PSYCHO-PASS サイコパス （心靈判官）
二零一二年、秋番
集數：２２集
原案：虛淵玄
概要：計算人類的每個心理狀態和個性傾向所衡量的值，通稱：PSYCHO-PASS（心靈判官）被因而引進未來世界。因此，為讓大眾達到「理想的人生」這個指標，實現這些數值就變得非常積極。然而，有關犯罪的數值，也就是「犯罪指數」也會被測量，當然犯罪者亦是如此，但既使如說沒有犯罪，可是其規定值超過的人也是會被列為潛在犯，將而受到制裁。這個故事是在描寫為了維持治安的工作，公安局刑事課第一分隊的成員活躍的表現。
觀後心得：
看完這部作品以後，筆者想，大部分的人都會首先聯想到喬治‧歐威爾的《1984》或阿道斯‧赫胥黎的《美麗新世界》之類的經典。這也是從上個世紀以來，近代小說常見的題材之一。迄於上古、啟蒙，至於後現代；近代的社會、國家甚推於世界的社會構成，都有階段性的劇烈變化。從古希臘？亦工業革命說起？或從一本書開始？不管定義是從哪位路人的異想天開，或一群偉大學者的結論中衍生出的必然。人們似乎不斷地追尋的一個不完美的完美，不存在的世界─烏托邦、亦或理想鄉。或許古哲學家喜愛討論雞生蛋生雞的道理，但是現代文學家可不是這樣想。他們在自己的筆下，為後世留下了批判和預言。小說家則是在故事之中填入了自己的妄想世界。反烏托邦主義，正是Psycho Pass故事的核心。
這個世界觀建構並不是令人驚喜或意外的主題，但也是現代小說最吸引人的其中一項題材。從各國文學之中都不乏見著偉大的作家們，不遺餘力的在創造一個獨一無二、標新立異的新世界。有人說現代文學起於批判；但筆者認為，感性和理性的交界之中，每個作者都想打破常規推陳出新，創造出無與倫比的經典。只是，有史以來不曾有人完全地辦到。就像人類絕對不可能想像自己死亡後的意識一般，因為當意識和死亡定義互相矛盾後，我們只不過又落回了雞生蛋的漩渦之中罷了。而就像這無法打破的必然一樣，像我們這樣的讀者觀眾們，也單純自然地被這無法理喻的螺旋吸引了吧。也因為規則的必然性，且無法被打破。但建立在規則上的「東西」當然可以不一樣了吧？站在世界外的我們，差異就變成區分的標準了。而這份差異性，正是每一件新作品讓讀者觀眾們瘋狂的中心點吧。
雖然這種方式不太公信和可靠，筆者也不太喜歡，但是筆者仍想先從作者開始談起。不管是前陣子動畫界火紅的魔法少女小圓或Ｆ／Ｚ，皆部分出於這個人之手─虛淵玄。在充斥著輕鬆、歡樂、溫暖的世界之中，他的作品的帶來的一股反社會的意識……或許用反社會一詞過於偏激，不如把他說成他樂於描寫每個人心中都存在，但卻被道德良知這個框架限制住的行為、人格、意識。若硬要說它是一種類諷刺文學，似乎又有一點不夠精準。若每個普通人類的行為本質稱為人性，那麼我們姑且將這種模式叫做反人性的手法吧。而不管是從哪部作品之中，都不難發現作者如非學識淵博，至少也是飽讀詩書之人。在Psycho Pass之中所引據的經典，甚至有些頗為艱澀。但筆者認為，大量引經據典，或許能讓小說電影提升一個層級，但是在普世作品之中，卻並非是一個好手法。畢竟也不是每個現代藝術家都懂得所有的脈絡，更何況是平凡人呢？但作者在作品想傳達的理想、價值觀、甚至是生命，終究會有人能夠理解的吧。
Psycho Pass裡的世界，或許有一部分科技，在不久的將來就會看到。當然，就像我們不會在路上聽到有人提到「老大哥」，或拚命思考著怎麼跳脫「種階層」的道理一樣。這個世界也有一個不實際、不存在、不真實，但是貫穿了主軸的設定─西比拉系統（註一）。它是一個完整的系統，非意旨它是個完美、完成的系統，而是一個會自我進化成長的系統。一個能夠思考、改正、再生，無限循環的人類意識總和體。換個角度來說，這不就是從古至今，人們追求的長生不死？倘若真有這樣的系統，並且把它的話語當作標準、法律的話，無疑作者正諷刺著，人類不過是利用科技，把暴君從歷史中帶到了未來，並且還給它了一個不朽的身軀。而裡頭主角群們所使用的高科技槍枝：Dominator（統治者），這稱呼豈不就正是這最好的寫照嗎？
而作者在劇情描述上，沒有頻繁的使用意識流的手法。Psycho Pass反而利用了不少蒙太奇的模式，來減少各個主角內心的獨白，使得即便幾乎沒有旁白、敘述者，觀眾還是能從各式各樣的小事件獲得大量資訊。雖然Psycho Pass是常守朱的故事，但卻有多數的時間採用他人第一人稱來延續劇情。觀眾不會時常看著常守朱去觸發各種劇情，而是從已知未知的角色上，提前了解了各個事件的起因，再進而轉回到主角團隊的視角。這種非第一人第三稱所形成的闡述模式，使得觀眾總是處於知道了一些事情，但卻知道的不夠多的狀態。直到獲得相對多數的資訊後，再開始利用第一人稱做推理和劇情的同步。
故事之中不乏敘述了科技帶來的便利性。比如說一指就能夠改變環境的投影設備、能夠自動幫人類規劃一切的人工智慧、全自動的勞動機器人等，不勝枚舉；故事中段裡頭角色 泉宮寺豐久所部分提到的科學倫理，也正是現代人所面對的基礎議題之一。科技終究會取代一切倫理嗎？亦或是道德良知仍會戰勝一切，永存於人類的意識之中？當然，沒人能夠下定論，不過筆者認為，這類型的科學倫理糾紛將會是永無止境的單行道吧；但致力在這條單行道上於疾馳的人也不乏─倘若能讓賈伯斯（註二）犧牲掉一生的資產和成就，換在這世界過上一整天，他應該會毫不猶豫吧，並且還得要到處數落著它的缺失。
若西比拉系統是故事的本源，那其中犯罪指數的設定就是這個故事的起點吧。女主角常守朱，一位新米監視官。作者把她在故事中，塑造成漸漸成長的個性。雖然有全才的分數，但是缺乏經驗；看似堅強，卻又有女性軟弱的一面。在常守朱的色相設定上，有著相當有趣的矛盾點。但這不得就要先提到另外一位特例：槙島聖護。
犯罪指數是經由認知和行動，對生物反應造成的數值，而奠定的基準。舉個簡單的例子，若一個白色的簾幕後面站著個人，那麼當你舉起槍對著他，你的犯罪指數就應該開始改變了。假設認知的基準，殺人是屬於犯罪的行動，那麼在下一步認知簾後是個人的話，舉槍的行動就屬於犯罪了。如此假設的話，認知標準就有了相當大的缺陷。如是一個未社會化人士，也就是沒有認知的基準情況下呢？倘若舉著槍的是一隻猴子，他也會因為這個行動提升了犯罪指數嗎？如此我們能推理出，犯罪指數必定是建立在人本的情形。所以不會因為吃葷而提升了犯罪指數，但是如果你思考你吃的肉，會不會是人肉的這個時間點，認知就會改變你的行動和生物反應。而由此來解釋槙島聖護的行動，如果在根本的人本認知上，殺人對他來說根本就不是犯罪的行動，那麼他的認知只不過是從殺蟲子或牲畜的提升罷了，這就是「免罪體質」的部分概念；這也是為何連槙島聖護自己也無法解釋，自己的犯罪指數不會提升的理由之一吧。
但是女主角 常守朱的情況就完全不同了。在各個事件中，常守朱並不是永遠完美色相和犯罪指數，從記憶挖掘片段的能得知，她在做記憶挖掘時是會超標的，但卻能迅速的回復到平常的水準。這就表示不管是道德價值觀還是人本認知，常守朱就是一個平凡的普通人。但是這就出現了一個顯而易見的矛盾。常守朱的認知並無改變，只是單純的利用後天的思考或是更強大的約束力（對社會的貢獻，自我道德實現滿足）來壓抑自己的精神色相和犯罪指數。那麼生物反應又該如何解釋呢？心跳加速、恐懼、疼痛等生物反應並不是經由認知產生。槙島聖護若是因為基本的認知不同，所以生物反應不會改變；那常守朱的基本認知並無異於常人，卻能依靠思考和約束力能改變認知，生物反應也就不應該會改變。或許並非作者的我們，也只能用超能力或角色性質來解釋這個矛盾。也或許打從一開始指數的標準就和當事人毫無關係，完全是由第三者所訂定的標準來改變更動。而這個第三者就是西比拉系統本身，西比拉系統把人本認知脫離了個人，而是社會本位的認知。所以打擊犯罪並不是犯罪，一切都是為了更美好的團體生活而建立的基準。主觀意識去建立數值的話，相當多的矛盾都能夠輕易解釋了。為什麼「免罪體質」的犯罪不是犯罪、常守朱色相恢復的超能力會存在；而西比拉系統會對這兩個例外如此執著吧。
如果女主角是存在於標準中的意外，那麼另位主角就應該是最令人意外的標準了吧。狡嚙慎也，另一位重戲份的角色。人格特質非常顯見，有著堅定的意志、明確的目標；即便被強烈的感性驅使，還是利用近乎完美的冷靜和理性處理各個案件。筆者認為，不管是戲劇還是小說，只要擁有故事性質的作品，就得要存在一種建立標準的元素。且標準越清晰，越能表現其他角色的核心思想；而狡嚙慎也正是本作拿來提供標準的元素。如果常守朱是Bug、犯規例外的存在，那麼狡嚙慎也就是把焦點拉回正途的指標性人物。始終如一的態度和作風，使得作者再怎麼利用其他角色的猶豫、動搖來影響觀眾的思考和判斷。當鎂光燈落在他身上的時候，觀眾就能很明確掌握了一個方向，不至於被各種資訊混淆了作者真正想傳達的理念。畢竟狡嚙慎也的思考模式，不就正是現今我們的社會中，應該都擁有的道德良知和價值觀。倘若失去了這個比對的標準組，觀眾從始至終都只能從一些不切實際的思想上游移著吧。
在反烏托邦這種類型的題材中，還有另一個重要的元素存在。若槙島聖護的表現的是Psycho Pass世界的惡，常守朱所表達的訴求是跳脫系統框架的例外。那麼Psycho Pass裡頭的善呢？這裡筆者就不得不提到這位可憐的配角了─船原雪。如果和現今普世的價值觀最接近的人物是狡嚙慎也，那麼最代表Psycho Pass世界裡頭的「平凡」就非她莫屬了。想想，若非我們在世界的玻璃窗外看著裡頭的一舉一動，又還能有誰能代表世界觀的基礎點呢？當然是另一名在玻璃窗內觀眾了，這也是反烏托邦或是類異世界觀建立的盲點之一。作者得想盡辦法，讓讀者觀眾相信並且觀察作品裡的運作。假如每個棋子都是獨一無二並且都有獨行的中心思想，那麼焦點和主題就會很輕易的被各式各樣的因素模糊了。與其說船原雪這類角色代表的是善，不如說她代表的是烏托邦裡頭那安穩、愜意且毫不動搖的信念。而這個基本的架構被建築起來之後，之後的手法就相當簡單了；就是把建造起來的理念打碎。船原雪所代表的正是完美世界裡頭中的脆弱、不堪一擊。而這劇烈的動搖，不就是奠定了這部作品是反烏托邦作品的一聲巨響嗎？那聲哀嚎不就正是將觀眾對這世界的懷疑、思緒拉回作品主題的重要事件嗎？
不管在原案手法還是運鏡上的操作，Psycho Pass都有不錯的表現。而在動畫的素質上也不惶多讓。不管是在建築上、超現實主義（亦或普普藝術？）的品質上都有一定的水準。人物的繪畫也不是採取標準的日系畫風，不會讓人有一種作品和表現有違和感的作風。運鏡則是這部令人驚喜的另一個部分，其實明眼人都看得出來，有許多的事件作畫表現和原意是有出入的，想必這也是另種對觀眾的善意或諷刺吧。（若是看ＢＤ的觀眾大概就沒有感覺了）但許多漂亮的鏡頭，讓故事的節奏顯得不倉促，還帶了一點寓意。整體的作畫色系走向暗色系調，和機械和武打動作上也都還算流暢。至少不是會讓觀眾邊看還要捏把冷汗的動畫水準。
音樂的部分，大家都對chelly那厭世般又帶點慵懶的沙啞聲音記憶猶新吧。在這部作品裡的兩首曲目，也充分的詮釋了這部作品的思想。而筆者想特別私心提到的是「凛として時雨」這個團體。或許前半期的主題曲，才是讓筆者有熱情定時將這部收進腦袋的關鍵點吧。不管是男主唱真假音的轉換，還是男女聲音的轉換和合音的層次感；在樂曲上也頗有流行搖滾風格，樂句也很有作品的氣氛。這種類型的歌曲，或許就是讓筆者一直沒辦法脫離J-POP甚至是動漫歌曲的原因吧。日本的歌曲在製造畫面上和中文的氛圍比較接近；對筆者來說，有畫面的曲子，比單純的好聲音或是高超技術更為動人。這是筆者一直想傳達的一個想法，一首好的主題曲應該要，甚至必須要能夠傳達整部動畫作品的靈魂。而在這首「Abnormalize」裡頭，我想他們辦到了。
其他因素的部分，譬如說聲優部分。女主角的聲優是大家熟識的量產達人─花澤香菜女士，當然她所配過的經典作品不可勝數，算是線上數一數二的票房保證。她的聲線並不難辨別，而在常守朱的詮釋上，也漂亮地表現了女孩到女性的過渡期那種天真爛漫，又帶點倔強的性格。男主角 狡嚙慎也的配音員則是老牌聲優 關智一先生。真要說從小聽他的聲音長大，也不算太過分了。成熟老練的聲音，聽到就很讓安心的男聲。最後則是櫻井孝宏，槙島聖護一役的背後功臣，標準的腹黑又帶點輕浮的聲調，成功的配出了槙島聖護，那種玩世不恭背世棄世又帶點寂寥的傷感。其餘聲優如石田彰、坂本真綾、澤城美雪、伊藤靜、野島健兒等等，有名、資深聲優。想必大家都比筆者更加了解，自感慚愧但也不再贅述了。
總結：烏托邦、理想鄉、伊甸園，甚至天堂這種無法追逐著墨的夢幻的完美世界，或許是反映在人類現實的不滿足、悲傷、逃避現世的一種意識形態。在哲學、宗教學、甚至心理學上可能都有各自的見解。即便它是一個不切實際的幻想，但對筆者來說，每一個偉大的作者、原案所編織的夢想世界，裡頭的理念，或多或少都會傳達到某些人的心中吧；可能發人省思、可能令人惆悵，也可能讓人有所領悟。不變的是每一個故事的完結，都象徵了一個世界的完結。或許這也是為什麼Psycho Pass的終末，利用的是非常傳統的首尾呼應的手法。或許作者意圖創造，能夠全新開始的新世界。正如同女主角堅信，她的世界總有一天會朝向更美好的方向前進。而在常守朱她所見的未來中，難道真的是一個令人惋惜的反烏托邦世界嗎？
（讓我們來好好期待劇場版吧～）
（註一）："Sibylla"一詞源自希臘文，意義為「女先知」或「女預言者」。包括解析市民的心靈判官、深層心理和職業適應性的診斷的生涯福祉支援系統。由厚生省在管轄。並以「社會上每個人都是必要的」為此口號，也沒有職業的貴賤和貧富的差距，任何人都能得到適當的勞動、工資、還有人力資源的理想社會實現。在運用上的座右銘，「一切都為了能夠人盡其才。這正是這個西碧拉給人類帶來的恩寵」。 （資料來源wiki。）
（註二）：筆者是一個賈伯斯信徒。史蒂芬·保羅·賈伯斯（英語：Steven Paul Jobs，1955年2月24日－2011年10月5日），通稱史蒂夫·賈伯斯（英語：Steve Jobs），美國商業鉅子及發明家，蘋果公司的創始人之一，曾任董事長及執行長職位，也是皮克斯動畫的創辦人並曾任執行長。 （資料來源wiki。）
創作內容
∞-1 (15)