畫面表現上我想大家都能注意到，WIT作品中非常標誌性的"特殊效果"處理，上色等流程結束後交由負責"特殊效果"的人員負責
這些東西因為是幻想出來的，所以不能像實體建築有照片之類的參考資料，vivy因為本身有著長達100年的時間跨度與奇點計畫的空間跨度，許多背景資料都要重新設計，這點相當不容易，這些精緻的建築、物件真的相當用心
這方面巨佬仙人掌老師也有相關文章詳細介紹，非常推薦去看看
(處理前)
(處理後)
另外這種特殊效果也起到了非常重要的作用
我想大家可以很明顯感受到裡面的AI角色雖然定位是AI，但外型與表現上甚至演技(戰鬥中會有AI動作僵硬的表現，非常用心)都非常接近人類，除了信號燈之外還有這裡
攝影機外型的瞳孔與瞳孔特寫鏡頭的功用就是不斷提醒你，這是AI，不是人類
眼睛是靈魂之窗，瞳孔是眼睛最美的部分
一旦AI有較強烈的情感表現更是會特寫瞳孔(有時會讓瞳孔中的鏡頭變焦)，這些瞳孔特寫鏡頭會巧妙地維持住觀眾的認知，透過瞳孔來限制AI的表現
我覺得接近於押井守在攻殼無罪中為了維持思想與現實的平衡加入了狗的道理，都是維持潛意識的符號
第二是不得不讚嘆監督江崎慎平對於角色的情感表現真的非常厲害
以AI當主角的魅力是什麼?
就是這些AI的演算法與人類文明產生的化學作用，也許是一次又一次的變化使其接近於人類最理想、純粹的模樣，反之也有可能變成比人類還黑暗的樣子，不管是哪種"對於AI的詮釋"都是非常重要的課題
Vivy除了拿捏好人類與AI的分界之外，角色的情感爆發也是看點，相較於SSSS那種較為隱晦的符號、暗示手法，Vivy顯然更為簡單暴力，想表現難過?哭給你看就是了，然而這也考驗演出對於"表情"的理解
Vivy除了拿捏好人類與AI的分界之外，角色的情感爆發也是看點
第三是非常、大量的科幻背景設定，從AI造型本身、人類穿著、AI穿著、AI造型、AI live演出都經過相當細膩的設計，設計出大量風格迴異的科幻場景、物件、建築可以說是誠意滿滿
這些東西因為是幻想出來的，所以不能像實體建築有照片之類的參考資料，vivy因為本身有著長達100年的時間跨度與奇點計畫的空間跨度，許多背景資料都要重新設計，這點相當不容易，這些精緻的建築、物件真的相當用心
人工島機器人，我強烈懷疑這部不論造型還是氛圍都有參考尼爾自動人形
最後說一下引起高度話題的德丸昌大的打戲
打擊感與他們之間見招拆招的動作設計自然是不用多提
因為分鏡也是德丸自己畫，所以也利於他發揮
鏡頭間相當連貫，不會有那種一般日本動畫打戲一來一往的回合感，這點非常中村豐
因為分鏡也是德丸自己畫，所以也利於他發揮
鏡頭間相當連貫，不會有那種一般日本動畫打戲一來一往的回合感，這點非常中村豐
還有像是強調戰鬥空間的三維跨度、會有這類由鏡頭深處至淺處的位移
踢櫃子牽制非常有港片的味道，或者看過成龍電影的大概都能get到
謝謝德丸
達人
