【情非得已之生存之道】鈕承澤的困境【影評|半瓶醋】

身為偶像劇導演的鈕承澤一直想要拍一部真正屬於自己的電影作品（這大概是所有台灣電影人們最普遍的一個夢了）好不容易申請到了國片輔導金，興致勃勃的的開始了拍攝計畫，然而製作電影的過程卻困難重重，不但男主角因故拒演，預算金主難求，拍攝的進度也嚴重的落後，而隨之而來的種種人生困境，違背理想的醜惡應酬、心情低落導致的酒後亂性、乃至於女友的離去，都使得鈕承澤的生命面臨了巨大的低潮。

就如同海報上頭的文宣一般，【情非情非得已之生存之道】是一部鈕承澤的自白集，他幾近鉅細靡遺的描述了一個四十歲的台灣男人所面臨到的各種人生課題；為了籌到電影的資金，導演得陪著金主喝酒、玩女人甚至吸毒，到最後連最愛的女人都跑了，而電影卻仍然拍不出來，夢想的實現之路就像是惡魔的陷阱般，讓人做出醜惡的行為，把身邊的事物全部吸的一乾二淨， 。

劇情乍看之下是一個類似楚福的【日以作夜】、北野武的【導演萬歲】或是史提夫馬丁的【大製騙家】等等和電影拍攝有關的故事，然而在電影的精神層面上，【情非得已之生存之道】的主旨更接近像【尋找新方向】、【氣象人】或是【小太陽的願望】這樣的人生課題電影，劇情背後所透露的問題不僅僅只是一位電影導演，而是2010年代每個生活在台灣人都可能遭遇到的困境，人們總是期望能夠實現一個足以代表自己的理想，然而為了讓理想的實現，在現實當中卻總得做出種種違反尊嚴道德，甚至相當屈辱的選擇；用各種物質與肉慾的方式企圖消除這些行為累積的壓力，乃至於失去身邊的親人等等， 甚至連自己的價值觀都完全的被改變。

而這部電影的作者，自編自導又自演的鈕承澤，在告訴觀眾們這些無奈又痛苦的情非得已之後，最後提供的生存之道是什麼呢？

答案是無解。

在電影當中，鈕承澤告訴觀眾，很多不快樂的來源並不是外在的壓力，而是來自己自己的不滿足與不快樂，但是電影的結尾也告訴觀眾們，即使禁絕了一切的罪惡，以健康的生活態度勇敢的面對灰暗醜惡的現實環境，世界畢竟不會像童話故事一般立刻亮麗光彩起來，一切只能夠看你的勇敢精神能否真的克服這股濁流，成功了，你就是英雄，不成功，也罷，隨波逐流的跟著社會的腳步一起走下去罷了。

身為整部電影的主角，鈕承澤在全片的演出佔了百分之八十的時間，也許是因為他在真實生活當中的職業原因，也可能是他原本自然的說話方式，當鈕承澤在說話的時候，都有種商場人士慣見的油腔滑調，帶來的是一種奇異的裝模作樣的感覺，但是這樣的感覺對照這個角色的內心世界的時候，又異樣的合拍，彷彿這個角色面對世界的方式都戴了個面具似的，對比之下，當鈕承澤的內心戲的時候就因此更能引人入勝（雖然我個人並不清楚這是否是導演的本意），而影片的女主角張鈞甯，其實在電影當中的出場次數不多，而且故事的重點並不是這位苦情的台灣女性，而是台灣的男人，不過她的表現算得上是相當的稱職自然，雖不至於有讓人動容的感人演出，但是也沒有讓人起雞皮疙瘩的虛假表演，完全沒有時下台灣偶像劇演員的空洞念白或是誇張表演。

整體而言，【情非得已之生存】之道是一部相當值得一看的電影，他指出了所有台灣人在生活當中面對的理想困境，這些問題造就的戲劇張力堪稱是有笑有淚，也能夠引觀眾入勝，讓他們一幕幕的看下去，關心這位電影導演接下來該如何突破這些問題，雖然最後他並沒有辦法保證解決的方案是標準的答案，不過總也已讓觀眾正視到這些人生課題了。