【閒聊】一年的臨摹練習對我的影響(文長圖多)

在18年的4月中旬，我因為老師的要求，而接觸了電繪，我先說，在我接觸電繪之前，我認為我的手繪是不錯的，或許可能是我個人心理問題，我習慣把自己手繪的圖和別人的手繪比較，而忽略其他網路上電繪的圖，那時我心裡總覺得電繪的人是邪門歪道，用一些很方便的小工具，畫的比手繪強是應該的，而手繪的話，能比較的對象又少，或許該說班上那些繪圖很強的人我跟他們都不熟，而跟身邊的朋友比較，我自然是滿不錯的。

(如上圖)是我第一次嘗試電繪，我受到了無比的挫敗，我打從心底罵了一句：X !  怎麼畫的那麼差，我可能還是有點不認輸，有點打從心底的不服氣，覺得我是被電繪耽誤了我的才能，但是現在看來，只不過是自己的基本功很差而已，我覺得電繪像是個放大鏡，能放大你的優點，同時也會放大你的缺點，像是平時用鉛筆畫圖常常蹭線(用短線接成長線條，使整體毛毛躁躁的)，你在電腦畫時，就會顯得特別明顯，尤其是放大看的時候，或者結構不理解就亂畫陰影，用麥克筆的時候，基本顏色抓對，再簡單加個陰影就看有模有樣，尤其是圖又畫得很小的時候，但是如果用同樣的方式在電繪畫，就會顯得特別突兀(如下圖)。

(補充: 上面這張是剛接觸上色常見的問題，調子太淺，不敢上深色，導致人物無立體感，本人約18年4月中旬畫的，第一次電繪過幾天之後。)

在我第一次嘗試電繪後，不死心的我又多嘗試了好幾次，開始意識到自身的不足，就決定開始強化自己的基本功，決定先從臨摹開始，不過我先說，強化基本功不一定只能臨摹，有人說：多畫多進步，但其實這句話不完全對，如果每次創作時，多嘗試新東西，每次都給自己新挑戰，自然會進步，但是如果只是在舒適圈內畫圖，不熟的東西和畫不好的時候也不找參考，只憑自己小腦袋硬擠出東西畫的話，那自然進步就會比較緩慢。

回到話題，我剛開始練的時候，遇到素描的兩大魔王，形準和調子，或許在老手眼裡很簡單的東西，在我這個眼ㄆㄧㄚˊ小萌新的眼裡，竟然是無比的困難，第一 我沒意識到我的形準有問題，應該說我看不出，我的圖和原圖之間的差異，第二 我的調子常過黑或過白，因為我的眼睛還沒訓練到能分辨灰階裡的那些細微差異，我很想使用噴槍去做，但是不會控制噴槍的使用範圍和力道，所以常常畫出像鼻涕般的很噁心的感覺，我記得那時候我問群裡的大大，亮面的地方要用模糊去做嗎? 他那時候很不解的回答，蛤? 為甚麼要用模糊，所以我克制去用模糊的慾望，努力用眼睛去尋找，白調子間的那一點微微的差異，終於被我抓到了，雖然有時候調子還是會抓不準，不過差距都不會超過5%，不過有時候不敢畫太黑就是了(如下圖)。

(這張比較近期的，兩張同一尊，不同角度，但能明顯看到調子差異)

再練了一陣子的臨摹後，我又意識到了一個新問題，太常畫黑白導致我看到彩圖就有點怕，我不敢嘗試臨摹彩圖，為了克制這點，我開始嘗試放飛自我，嘗試去創作來突破，只不過幾次嘗試都覺得效果不佳(如下圖)，我又回到了練石膏了，直到我某次看抖抖村的影片，我才知道有HSV(某些軟體是HSB)，HSV分別是 色相 飽和度 調子，只要我的調子不變(維持灰階的調子)，這樣條膚色就不會顯得違和，而且也可以混入一些冷暖色，瞬間懂了別人練灰階的用意了(一開始都不懂，就看別人練甚麼就跟著練的傻瓜)，在這之後，我就嘗試了這張(如下圖)。

(這張是決定創作來突破困境，不過效果有點不滿意。)

(這張是第一次嘗試用HSV畫的，滿開心的，可惜光源不夠好看。)

之後我在bilibili查到大鬼老師教人物設計的影片，我才知道原來可以把照片匯入圖檔內，再破壞照片內的細節，加一些形狀，改成自己的東西，這對我來說實在太震撼了(如下圖)。

(嘗試設計角色，事前準備不夠充足，所以做的不是很好，不過頭上的裝飾物和翅膀，是使用照片修改再添加自己想法完成的。)

總而言之，臨摹對我的影響，最多的還是人物形體的塑造，因為我主要是練灰階，我一開始以為，練頭像的石膏，只會對畫臉有幫助，後來我才知道，原來練的是整體體積變化，不同的光源照射在不同形狀的結構時，會產生的陰影，哪邊該亮哪邊該暗，哪邊的顏色該最深，哪邊該最亮，所以對於其他物體的體積感也更容易掌握，因為物質都是由不同的結構和材質組成的，我感覺能大致掌握結構了，剩下就是對於材質的熟悉度了。

以上，感謝各位觀看，我只想說，能打臉以前的自己真的好爽，希望一年後的我，能再來嗆爆現在的自己。~~~