這篇是相當純粹的閒聊文,請讀者也用相當閒聊的心態閱讀即可。
(以上)
其實我一直都在思考創作的問題?
《創新&同人&風格&自我意識》
創新讓人想到風格→自我意識
主流的同人似乎也是屬於創作的一種。
偶然間我想到一件事:
埋頭在紙筆間不停練習和創作所堆積的時間,數小時所創作出來作品也可能只停頓於人的視野約數秒之間?那麼我所追求的東西又是什麼呢?
其實心底有時候會反問,閣下是真的喜歡創作後的作品?還是單純喜歡創作?
是單純喜歡自己欣賞創作,還是他人欣賞作品?
如果我回答是二者呢?那結論不就變成了→也可能花了數年的時間練習畫畫其實只為了那微乎其微的『數秒』,由此類推也許是自己是喜歡自己欣賞吧...所以才能一直繪圖。
但矛盾是...
為什麼會特別PO網路,在意流言和建議呢?所以這又是個矛盾的點,而且好像無解...
可是
我相信繪圖對我來說是用自己的靈魂(時間),還有必要的等價交換來完成的東西
假說一張圖約需10個小時的作業,那麼其實可見於網路的作品其實就花了約1000個小時
這段期間犧牲了一些可以去玩、或是做其他可以讓自己更輕鬆的事情。
儘管在桌子上一筆一筆的練習把線條畫的更穩、把人物的眼睛修飾的更有神韻
可是現在的作品,其實我了解還是跟從事繪圖產業的人有相當大的距離。
甚至讓人覺得可能一輩子都跟不上(學不會)的距離,結果讓人不禁想到價值的存在意義。
用靈魂交換而來的繪圖這件事,不敢保證是否真的是我想獲得的"東西"。
讓我想到在加油站遇見蘇格拉底所提到的一段劇情:「其實我也不知道爬上山會遇到什麼。」
不可否認的是在還未到達山頂時,其實還未得到的感覺反而更讓人有希望去相信更為美好
成就感經由不斷累積,慢慢的在心中醞釀,過程中的愉快反而勝過於最後被人喝采的時刻。
練習的時間也許才會讓人相信這段過程,可以得到心中的答案,而能夠一直持續快樂的畫下去
究竟是什麼動力使人願意去創作?其實沒有一定的答案
對於很久沒繪圖的人其實再提起筆,依然可以在創作的時間找尋答案
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後記
創作的定義相當廣,我目前常接觸的類型為:小說、CG(電繪)、RM(RPG遊戲製作)
假如回文是一般人對創作的評價,以創作時間和回文獲得量的比較為下:
CG>小說>RM
以讀者的回覆量和GP而言,其實應該要努力畫CG圖更勝於RM和小說
但我其實心底最欣賞的是RM的作者,因為它所包含了圖、故事、玩家的互動、想表達的概念。
一款製作數年的RM作品,可能讓數百位-千位玩家花三天的時間去體會作者心中的世界觀。
一篇構思數個月的小說,可能只有十個人花了幾小時瞭解作者心底的故事。
一張用數小時創造的CG,可能讓幾千人在幾秒的時間停留在作品,想像作者想表達的東西。
其實在自己嘗試創作後,看到他人的作品時,也更增加了對原作者的一分敬意。