小說只有文字沒有畫面，所以「對白」在小說中便格外重要，對白寫得活，讀者在閱讀時便會覺得角色活靈活現、如在眼前，形成強烈的畫面感。
寫對白最基本的查檢法就是「寫完在心中念一遍」，看看有沒有拗口、贅字、文意不順。即便你不在意文句的美化，但「念一遍」這動作是絕不能省略的。
同時，我整理了寫對白時，一定要避免的七個易犯壞習慣，只要再注意這些小地方，大致上就不會讓你的對話顯得太過奇怪了。
寫對白易犯的７大壞習慣：
一、 【重複內容】
如果你之前的主角剛遭遇了長達５千字的事件，後來有其他角色問他，「剛剛發生了什麼事了？」你該不會傻傻的重複說一次５千字的內容吧！很多時候作者會這樣做是擔心讀者的記憶力不好，又覺得這件事很重要，所以在精簡回應時，又花了幾百字重複之前的內容。
實際上，你只需要一句：「李洛克將剛剛發生的事大略說了。」就可以帶過了，讀者真的記性都很強，真的記不住的話，他不會往前翻嗎？
金庸大師動輒百萬字的作品，但他在處理這類情況時，從來都是一兩句就帶過，絕不重複贅述。由此可見，作品字數多，不代表可以虛胖。
二、 【談論常識】
「令狐冲，我知道你們華山派總共有十五人，你師父叫岳不群，你師母叫寧中則，你心上人叫岳靈珊，也就是他們的女兒。」
如果你這樣寫，是寫給令狐冲看還是寫給讀者看？讀者在對話中、訊息中拼湊出事情全貌的能力比你想像的強多了（俗稱腦補），別擔心讀者，別為了讀者談論對方知道的事，讓對話自然點才比較讓人讀得下去。
三、 【動作過多】
對話中的動作不能不用、不能全用，適時出現對話者的動作，可以幫助讀者理解場景，但是過與不及都不是好事，我先舉例用太多：
「剛那人是誰？」媽媽握著拳頭站在家門口。
「誰？」爸爸一邊脫鞋一邊鬆開領帶。
「剛那人？」媽媽又走進了一步站在爸爸背後。
「什麼人？」爸爸把鞋放好關上鞋櫃。
「快說是誰？」媽媽右移一步擋住爸爸去路。
「什麼誰？」爸爸略皺了眉頭轉身要繞另外一邊走。
「我問你剛那人是誰？」媽媽再次左踏一步又移動身子擋住。
「我才想問你說誰？」爸爸舉起手把媽媽擋開。
「什麼說誰！」媽媽右手高舉給了爸爸一巴掌。
「誰知你說誰！」爸爸也用力的把媽媽推倒。
這樣的對話敘述，動作比對話還多，看起來是很仔細，但仔細跟瑣碎只有一線之隔。其實你只要標示出一些關鍵的動作就夠了，不用每一句都寫。
但如果故事情況光靠對話內容很不容易被看懂的話，動作也不能都不用。
四、 【背景空白】
「剛那人是誰？」
「誰？」
「剛那人？」
「什麼人？」
「快說是誰？」
「什麼誰？」
「我問你剛那人是誰？」
「我才想問你說誰？」
「什麼說誰！」
「誰知你說誰！」
一直誰來誰去，如果你看快點，根本就不知道是誰在說話了，大量且單純的對話最怕沒有標示說話者，這種畫面就像是一片空白與模糊，這時候我們會適時加點動作，順便分清誰在說話。
五、 【形容氾濫】
我們有時會想要用一些副詞加強對話時的情緒，但是加太多就跟加很多動作一樣，會導致對話變得落落長、不自然。
「剛那人是誰？」媽媽怒氣勃勃地握著拳頭站在家門口。
「誰？」爸爸漫不經心地一邊脫鞋。
「剛那人？」媽媽臉色陰沉，又走進了一步。
「什麼人？」爸爸慢條斯理地把鞋放好。
「快說是誰？」媽媽大叫，擋住爸爸去路。
「什麼誰？」爸爸一臉不耐煩，要繞另外一邊走。
「我問你剛那人是誰？」媽媽鍥而不捨地移動身子擋住。
「我才想問你說誰？」爸爸心中有氣，不悅地把媽媽推開。
「什麼說誰！」媽媽狠狠地給了爸爸一巴掌。
「誰知你說誰！」爸爸也用力地把媽媽推倒。
這……這到底是什麼情形？這麼詳細的描述，讓會讀者感覺很煩躁，除非你的小說調性就是煩躁，否則我建議你別幹這種蠢事，我們該做的是，用對白及演出表現情緒，而非副詞或形容詞。
六、 【段落過長】
有時候我們會讓角色轉述劇情，這時候角色就會落落長的說一大串話，請記得分段，不要讓角色一口氣說完，沒有分段會讓讀者讀得很累。
如果同一人敘述一長串內容未完，需要換段時，我們可以直接換段，句末不加下引號（」），但是下一段開頭要加上引號（「）表示這還是在說話中，直到敘述者全文說完，才加上下引號（」）。
例如：
「從前有個王子，他深愛著一位公主，直至她因為無法治癒的疾病離開人世……下略（換段，沒有下引號）
「自此，王子便走不出悲傷……下略（換段，沒有下引號）
「某天，在城堡一處無人的高塔……下略（換段，沒有下引號）
「於是王子決定去找尋他遺失的幸福，離開了城堡。」（結束，有下引號）
一大段的引述，便只需要整段說完再加上「下引號」即可，不要一長串一直塞在引號中不分段，這樣會讓讀者看得很累。也不用每次換段都包著一個上下引號，這容易讓讀者以為換人說話了，造成混淆。
如果你要角色講得內容真的很長超長，像是戲中戲、過去的事，那也許你可以直接寫，完全不加引號。或者將這部分寫成一篇獨立的章節，類似：「洛克的過去」、「洛克的話」。這樣會自然流暢很多。
畢竟如果長達五千字的內容全部都卡一個上引號，這也是很不自然的作法。
七、 【話者類同】
你光靠對白的文字能夠看出這是哪個角色的對白嗎？試著把對白的說話者遮掉，單靠文字（語調、用詞）就要讓讀者感覺說話者的不同，別讓不同角色說出的話都一個樣。
粗魯的角色（特徵：幹、您爸等粗俚字。）
「幹，你他媽不要給您爸裝肖ㄟ！」
愛用成語的角色（特徵：成語。）
「你別擔心，塞翁失馬，焉知非福。也許會失之東隅，收之桑榆呢！」
口吃的角色（特徵：重複字。）
「不、不、不然我們一、一、一起吧……」
你可以為角色安排口頭禪、語助詞、會結巴、愛用成語、愛錯用詞、愛用名言、愛生氣大叫、愛諷刺挖苦、愛疑神疑鬼、愛裝可憐、愛講短句或長句。
讓讀者一看到這些「特徵」就知道這是誰在說話，不但有助於對白的生動，也助於清楚分辨話者是誰，不會走眼看錯。
當然，為你的主要角色加上一些說話特色，也能讓劇情更有意思，角色更有記憶點。
這一章節對白常見的七大壞習慣，總結來說就是：
Ø 不要重複讀者已知的內容。
Ø 別對角色說他們已知的事。
Ø 對話的敘述不要有太多動作形容，也不要過度留白。
Ø 一長串的話語請分段或獨立成文。
Ø 讓說話者的語氣、詞彙有個人特色。
希望對你寫對白有些幫助。最後提醒你一句：
好對白不是寫出來的，是修出來的！
一起加油吧！
創作內容
對白易犯的７大壞習慣
小說創作技巧教學大全集 (12)