＊片名 : Whiplash (台譯 : 進擊的鼓手)
【前言】
這是一部關於執著於自我實現的電影。
核心理念的表現風格上較為傳統，除了主要角色安德魯與弗萊徹兩人外，其他人物的著墨點不多，僅僅為了點綴故事的某些面向而存在。
這種由眾多配角來襯托主角的做法，可說已經傳統到可能被嫌老套的地步，但難得看到這一部電影，給我的觀影感受卻又非常好。
可見老方法之所以是老方法，自然是有著難法取代的魅力在。不是老套就不該用，端看故事如何駕馭而已。
故事主要描述安德魯在追尋夢想——成為一個偉大鼓手的途中，碰到來自各方面的挫折，有心理上的、身體上的、學業上的、人際感情上的。
好像今天你下定決心要去做某件事，上天就會聯合它能動用的所有一切試圖擊垮你一樣。以一個風格是校園日常的故事來說，劇情確實可說是悲壯。
安德魯不是超人，在過程中他曾經迷惘、失落、誤入歧途，甚至一度放棄，在最後才決定卯足全力面對挑戰。
這部電影大致上就是描述了這樣一位主角，在挫折中成長的心路歷程，著力點強勁且主題明確。整部電影節奏明快、情感深刻，是幾乎適合所有人觀看的作品。
【劇情簡述】
就讀 謝爾佛音樂學院 的主角安德魯，是一位渴望能夠卓越、名留青史的年輕鼓手。身為大一新生的他在夜晚獨自練習時，被校內專門栽培菁英音樂分子的老師弗萊徹看上，邀請他加入了足以代表音樂學院的高級爵士樂團中。
這個競爭激烈的樂隊與安德魯原來待的小團體截然不同，似乎就連空氣都特別的凝重。嚴陣以待的夥伴、嚴謹的排練秩序，以及能站上高水準舞台的機會，都令安德魯不由得感到熱血沸騰。
在接近夢想的機會同時，他也不得不面對比以往更為艱鉅的挑戰。
而其中最嚴重的，便是弗萊徹宛如魔鬼般的地獄式訓練，在這個全國頂尖的爵士樂團中，沒有資歷、權勢或關說插手的餘地，唯一被認可的只有實力，不被指揮弗萊徹所認可的人，隨時都有可能會被汰換掉。
然而無論安德魯再怎麼努力，弗萊徹似乎永遠都不會滿足，他總是有著更高的標準，甚至不惜透過口出惡言、拳腳相向來逼迫團員們成長。面對看似永遠沒有結果的努力，安德魯逐漸感到疲憊，同時又必須承受來自家庭與女友的壓力。
他的夢想與堅持正受到考驗……
【心得與推薦】(請注意劇情有雷)
這部電影帶給我的啟發，主要來自深刻的情感刻劃，以及對於堅持理想的探討。
「成就」本身是個抽象的概念，大家時常把它掛在嘴上，然而每個人的定義、理解都不相同。在這方面上，安德魯與其他角色的衝突各自代表不同的立場。
他的父母認為照顧好自己、成就事業，最後能讓親朋好友們記得，便是有所成就。兩位兄長也分別投身於不同的領域，一位是學生會主席、一位是優秀的橄欖球隊成員。
然而看在安德魯眼中，那些都是微不足道的成就。
「我寧願像查理‧帕克一樣，當個20世紀最偉大的音樂家，34歲吸毒家破人亡、成為大家晚餐飯後的話題，為世人所傳頌，也不要盤纏萬貫的活到九十歲，死了以後沒人記得。」
這段話道盡了主角的堅持，以及其對成長卓越的渴望。
這份衝動促使他變得越來越偏激、漸漸聽不見其他人的聲音，最後遠離了家人、朋友與情人，就只是為了回應心中「必須變得更好」的這份欲求。
雖然看在旁人眼中或許會覺得莫名其妙，但這些行為也鮮明的反襯出，在打鼓上變得更優秀對他來說究竟有多重要。無論最後到底會不會成功，他就是下定決心，要把整個人的一切都奉獻給最愛的音樂，至死方休。
所以他寧可對信念相左的家人們誓不兩立，寧可為了空出更多時間練習就跟女朋友分手，寧可打鼓打到手破血流......到最後堅持趕往會場時被車撞飛，我都能體會讓他如此堅持的理由是什麼。
或許決心追逐夢想的人，在一般人眼中就是那麼瘋狂吧 ?
故事中的另外一位主要角色，是身為主角老師的弗萊徹。他之所以冷酷無情、永遠不給好臉色或讚美，是因為他相信名音樂家查理‧帕克之所以會成功，是因為在演奏時被人用拔砸了腦袋。
查理確實從小就很天才，但是如果他沒有遇上那位苛刻的老師，後來就不會成為20世紀最偉大的爵士樂手，更不會被人稱為大鳥(Yardbird)。
這大概就是「未經一番寒徹骨，焉得梅花撲鼻香」的道理吧？有些人相信艱困的環境跟磨練，才是促使人成就大業的關鍵。
就好像未經研磨的鑽石，也只不過是塊漂亮點的石頭而已。
難以否認的，人們確實有安於現狀的本性，尤其越是擁有天分的人，越是容易沉溺在虛幻的優越感中停步不前。弗萊徹用近乎過分的方式實踐自己的信念，鞭策他覺得有才能的人，結果幾乎無一例外地令他的學生們崩潰，在被激發出潛能的同時也受到極大的身心傷害，甚至曾經有人因此自殺。
在安德魯匿名告發其惡行以後，弗萊徹丟了音樂學院首席指揮的工作。一年後兩人在餐桌上的對談，弗萊徹才向安德魯訴諸真心。
「人們根本不明白我在謝爾佛教的是什麼。我不是去指揮的，弱智也會搖搖胳膊控制節奏。我是去逼他們突破自己的極限的。」
我相信......這是絕對不可或缺的。不然只會浪費掉下一個路易‧阿姆斯特朗。下一個查理‧帕克——我跟你講過那個查理‧帕克，怎麼樣成為查理‧帕克的故事吧？」
「喬‧瓊斯朝他腦袋上砸了個跋。」
「就是這樣。當時帕克還年輕，薩克斯風吹得很好。他一路拚到淘汰賽，然後玩砸了。喬‧瓊斯差點沒把他腦袋敲下來，回到後台受盡奚落......
那天晚上他哭著入睡，但第二天起來想著的還是練琴，練琴練琴跟練琴，心中只有一個目標，不想再被任何人嘲笑。
一年後他回到舞台，吹出了有史裡來最厲害的獨奏。
所以你試著想一下，如果喬只是對他說『還不錯啦，查理』，帕克回家後想著『操，老子吹得還不錯啊』，然後呢？
那就沒有然後了。
就不會有「大鳥」......這對我來說簡直就是悲劇。」
從這段侃侃而談的對話中，我們可以清楚看見弗萊徹的執著，他並不是單純的虐待狂，就只是想鞭策出下一個偉大的音樂家而已。
某方面來說，和主角對理想的的堅持一樣，多少還有點偏激。他們兩人的想法都不見得是至高無上且正確的，反過還說來可能備受質疑。
但無論如何，他們都不願意放棄堅持。與其委身於世俗常態的平凡之中，他們寧願將自己奉獻於機會渺茫的奇蹟上，無論那有多麼不切實際。
然後他們遇見了彼此，因此才有了這段故事。
安德魯跟弗萊徹都不是完人，既沒有聰慧絕頂的頭腦，也沒有超人一等的處事技巧，所以他們都為這份堅持付出了慘痛的代價。
在過程中眾叛親離、理想受挫，最後被車一把撞進了醫院，幾乎成為孤身一人。也失去了過去不斷努力堆積，方便自己達成理想的指揮職位。
但是他們堅持理想的身影卻顯得十分高大，令人不禁為之動容。而且他們剛好是達成彼此目標至關重要的存在，相遇可說是命運使然。
弗萊徹年紀都一大把了還丟掉職位，安德魯可說是他最後的機會。相對的，弗萊徹也是安德魯向卓越不可或缺的老師，一個處心積慮想要激發他的惡鬼(?)。
兩人就在這樣的羈絆下，一起踏上最後的舞台。
我特別喜歡最後在高潮中戛然而止的結局，沒有描述評審們的反應，也沒有交代兩人最後是否都獲得了事業上的成功與地位。
畢竟對他們來說，只有那一刻的昇華才是最重要的——那就是安德魯超越自我極限，變得自信、堅定不移，成為下一個音樂巨匠的瞬間。
對達成理想的人來說，其他人一時的評論又算得了什麼呢 ?
對於信念的完整描述與情感堆砌，正是本作最耐人尋味的精華部分呀。
另外，故事中還穿插了許多挺有意思的小插曲。比如說安德魯剛加入弗萊徹樂隊時，有個吹法國號的不斷被逼問有沒有走拍，最後由於承認而被開除。
事後弗萊徹對大家說：「其實他並沒有走拍，可是他連自己有沒有走拍都搞不清楚，這已經夠糟了。」
這段小故事除了強調自信的重要以外，也對比了後來的另一段插曲 : 弗萊徹找來一位新鼓手，想用來刺激剛升上核心位置的安德魯。
他故意肯定新鼓手的能力，還直接讓他取代安德魯的位置，這令主角失控大吼道：「你開玩笑嗎 ? 就憑他打的破爛玩意兒 ?」
這段故事不僅呼應弗萊徹不擇手段製造挫折的栽培作法，也反應出了安德魯對於的自信，其實並不會由於對方是權威就動搖。他很清楚新鼓手技不如自己，卻也正因為如此，才會對弗萊徹的作法更加無法諒解。
類似這樣別具意義的對比，在劇中到處都看得到。比如曾經被弗萊徹逼死的那個優秀學生，跟安德魯一樣都是深夜練習時被他挖掘的。
總之在我所看過的勵志片中，就屬這部的意涵跟節奏表現最為優秀。劇中對理想的堅持可以拓展到很多領域的概念上，非常值得推薦給大家觀賞。
但是這片名的翻譯會不會太有跟風的味道了 ? 跟原始片名一點關係都沒有啊……
創作內容
[電影觀後感] 進擊的......鼓手 !
原創長篇小說 (0)
