黃金周的第一個活動:絵師100人展 08
(會場內不能拍照,所以不會有場內圖)
7點左右抵達現場,人數很少,還以為我太早來了。結果快開場的時候人潮已經不知道排到哪去了。
進去大家都直衝物販,我買了圖鑑扇子海報,順便拿煎路老師的簽名會抽獎卷。
是說還沒輪到我就聽到staff說三嶋くろね的抱枕賣完了,數量也太少。
接下來就是好好享受畫展了。我完全不懂美術,所以只是用外行人的眼光觀賞而已。
感想整體來說,每張畫都有各自的特色,不少繪師的畫風跟平時不一樣,有時候我還在想說這真的是同一個人畫的嗎,非常有趣。
今年的主題是「雅」,說到「雅」我腦海中第一個浮現的就是日本的和服。
果不其然,許多繪師都聯想到跟和風有關的事物。
大部分畫中的少女都穿著和服,周圍充滿鶴、金魚等等,背景大多是神社、祭典跟和風有關的場景。並用上許多鮮豔色彩,讓畫面看起來很華麗。
所以我一開始看到和遥キナ老師的「少女の器」,無法理解他要表達的意思。
一名穿著水手服的女高中生捧著碗? 完全搞不懂。
雖然看不懂,但在看完全部的作品後,我對這幅畫的印象是最深刻的。
キナ老師的「少女の器」和會場大多數畫面絢麗的作品是完全不一樣的風格,整體畫面昏暗,少女臉龐的白色與嘴唇的紅色造成強烈對比,手上捧著的碗更是突兀。
但就是這樣的一幅畫留下了深刻的印象。吸引人的注意力,讓人停下腳步看著這幅畫,思考繪師所要傳達的意思。
資質愚昧的我,看過老師的說明後才了解意思。
原來那不是普通的碗,是日本傳統的漆器...
在キナ老師的想法中,「優雅」是指西方文化的事物,而「雅」是指日本文化的事物。
什麼東西最能夠代表日本傳統的「雅」,老師認為是擁有9千多年歷史、日本的漆工藝品。
而能代表現代的「雅」是什麼? 老師認為是水手服(我:???)。
水手服很美,而穿著水手服的少女又更美,對老師而言這就是現代的「雅」(我:?????)。
從英國海軍流傳過來,日本的學生至今仍然會穿水手服,老師認為水手服正慢慢地成為日本的傳統文化。
因此對キナ老師來說,漆器和水手服都是代表日本的「雅」,將兩者結合在一起。
這是會場裡唯一一個有如此特殊想法與表達方式的畫。
與主流背道而馳,又將自己的喜好(性癖)扣緊主題,令人佩服。
而且老師在畫上面好像做了點加工,有點油畫的感覺(不懂美術不會形容...),跟照片比起來相差非常多,實際看到畫的時候美得令人讚嘆。
和遥キナ老師的創作理念是整場最多的,很有想法,在作畫上也很用心。
反觀某位知名繪師創作理念只寫一行「從日常行為舉止中感受到雅」,然後畫了一個女高中生綁頭髮...我就不說是誰了。
不僅有獨特的觀點,更能感受到老師對這幅畫的用心。嗚嗚,害我越來越喜歡キナ老師了。
再來是今天的戰利品:
煎路老師的親筆簽名,老師本人也太帥,穿著又潮,完全看不出是肥宅。
館川まこ的扇子和色紙。
《絵師100人展 08》活動圓滿達成。
說真的,這活動很像是成果發表會,繪師的創意、技巧實力,整場看下來後就能大致了解。
某些繪師,我本來覺得很普通,但看到現場的畫後才知道他能夠畫出這麼有創意的畫。
某些繪師,我本來覺得很厲害,但看到現場的畫後才知道他只有繪圖厲害、沒什麼獨特的創意。
展期結束前我應該會再進去看一次,真的非常有趣。
還有版畫和壓克力板到底要不要預購,好掙扎r。