(Conor)而創作並演唱的一首歌曲。
在西洋搖滾樂壇,素有「吉他之神」美稱的 Eric Clapton(艾瑞克.萊普頓),
在年近五十歲的時候,老來得子,他才有一個兒子,那種歡欣可以想見。
但是造化弄人,1991年3月20日上午11點,
才四歲大的愛子竟然從紐約53層樓高的公寓住家,意外摔下身亡。
不幸發生後,克萊普頓幾個月都極度悲傷。
那種慟,Eric 將心中的悲傷,滿滿地,寫成抒情歌就是這一首:
Tears in Heaven ——淚灑天堂,來紀念亡兒。
「你還記得我的名字嗎,如果我們在天堂相遇,」
這首歌的開頭幾句就已經夠感傷,
Eric 甚至想跟他兒子去天堂,想像著他們可以在天堂相遇,
但是,他告訴自己要堅強,他終究可以走過這一段喪子之慟,
他相信天堂將不再有淚。
喪子之後,從幾近崩潰、逃避於毒品,到悼念愛子,
Eric 藉由寫下這首至情至性的〈 Tears in Heaven 〉重回創作舞台。
歌聲與吉他聲中,道盡了遙想的思念,真摯的惆悵,這首歌幾乎是人人會唱,
這首歌也獲得93年葛萊美獎的年度唱片、年度歌曲、最佳流行男歌手演唱獎,三大獎。
〈Tears in Heaven〉,曲調雖然簡單,可是令人動容,值得分享。
Tears in Heaven
Eric Clapton
你還記得我的名字嗎 Would you know my name
如果我們在天堂相遇 If I saw you in heaven
你與我有相同的感受嗎 Would it be the same
如果我們在天堂相遇 If I saw you in heaven
我必須堅強 I must be strong
獨自走我的人生路 And carry on
因為我知道 'Cause I know
我並不屬於你的世界 I don't belong here in heaven
你會牽著我的手嗎 Would you hold my hand
如果我們在天堂相遇 If I saw you in heaven
你會扶持我嗎 Would you help me stand
如果我們在天堂相遇 If I saw you in heaven
我相信終有一天 I'll find my way
我會走出這個陰影 Through night and day
因為我知道 'Cause I know
我並不屬於你的世界 I just can't stay here in heaven
時間能磨損我們的高傲 Time can bring you down
時間能令我們屈膝 Time can bend your knees
時間能令我們心碎 Time can break your heart
然而你會要求我嗎 Have you begging please
是否期盼我陪伴你 Begging please
越過這個關口 Beyond the door
我知道能獲得平靜 There's peace I'm sure
因為我相信 And I know
天堂終究不再有淚 There'll be no more tears in heaven
來源:http://blog.xuite.net/sinner66/blog/14318230#message_header
PS:珈履想宥阡 ----------------------------------------
這首歌曲由克萊普頓和威爾·詹寧斯聯手創作,收錄在電影《亂》(Rush)的原聲大碟,
並獲得了1993年3項葛萊美獎,包括年度歌曲、年度唱片和最佳流行男歌手。
這首歌也收錄在另一張獲得葛萊美獎的專輯「不插電」(Unplugged)中,
並在滾石雜誌最佳500首歌曲排行榜中名列353位。
2004年起克萊普頓不再演唱這首歌曲,
以及另一首為從未莫面的父親創作的歌曲「父親的眼睛」(My Father's Eyes)。
他說:
如今我演唱這些歌曲時,我不再為失去他們而感到悲痛。
當我創作它們的時候,我覺得他們就在那裡。
現在他們已經離去而且我真的不再希望他們回來。
我的生活已經發生了改變,而他們需要安靜地休息,我會用另一種方式來紀念他們。
I didn't feel the loss anymore, which is so much a part of performing those songs.
I really have to connect with the feelings that were there when I wrote them.
They're kind of gone and I really don't want them to come back, particularly.
My life is different now.
They probably just need a rest and maybe I'll introduce them for a much more detached point of view.
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喬舒亞·雷德曼在他1993年專輯「願望」(Wish)中將這個歌翻唱成爵士版本
保羅·安卡在專輯「搖滾節奏」(Rock Swings)中翻唱此曲
格里高利合唱團詩班男生在他們的同名專輯「詩班男生」中收錄此曲
德克蘭·加爾布雷思在他的專輯「感謝你」(Thank You)中收錄此曲
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Eric Clapton
出生時間:1945年
國 籍:英國
專 輯:Reptile、Behind The Sun、Eric Clapton/B.B. King: Riding With the King、
Clapton Chronicles: The Best of Eric Clapton 1981-1999、
Blues、Pilgrim、Just One Night、No Reason To Cry等。
風 格:Adult Contemporary(成人時代)
Album Rock(專輯搖滾)
Blues-Rock(藍調搖滾)
British Blues(英國藍調)
Hard Rock(硬搖滾)
Pop/Rock(流行/搖滾)
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介 紹:
在行將跨入音樂人生第五個十年的時候,
歷經人生滄桑和事業輝煌的艾力普頓變得寵辱不驚,
音樂已成為他身體的一個組成部分,他盡可隨興揮灑、敞露心扉。
2000年3月6日
在美國的克裡佛蘭,
艾力普頓第三次榮登「搖滾名人堂」,成為歷史第一位獲此殊榮的搖滾明星。
在1992年和1993年他曾分別跟隨「The Yardbirs」和「Cream」
這兩支重量級的搖滾樂隊先後入選。
此前5個月,艾力普頓推出了這張凝取著20年輝煌成就的專輯:
《艾力普頓的編年史:1981-1999精選輯》。這是一張碩果纍纍的專輯。
艾力普頓(Eric Clapton)在音樂生涯的早期曾經有兩個綽號:
「God」(上帝)和「Slowhand」(慢手)。
「God」的美譽得自艾力普頓神乎其技的吉他彈奏功夫,
他的吉他造詣已臻驚天地、泣鬼神的化境,實非凡人的所能奢望;
「Slow-hand」指的當是艾力普頓那從容內斂、游刃4有餘卻絕不矯情炫耀的表演風格。
作為歌手的艾力普頓,其表現並不遜色於他的吉他表演。
事實上,從70年代到90年代這三十年中,艾力普頓的歌曲從未在流行音樂排行榜上缺席過,
他本人也因其傑出表現贏得過無數的獎項。
吉他手艾力普頓和歌手艾力普頓這雙重的身份交相輝映,
締造了一段四十年的精彩音樂人生。
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永遠的布魯斯追隨者
追根溯源,艾力普頓的成功應該感謝他的外祖父母,在他十四歲生日那天,
兩位老人送給艾力普頓一把價值14英鎊的吉他。
在此之後的40年裡,這只神奇的樂器一直陪伴在艾力普頓的身邊,
為他留下一個個傳奇的故事和一首首動人的歌曲。
艾力普頓早期曾加盟過很多布魯斯樂隊擔任吉他手,
其中「The Yardbirds」(新兵)和「Cream」(奶油)
這兩支樂隊曾經給搖滾樂帶來過深遠的影響。
The Yardbirds樂隊曾經誕生過三位偉大的吉他手,而艾力普頓無疑是其中最為出色的。
當The Yardbirds的音樂風格越來越趨向流行化的時候,
艾力普頓決定離開樂隊去追尋心目中永遠的夢想——布魯斯。
Cream存在的時間雖然只有兩年多,但它卻是搖滾史上一支重量級樂隊,
因為它,人們第一次開始使用「Superstar」(超級明星)這個詞來形容一支樂隊,
Cream所開創的以布魯斯音樂為基礎的硬搖滾風格可看作是重金屬音樂的雛形。
作為一位吉他手,沉默寡言的艾力普頓袋子憑借超凡的天賦和不懈的追求,
在60年代就確立了一代宗師的崇高地位。
1970年
隨著個人的第一張專輯《艾力普頓》的問世,他向世人展示了在歌曲演唱方面的才華,
從此艾力普頓那低調克制而略帶沙啞的演唱逐漸像他的吉他演奏技巧一樣開始深入人心。
艾力普頓不再僅僅是一個醉心於大段即興吉他Solo的演奏家,
他的歌曲中開始有了超越音樂之外的深邃意義。
除了是一名偉大的搖滾明星,艾力普頓還是一位無私的合作者,
他親自參與過為數眾多的知名歌手的專輯製作,
這些歌手中有許多我們耳熟能詳的名字:Ringo Starr、Phil Collins、Roger waters等等。
1991年
艾力普頓在倫敦舉辦了一次盛況空前的音樂會,
在這次持續了24個夜晚的系列音樂盛會中,
他與代表不同風格的交響樂團、布魯斯樂團和普通流樂團合作,
創下了一個搖滾史上永恆的佳話。
這一系列的音樂會後來匯聚成一張空前精彩的專賀,它就叫做《24 Nights》。
從那以後,艾力普頓每年都會在阿爾伯特音樂廳舉辦一場演唱會。
在長達四十年的音樂生涯中,
艾力普頓曾像更換自己的髮型和眼鏡一樣不斷地嘗試不同的音樂風格,
但是最終,他總是魂牽夢繞般地一再回到自己的初戀情人——布魯斯的身邊。
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碩果纍纍的二十年
《艾力普頓的編年史:1981-1999精選輯》發行於1999年10月,
艾力普頓在新的世紀來臨之際對這20年的作品做了一次全面的回顧,
其中的曲目雖然並不能涵蓋艾力普頓20年來為搖滾樂作出的傑出貢獻,
但它仍不失為這位布魯斯英雄輝煌業績的一個縮影。
更準確地說,《編年史》這張專輯的副標題應該改為「1985-1999精選輯」,
因為它的起點是1985年的專輯《Behind The Sun》。
《Behind The Sun》和其後的《August》(發行於1986年)都是由艾力普頓的好友、
流行樂巨星Phil Collins擔綱製作的,《編年史》從這兩張專輯裡精選了3首歌。
這3首帶有明顯電化痕跡的布魯斯作品代表了一個時代的潮流,
它們也是艾力普頓逐漸接近主流流行樂的一個標誌。
《Pretending》、《Bad Love》和《Before You Accuse Me》
這3支充滿力度的歌曲是艾力普頓80年代最優秀的專輯《Journeyman》
發行於1989年的核心之作。
在這些作品裡,艾力普頓的歌手和吉他手雙重身份得到了盡情展露,
強勁有力的吉他彈奏和韌性十足的演唱呈現出他覺穩內斂外表下激情四溢的另一面。
80年年代的這3張專輯使艾力普頓得到了更為廣泛的樂迷們的青睞,
他們當中不再僅有布魯斯迷或吉他迷。
寫給幼子Conor的輓歌《Tears In Heaven》是一首膾炙人口的歌曲,
廣大的歌迷一定不會陌生,這首歌曾經為艾力普頓帶來無數的榮譽。
專輯中我最喜歡的是《Layla》和《Running On Faith》,
這兩首歌選自1992年的Unplugged演唱會。
當年的那場演唱會為Unplugged這種表演形式樹立了一個成功的典範。
這兩首作品中那原汗原味的布魯斯音樂令人心醉,
你甚至可以嗅到那兩把木吉他所散發的芬芳。
在這夢樣的境界中忘掉塵世的喧囂,去體會一種莫名的感動吧!
在行將跨入音樂人生的第五個十年的時候,
歷經人生淪桑和事業輝煌的艾力普頓變得寵辱不驚,
音樂業已成為他身體的一個組成部分,他盡可隨興揮灑、敞露心扉。
《My Fther's Eye》和《River Of Tears》便是這樣的作品。
歌如其人,在舒緩綿延的旋律裡,
艾力普頓用他那不盡完美的沙啞聲線講述著內心的深刻自省。
《My Fther's Eye》在1999年度為艾力普頓贏得了一尊葛萊美獎。
「慢手上帝」無需靠他並不擅長的動人辭令來表白自己,他的音樂就是最好的表白。
我們甚至也無需聽懂他的歌詞,那些來自心靈的歌分明已經昭示了一切。
資料來源:百度百科