日本音樂史上最傳奇的搖滾樂團「X JAPAN」

作者：克老德│2009-09-01 21:10:20│巴幣：0│人氣：1846

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X JAPAN 樂團簡介



1982年由YOSHIKI、TOSHI創始於日本千葉縣館山市，原名X
1984年至東京發展為地下樂團，但團員更換頻繁
1987年 HIDE、PATA、TAIJI加入後，團員陣容確定
1988年在地下音樂界發表自製專輯，熱賣一空，震撼了日本主流樂壇
1989年自SONY旗下正式出道，開始走紅全國
1991年登上紅白歌唱大賽，打造出華麗搖滾受到全民歡迎的形象
1992年貝斯手TAIJI離團，7個月後改名為X JAPAN，新貝斯手HEATH加入
1997年主唱TOSHI退出，其餘團員商研後解散樂團
1998年吉他手HIDE意外過世
2007年 YOSHIKI領導其餘團員重組，宣布復出
2008年於日本舉辦空前盛大的復出演唱會，並在全球多個國家成立官網，正式進軍全世界
2009年吉他手SUGIZO加入，成為第6位團員

XJAPAN是二十世紀末出現在日本的五人男子搖滾樂團，也是世界上第一支以「視覺系」號稱的樂團，他們出道後將日本的視覺搖滾音樂徹底的發揚光大。音樂作品銷售量超過2100萬張，影像作品銷量超過200萬張，歷年演唱會參戰人數超過270萬人次，成績輝煌。XJAPAN創立於1982年，至今已有27年歷史，其主要成員為：團長YOSHIKI，主唱TOSHI，吉他手HIDE、PATA，前後任貝斯手TAIJI、HEATH。樂迷們通常以「X」來稱呼他們，並且以「WE ARE X」作為群體認同的精神口號。

    X的音樂，聽過就不會忘記，因為太美，美到聽見的人連靈魂深處都會跟著顫抖，久久無法忘懷那種被觸動的滋味。這就是為什麼，他們的音樂能夠歷久不衰，並且成為許多人心目中獨一無二的超級樂團，無可替代的搖滾經典...。X誕生在一個華麗搖滾受到鄙視和排斥的時代，但他們不屈不撓反而逆流而上，歷經多年的反叛舊俗及奮力打拼下，硬是顛覆了世人的眼光與價值觀。X成功的將搖滾樂帶入人們的生活中，成為日本音樂界的一股中流砥柱，也成為最具代表性意義的劃時代樂團。

     XJAPAN雖然身為一支正統的重金屬搖滾樂團，但他們透過音樂傳達出的訊息卻有別於一般樂團的批判或憤世忌俗。他們的曲風大致上可分為抒情療傷及狂熱搖滾兩大路線，唱著抒情曲的X，總是以詩畫一般美麗動人的旋律與歌詞撫慰人心，聽過的人無不為之動容；而演奏著激烈快歌的X也總是以正面的態度、一種領導者的姿態，激勵著人們的鬥志與勇氣。這樣的風格，和往常給人黑暗印象的搖滾樂團有相當大的不同，X所到之處總是使人感受到陽光與溫暖的魅力，也因此能夠大受歡迎。

    XJAPAN也堪稱是日本音樂史上最傳奇的樂團：從原先被看衰、受到批評的地下小團，接著卻能征服全國民眾的目光，最後躍升為視覺搖滾文化的龍頭始祖。日本視覺系樂團的狂潮，就是由X一手創造的。他們是一個鮮少有以弦樂器、鋼琴或交響樂伴奏的搖滾樂團。他們可以輕而易舉的編出一段動人的古典樂章，並完美的加入搖滾樂的因素。他們的表演方式將人類的喜怒哀樂詮釋到極致，時而激切狂暴、時而柔情似水。他們的音樂不但打動了無數人的心靈，而且成為許多人生存的力量。

    他們在地下時期的自製專輯就已經撼動了日本樂壇，成績不輸主流樂界；出道之後更是在全國造成巨大的旋風，並連年站上紅白歌合戰以及東京巨蛋的舞台，樂壇地位崇高。XJAPAN的音樂完美結合了技術與藝術，將搖滾樂徹底的發揚光大，不但被日本人視為國寶級的樂團，連當時的日本首相「小泉純一郎」也是他們的超級歌迷。雖然在1997年因主唱退出而宣告解散，但是他們留傳下來的美妙音樂和傳奇故事，至今仍吸引更多的人愛上它，多年來從未間斷，這真是音樂界不可思議的一項奇蹟。

XJAPAN在2007年宣布重組復出後，更是激起前所未有的喧然大波，新聞與話題不斷，為低迷已久日本搖滾樂壇注入了猛烈的強心針。2008年在日本東京巨蛋連續舉辦了三天巨型演唱會，十五萬張門票被秒殺一空，並吸引了超過五百名的海外媒體前往採訪，備受國際間的矚目與熱烈迴響。暌違十年捲土重來的XJAPAN，破壞力與號召力竟然更勝以往，全球樂迷都在爭相期盼他們能夠到海外巡演。2009年，XJAPAN正式踏出了日本國土，於香港展開世界巡迴演唱會的首站，全力進軍國際樂壇！

樂團成員簡介

YOSHIKI 【團長，兼任鼓手、鋼琴、製作人】

    YOSHIKI才華洋溢，4歲學琴、11歲學鼓，不但擁有相當深厚的古典樂素養，同時也是擁有一秒13下雙踏實力的強烈鼓手。在X的演唱會中，經常可以見到他這一秒激烈的打著鼓，緊接著下一秒卻跑去幽幽的彈起鋼琴，狂暴與優雅的結合，帶給許多人強烈的視覺衝擊。X的歌曲多半出自他的手中，作曲功力非常驚人。他寫的音樂，可以用搖滾樂的方式演奏，也可以讓一個交響樂團來演奏，效果都很好。擁有美男子外貌的他，早期的裝扮為女性化的華麗宮廷晚禮服風格，以男性的角色塑造出極致的陰柔之美，也是強烈震撼了不少人的視覺感官。

    YOSHIKI的雙踏（左右兩腳同時控制擊鼓動作的技術）是比許多人都要快速、持久的擊鼓技術，很少人能夠做到像他這麼專業的程度。YOSHIKI也是一個用生命做音樂的人，某位醫師曾指出，他激烈的打鼓方式相當於用跑百米的速度連跑20公里，對人體的傷害非比尋常。他在X的演唱會中曾經因過度疲累、頸椎受傷、體力無法負荷而昏倒數次，緊急送醫，當時太過拼命的他差點就要終身癱瘓。但是YOSHIKI仍舊繼續打鼓，他還說：「再倒下去就是死掉的時候」，堅持用生命對他的音樂負責到底，實在令人敬佩！

    YOSHIKI可以身兼搖滾樂團的超速雙踏鼓手、百人管絃樂團的指揮家、鋼琴音樂家、詞曲創作家、以及唱片製作人，他允文允武的音樂才華及領袖特質令人驚艷！而他出眾的才華也相當受到各方的青睞，經常受邀委託製作主題曲及在重要場合擔任演奏及指揮，包括NHK電視台的紅白歌唱大賽、愛知世界博覽會、日本皇室也欽點他出席盛大的天皇即位10週年紀念會、美國好萊塢也委託他製作許多部電影的配樂及主題曲，輝煌的紀錄幾乎無人可比。而YOSHIKI也是日本視覺系中輩分地位最高的人，他年輕時成立的獨立唱片公司提拔了非常多的新人樂團，"LUNA SEA"、"GLAY"、"Dir engray"..等後來當紅的視覺名團都是他所栽培的。

TOSHI 【主唱】

與YOSHIKI幼稚園就認識，還唸同一間高中，17歲時一起創立了X。年輕時的他熱愛搖滾，平常很安靜，一旦踏上舞台就變的非常有爆發力，他極富磁性的歌聲穿透力超強，高音可以飆到高兩個八度Fa，彷彿可以劃破天際！在粗曠沙啞中帶著高亢情感的嗓音特質有別於一般搖滾樂團的主唱。具有王者魅力的他，也非常擅長煽動觀眾的情緒，加上快慢皆宜、清亮的好歌喉，最終成為了舞台上的超級巨星。但後來TOSHI的身心靈都越來越偏向沈靜，不再只鍾情於搖滾，且對樂團進軍全世界的計畫感到力不從心，萌生退意，遂在1997年退出X JAPAN，最後導致了X JAPAN的解散，也斷了和YOSHIKI的聯繫。

不過後來的TOSHI並沒有放棄音樂，他堅持在日本唱著感癒人心的音樂，從1999年至2007年間，他成為了治癒系歌手，獨自背著木吉他，以「詩旅～うたたび～」之名在全國各地進行著SOLO活動。他跑遍了8000多家的醫院、養老院、孤兒院、監獄、以及少年感化院演唱。現在的他已結束"詩旅"，也已經在2007年和YOSHIKI再度聯絡上，回到了XJAPAN的懷抱。雖然因為太久沒唱搖滾，在2008復出演唱會的首日以破音開場，但後來TOSHI已經漸漸恢復往昔的水準，甚至越唱越好。經過這10年的洗禮，現在的TOSHI顯得更有自信、在詮釋X的歌曲時也唱得更加遊刃有餘。

HIDE 【吉他手】

    他將畢生的心血都致力於搖滾音樂，不論是詞曲風格、髮型服飾、舞台作風都相當的大膽、前衛。HIDE一生千變萬化的髮型和穿著堪稱人類歷史上的一絕！早期華麗的歌德造型在樂壇獨樹一格；中期非常matel的鮮紅色長髮也成為他的經典形象之一；到了後期充滿未來感的粉紅色短髮更彰顯他在造型藝術上的不斷創新。除此之外，HIDE也是一個熱心公益、無比敬業、走在時代尖端、將視覺藝術的概念發揮到淋漓盡致的音樂奇才。在音樂創作上，百變豐富的多樣化曲風也如同他的外型一樣變幻莫測，也因此成為日本90年代令樂迷瘋狂崇拜的吉他手。

    HIDE在1990年首先發表了〝視覺系〞這個專有名詞，並領導出日本視覺系搖滾的輝煌時代，對後輩相當照顧的他在1996年成立了"LEMONed"唱片公司，替新人發行唱片。而對週遭朋友也相當溫柔的他，在X中也是其他團員最佳的精神支柱，他總是非常關心身邊的每個人。態度親民的HIDE對待Fans也是出了名的小心呵護，總是非常照顧Fans們的感受。甚至積極的鼓勵一名罹患罕見疾病的小歌迷求生，自己登記為骨隨捐獻者，也大力號召其他歌迷捐贈骨隨幫助病患，在日本有相當大的影響力與貢獻。

    而在舞台上，表演慾望極強的HIDE總是像個頑皮的孩子一樣，將演唱會搖身一變為歡樂的嘉年華會，頑皮、瘋癲、挑逗卻又能讓強烈的搖滾音符四處亂竄。觀眾在他的演唱會裡，彷彿經歷的是一場奇幻旅程，他的表演方式永遠都讓人們驚奇的不得了。他源源不絕的新潮想法也總是超越同時代的人：他在十多年前的髮型、造型、平面及舞台設計，即使是今天的人們看了也會覺得非常時尚前衛，彷彿他已經預知了未來的流行走向，真的很令人佩服HIDE超群的視覺概念。他十幾年前做的音樂、以及音樂錄影帶，時至今日仍然可以被當成新作品發表，精采的程度讓人驚豔不已。

    HIDE的一生中，總是專注於在創作裡加入最多、最新奇的元素。他在首張個人專輯中就以帶有實驗性的混種搖滾，轟動樂壇。後來他所自創的『CyberRock』：充滿大量電腦音效、和繁複完美的多重音軌風格，就是彙集了眾家搖滾之大成，以獨特的方式呈現出前所未有的超現實精緻曲風。HIDE嘔心瀝血的創意和努力，將全世界的搖滾樂帶往了一個美麗新境界。但是天妒英才，讓HIDE超凡脫俗的搖滾精神可能從此後繼無人。1998年5月2日的凌晨，HIDE喝醉後返家，一如往常為長期背吉他而僵硬的肩膀復健，卻不小心被毛巾勒住脖子，酒醉無力掙脫導致窒息，送醫後身亡.....

PATA 【吉他手】

綽號〝大叔〞，是個技巧高超而且表現沉穩的厲害吉他手。不愛出鋒頭，個性低調、內斂。平時非常愛喝酒，曾表示酒是他的"汽油"。他不打架，喝酒後也不會暴走，對任何事情都不會有激烈的情緒反應（除了巨人棒球隊輸球），早期在一票瘋子組成的X中還能保有他獨特的安靜。鍾情於美式硬搖滾風格的他，以穩健又能兼具速度的指上功夫聞名。在X的曲子中，雖然PATA總是負責支撐著基礎部份，但是在X早期的幾首超速快歌中，像是「Orgasm」、「Stab MeIn The Back」、「I'll KillYou」等，都是由PATA負責炫麗的主奏。到底他的吉他技術有多厲害？PATA一分鐘可彈700-800下up&down，他高超的吉他技巧令堪稱天才的HIDE都驚呼 "大受打擊"。

HEATH 【貝斯手】

X改名為XJAPAN後加入的貝斯手。演唱會時總是安靜的彈著貝斯，在參加節目錄影、或是在訪談中也很少發言，如此安靜內向的他，和上一任的貝斯手TAIJI相比顯得保守的多，因此也總是被拿來比較。他和X JAPAN的契合度很高，可說是漸入佳境。XJAPAN解散之後，在2000年他和PATA、I.N.A.一起組了"DopeHEADz"，但該團的活動已休止。後來他擔任"Lynx"樂團的貝斯手，他的貝斯造詣比起從前表現的還要更好，也有兼任主唱。2009年HEATH一度傳出因與其所屬事務所的合約問題而無法參與X JAPAN公演，甚至傳出退團疑雲，所幸經過協調後HEATH已順利參加公演。

TAIJI 【前任貝斯手】

    X前期的超強貝斯手，貝斯技巧已達出神入化。TAIJI運用自如的彈奏技法、高超的編曲能力，使他擁有日搖界（JROCK）第一貝斯手的美譽，而且吉他的功力也相當卓越。TAIJI在bassline的編寫，不管是慢歌或快歌，都十分的搶眼出色，不會因為是貝斯而被忽略。年輕時是個火爆浪子，曲風偏向美式硬搖滾，舞台魅力充滿節奏感與力道，風格十分的狂野不羈，使他在Fans中擁有超高的人氣。他的存在，強化了X陽剛的搖滾因子、富有戲劇性的編曲功力、以及高難度的演奏技術。

   但TAIJI在1992年退出了X。因為他不喜歡把搖滾樂和古典樂混在一起，這跟唱片公司的發展路線互相衝突。也因此團員的創作並沒有被充分採納，導致每個人的版稅收入分配不平均，於是TAIJI就毅然決然選擇退出。X不僅失去最厲害的貝斯手、最佳的編曲者，XJAPAN往後的作品也因此漸漸失去了速度感。

    退出X後的他加入"LOUDNESS"（響度樂團）僅僅一年就離團。接著TAIJI又找人組了新樂團"D・T・R"，出了三張專輯就解散了。後來他就過的非常不順，被妻子趕出家門、無家可歸、身無分文、出車禍右手中指斷了一小截、甚至遭到流浪漢攻擊受傷。現在的TAIJI生活較為好轉，再度於音樂界復出了。他重組了"D・T・R"，擔任貝斯手，繼續在他的音樂之路上奮鬥著....。

SUGIZO 【吉他手】

     前"LUNASEA"（月之海）樂團的吉他手，是HIDE生前惺惺相惜的摯友。出身於古典音樂世家，有四分之一的德國血統。自幼就接受音樂的英才教育，擅長吉他、貝斯、小號、二胡、低音大提琴以及小提琴等樂器，與YOSHIKI同樣是從小就培養古典樂與搖滾樂素養的人物，兼具優雅與狂野的特質。曾擔任過主唱，並擁有他個人獨一無二的作、編曲能力。他的外型打扮相當冷豔俊美，舞台風格充滿瘋狂且優雅的美感，給人一種闇黑王子的強烈形象。

    而他的音樂表現非常值得一提。由於自3歲起就苦練小提琴，有別於一般的搖滾吉他手大都崇尚速度，他的彈奏風格則是充滿流暢旋律、精準的泛音、柔滑的音色；時而優美拂弦、時而瘋狂刷扣，彷彿他手中拿的是提琴而不是吉他。有非常多的音樂人對SUGIZO手中炫麗的空間系效果讚嘆不已，他常在彈奏中製造出虛幻遼闊的立體空間感，素有「效果器中的鬼才」之稱，同時他也是滑弦、顫音及使用搖桿的箇中高手。

    他不但是一個不以速彈取勝的另類吉他手，同時也是一個非常注重地球環保議題、關懷第三世界兒童以及反對國際戰事的音樂家，曾設計T恤義賣應援日本當地的環境保護運動，也曾和國外歌手合錄反戰專輯、舉辦以反戰為主題的LIVE。2000年底"LUNASEA"宣布活動休止後，2001年開始個人音樂活動，發表了許多的個人單曲與專輯，並參與電影、音樂舞台劇的演出、主持節目、擔任製作人、也組過數個樂團，包括2007年與YOSHIKI、GACKT、MIYAVI等人共組的"S.K.I.N"。2008年擔任XJAPAN東京巨蛋復活演唱會的支援吉他手。2009年5月受邀正式加入X JAPAN成為第6位團員。

X 的經典名曲推薦 (保證讓你耳目一新，還沒聽過的朋友快去聽聽看吧~)

【唯美動人】

《Tears》我個人最愛的一首，這是可以讓人感動到煽然淚下的曲子。結構的鋪陳完美流暢、渾然天成，曲和詞都滿載了濃厚美麗的情感，而旋律也優美到極致、每個音符都絲絲入扣，堪稱是一首觸動靈魂深處的柔情鉅作。每次聽到這首歌，才聽到TOSHI開口的第一句，就像心鎖被打開一樣，頭皮開始發麻，隨著動人的旋律一路麻到全身。除了專輯和單曲的錄音室版本，你一定也要聽1993年在東京巨蛋現場收音的Live版，有上萬人的吶喊和大合唱，更具感染力。

《Endless Rain》收錄在X的第一張出道專輯，這是X的第一首抒情敘事曲，後來成為了日本抒情搖滾的超級代表作。此時的TOSHI嗓音已經沙啞到最高點了，使這首曲子聽來充滿滄桑之美，後來他聲帶受傷動過手術後就失去那股韻味了。這是越聽越有感覺的經典名曲，通常第一次聽的人不會有什麼感覺，但是聽久了你絕對會愛上它"無盡"的意境，超耐人尋味的雋永情歌。

《Say Anything》感人肺腑的美麗傑作，中後段的旋律相當繁複華麗。詞意表達了對感情無能為力的絕望，也是會讓你聽了想流淚，很讚的經典名曲。YOSHIKI加入了大量的古典弦樂器和華麗的鋼琴彈奏，展現了X的高音樂性。當年這首歌也使得X的創作力大受好評。

《Longing ~跡切れたMelody~》提琴、鋼琴、鼓聲和電吉他，在這首曲子裡配合的非常完美喔！初聽到這首歌時，就被它美妙又溫柔、如詩一般的旋律深深吸引住了，之後整整有兩個禮拜我都只聽這一首歌。

《Forever Love》當初我第一次聽見X，就是這首歌。淒美絕佳、蕩氣迴腸的終極代表作，整首歌意境非常的憂愁、也非常的美麗，美到了極點，聽過的人印象都會非常非常深刻。這也是日本前首相"小泉純一郎"最愛的歌，他曾表示：「這首曲子充滿激情和溫馨，它有無比強大的感染力，聽了總讓人感受到勃勃生機。」它有很多種版本，也是X知名度最高的一首。

《Without You》這裡指收錄在YOSHIKI的專輯《Eternal Melody II》中的鋼琴弦樂版。這是hide意外過世之後，YOSHIKI寫給hide的紀念曲。慟失摯友的YOSHIKI將極度悲傷的錐心之痛、過往的美麗記憶、孤獨一人的恐慌無助、以及對hide無限的思念...，全都化作一個個優美哀傷的音符。這是一首旋律超好聽的純鋼琴曲，伴以優美的提琴聲，很美麗、很感人！

【熱血速彈】

《Week End》1990年超級經典的搖滾大作，這是玩樂團的人必練的歌。節奏率直有力，相當引人入勝，另外絕不可錯過中間超強、超流暢的雙吉他對飆。歌詞完全表達出X破壞的美感、走投無路的狂暴，很讚的曲子！

《X》X最熱血、最能讓情緒沸騰的曲子。速度超快的節奏，加上主唱振奮人心的熱血吶喊！這首歌就是要把你的鬥志鼓舞到最高點，聽完包準讓你大呼過癮！這也是每場演唱會的必選曲，只要一出現馬上就能掀起全場觀眾瘋狂的情緒。傳說中的"Xjump"就是從這首歌來的，1993年時的巨蛋演唱會因為五萬多名觀眾high到不行，而讓附近的居民以為是地震。

《Silent Jealousy》將古典的柔美和搖滾的剛烈合而為一。開頭是優美的鋼琴演奏，接著就是排山倒海而來的緊湊旋律，節奏的鋪陳由平靜引導至狂亂的情緒，非常巧妙。而中後段一飛衝天、超華麗的吉他solo是全曲的高潮與精華之處，非常精采！

《Rusty Nail》速度中上，流行味較重的搖滾曲，曲風明快有力。Yoshiki華麗的鼓點、Hide率性的吉他、加上Toshi音域高昂的嗓音聽了相當熱血。這首歌出現之後就成為固定的演唱會開場曲。

《Blue Blood》正式出道時的作品，歌詞充滿著瘋狂與憤恨，相當的狂傲不羈。一開始就用雙踏開場，魄力十足。

《Orgasm》地下時期的創作，原汁原味的美式速度金屬，拍子超快。YOSHIKI的雙踏大鼓從頭狂飆到尾，像雲霄飛車般的吉他速彈，再加上TOSHI激揚高亢的粗曠嗓音，更是令人大呼過癮！

【磅礡鉅作】

《Art of Life》全曲將近30分鐘，由搖滾樂、交響樂與即興鋼琴演奏等三大部分所組成，是日本流行樂界中少數非常了不起的作品之一，它獨特的演奏曲風被視為是日本特有的。這首曲子是因為YOSHIKI在演唱會中途昏倒，之後在醫院裡獨自與病魔奮鬥的時候所寫出來的人生體驗。它磅礡的氣勢、和其中的深度不是我打幾個字就可以表達的，聽過就知道什麼叫做"具有靈魂的音樂"。

《Rose of Pain》早期的史詩鉅作，帶有華麗的中世紀歐洲宮廷風味。大格局的編曲，古典交響樂融合搖滾的爆發力，氣勢不凡。這首曲子擷取了巴哈的G小調賦格，而hide和Taiji也充份發揮了他們在古典樂章中加入搖滾的編曲能力。

【唯一經典】

《紅(Kurenai)》地下時期就出現的作品，歷經了非常多次的改良，X的每個團員都參與了編曲工作，完美的程度令YOSHIKI也感到驚訝。跨越了多個音階的電吉他和貝斯，展現出X強大的演奏技巧。樂曲開頭營造出悽涼無望的心境，當你誤以為這是一首慢歌時，X卻緊接著將一切鬱塞的情緒突然爆發開來，充滿速度的旋律加上主唱高亢到足以劃破天際的吶喊，保證能帶給你欲罷不能的振奮！聽說，這首歌只要一在現場演奏，就可以讓原先陌生的觀眾對X產生好感，果然是經典中的經典。

以下的文章可以讓你稍微了解 X JAPAN 及已故吉他手 HIDE 的始末

X JAPAN 【歷年大事表】

X JAPAN 的故事，希望有更多人可以認識他們《上》

X JAPAN 的故事，希望有更多人可以認識他們《下》

HIDE【歷年大事表】

HIDE的初步介紹及一生略歷

HIDE的死，是自殺還是意外?

他們是一群無可救藥的理想者與尋覓者。
他們相信時間會改變一切，卻始終如一地夢想永恆。
他們夢想著用音樂超越種族、國界、語言的障礙，
夢想著用音樂打破形式、道德、常識的那道牆壁，
夢想著用音樂追尋自身存在於時間大河中的證據。

他們從不提供救贖，因為他們自身始終迷惘。
他們只是讓人清醒，
逼你面對一度為時間所掩飾的傷口，正視傷口那仍然淋漓的鮮血。
他們永遠能夠直刺入人心中最柔軟的部分，
恣意、狂暴，卻又悲天憫人。
他們唱出他們那代人的憤怒、失落、迷惘、痛苦、夢想、渴望……
當他們的歌聲迴蕩在東京巨蛋、迴蕩在萬千同聲吟唱的觀眾口中，
人們彷彿也瞥見了這個時代的靈魂中常常為人忽略的一面。

他們在舞臺上咆哮、尖笑、噴火、砸鼓……
以暴力
以華麗
以驚慄
表達憤怒與反抗。
他們的現場演出總是擁有
令人哭
令人笑
令人狂喜迷醉的魅力，
彷彿那舞台上燃燒的是他們全部的生命。
他們在自己的國家開創了一個音樂時代，
他們是先行者也是改革者，
在音樂後輩心中，他們的地位近似於神。
他們永遠都帶領著所有的人勇往直前。

他們總是帶給人們夢想和感動，
他們的生活方式也帶給許多的年輕人巨大的影響。
他們被樂迷當成神一般的敬愛，成為一種社會現象。
也有很多人因為與他們相遇而不再徬徨，從而找到自己應選擇的道路。
熱愛X的人們，從今以後的人生大概都不會忘記，
他們曾經用音樂的方式，給予我們愛和勇氣。

　　　　　　　　　　　　　　　　　 ——大島曉美《榮光的軌跡》